[ { "id": "supongamos-que-no-he-dicho-nada-1983", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/supongamos-que-no-he-dicho-nada-1983", "year": 1983, "date": "1983-05-10", "title": { "es": "Supongamos que no he dicho nada", "va": "Supongamos que no he dicho nada" }, "titleOriginal": "Supongamos que no he dicho nada", "genres": [ "comedia", "musical" ], "premiere": { "place": "Sala Escalante de Valencia", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "boris-vian", "andre-gide", "munoz-seca", "carlos-arniches" ], "synopsis": { "es": "Algunas veces una música nos evoca una vieja película, un momento casi olvidado, un desliz entre la poesía y el tiempo. Otras veces... supongamos que no he dicho nada. Hemos jugado con la música, con la risa, con el cine, con el tiempo, intentando así dibujar un espectáculo con todas las tintas y tonalidades posibles o no posibles. Vestidos de blanco y negro, como imágenes del trémulo parpadeo de un viejo proyector de cine, rebuscados en el polvoriento arcón de los discos melodías de Broadway, algún tema de jazz y un poco de la magia de Saint-Saens. Sacamos de las alacenas los perdidos libros de Arniches, Guide, Muñoz Seca y Vian para que renunciasen al simple papel. Los mezclamos con la música y soplamos nuestras ideas en el aire para realizar este espectáculo. Y, es entonces cuando, con la ayuda de un poético tramoyista, dejamos encendidos siete cuadros en esta galería negra de tela y sueños.", "va": "De vegades una música ens evoca una vella pel·lícula, un moment quasi oblidat, un descuit entre la poesia i el temps. Altres vegades... suposem que no he dit res.\n\nHem jugat amb la música, amb el riure, amb el cinema, amb el temps, intentant així dibuixar un espectacle amb totes les tintes i tonalitats possibles o no possibles.\n\nVestits de blanc i negre, com imatges del trèmul parpelleig d’un vell projector de cinema, hem buscat en el polsós bagul dels discos melodies de Broadway, algun tema de jazz i una mica de la màgia de Saint-Saëns. Hem tret dels armaris els llibres perduts d’Arniches, Guide, Muñoz Seca i Vian perquè renunciaren al simple paper.\n\nEls hem mesclat amb la música i hem bufat les nostres idees a l’aire per a realitzar aquest espectacle. I, és aleshores quan, amb l’ajuda d’un poètic tramoyista, deixem encesos set quadres en aquesta galeria negra de tela i somnis." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "hotel-temporal-1985", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/hotel-temporal-1985", "year": 1985, "date": "1985-05-08", "title": { "es": "Hotel temporal", "va": "Hotel temporal" }, "titleOriginal": "Hotel temporal", "genres": [ "comedia", "musical" ], "premiere": { "place": "Sala Escalante de Valencia", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "rafael-calatayud" ], "synopsis": { "es": "Indecente es morir sin haber subido al Pidurutalgala a contemplar el delicioso paisaje de la costumbre abandonada. Mientras tanto, el engaño, o el sueño o la ficción. Mientras tanto mentir, pedir perdón, quedar mañana, huir o ir al teatro. No seamos canallas. ¿No cambiarías tu entrada por un pasaje a Borneo? ¿No desearías que tu butaca se convirtiese, ahora mismo, en un palanquín que oscila jadeante descendiendo hacia el puerto de Quingdao? Indecente es morir sin haber subido al Pidurutalgala a contemplar el delicioso paisaje de la costumbre abandonada. Mientras tanto, el engaño, o el sueño o la ficción. Mientras tanto mentir, pedir perdón, quedar mañana, huir o ir al teatro. No seamos canallas. ¿No cambiarías tu entrada por un pasaje a Borneo? ¿No desearías que tu butaca se convirtiese, ahora mismo, en un palanquín que oscila jadeante descendiendo hacia el puerto de Quingdao?", "va": "Indecent és morir sense haver pujat al Pidurutalgala per contemplar el deliciós paisatge del costum abandonat. Mentrestant, l’engany, o el somni o la ficció. Mentrestant mentir, demanar perdó, quedar demà, fugir o anar al teatre.\n\nNo siguem canalles. No canviaries la teua entrada per un passatge a Borneo? No desitjaries que la teua butaca es convertira, ara mateix, en un palanquí que oscil·la jadejant descendint cap al port de Quingdao?\n\nIndecent és morir sense haver pujat al Pidurutalgala per contemplar el deliciós paisatge del costum abandonat. Mentrestant, l’engany, o el somni o la ficció. Mentrestant mentir, demanar perdó, quedar demà, fugir o anar al teatre.\n\nNo siguem canalles. No canviaries la teua entrada per un passatge a Borneo? No desitjaries que la teua butaca es convertira, ara mateix, en un palanquí que oscil·la jadejant descendint cap al port de Quingdao?" }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "el-buho-y-la-gata-1989", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/el-buho-y-la-gata-1989", "year": 1989, "date": "1989-12-18", "title": { "es": "El búho y la gata", "va": "El mussol i la gata" }, "titleOriginal": "The Owl and the Pussycat", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Sala Moratín de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "bill-manhoff" ], "synopsis": { "es": "El Búho y la gata es sobretodo, una historia de amor. Dos personas viven y trabajan en el anonimato de una gran ciudad: Ella es una prostituta con delirios de actriz y él un dependiente de librería que sueña con ser escritor. Absolutamente mediocres, como tantos otros, y con una gran dosis de fracaso a la espalda, tienen una cosa en común: su propio auto-engaño. La incapacidad absoluta para aceptarse a sí mismos, los imposibilita para aceptar al otro tal y como es, y por tanto quererlo. La soledad llena de angustia sus vidas cotidianas y los hace mezquinos. Pero el amor, que se pasea por caminos secretos y siempre sorprendentes, a mitad de camino entre el deseo y la ternura, ha comenzado de golpe a derribar los muros inabordables de su auto-engaño. Esa aventura, la de aceptar la propia realidad y la del otro para poder amarse, se ha de experimentar necesariamente si se quiere finalmente, saborear la dulce posibilidad de ser feliz. El Búho y la Gata trata de eso, y lo hace descaradamente, con el tono tragicómico que tiene nuestra propia vida, con la verdad como único recurso capaz a la hora de representar una historia humana.", "va": "El Mussol i la gata és sobretot, una història d’amor. Dues persones viuen i treballen en l’anonimat d’una gran ciutat: Ella és una prostituta amb deliris d’actriu i ell un dependent de llibreria que somia en ser escriptor.\n\nAbsolutament mediocres, com tants altres, i amb una gran dosi de fracàs a l’esquena, tenen una cosa en comú: el seu propi autoengany. La incapacitat absoluta per acceptar-se a si mateixos els impossibilita per acceptar l’altre tal com és, i per tant estimar-lo. La soledat ompli d’angoixa les seues vides quotidianes i els fa mesquins.\n\nPerò l’amor, que passeja per camins secrets i sempre sorprenents, a mig camí entre el desig i la tendresa, ha començat de sobte a enderrocar els murs inabastables del seu autoengany. Aquesta aventura, la d’acceptar la pròpia realitat i la de l’altre per poder estimar-se, s’ha d’experimentar necessàriament si es vol finalment assaborir la dolça possibilitat de ser feliç.\n\nEl Mussol i la Gata tracta d’això, i ho fa descaradament, amb el to tragicòmic que té la nostra pròpia vida, amb la veritat com a únic recurs capaç a l’hora de representar una història humana." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "escapate-conmigo-monstruo-1990", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/escapate-conmigo-monstruo-1990", "year": 1990, "date": "1990-12-07", "title": { "es": "Escápate conmigo, monstruo", "va": "Escapa't amb mi, monstre" }, "titleOriginal": "Escápate conmigo, monstruo", "genres": [ "comedia", "musical", "publico-familiar", "terror" ], "premiere": { "place": "Sala Escalante de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": "versión original en castellano" }, "authors": [ "mique-beltran" ], "synopsis": { "es": "En un lugar recóndito por todos olvidado, viven en la misma mansión Drácula, Frankestein, el Hombre lobo y la Momia. No obstante, la placidez de este retiro se ve alterada por el abandono de la Sra Geltrud, asistenta, y del ama de llaves de la mansión, que vista la pérdida de su hegemonía como reinas del terror, deciden cambiar de aires. Los monstruos convocan a través de un anuncio de prensa a dos asistentas. Éstas tendrán que superar las pruebas pertinentes para ocupar el hueco vacante.", "va": "En un lloc recòndit i oblidat per tots, viuen a la mateixa mansió Dràcula, Frankenstein, l’Home Llop i la Mòmia. No obstant això, la placidesa d’aquest retir es veu alterada per l’abandonament de la Sra. Geltrud, assistenta, i de l’ama de claus de la mansió, que, en veure la pèrdua de la seua hegemonia com a reines del terror, decideixen canviar d’aires. Els monstres convoquen, mitjançant un anunci de premsa, dues assistentes. Aquestes hauran de superar les proves pertinents per ocupar el lloc vacant." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "estimat-mentider-1991", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/estimat-mentider-1991", "year": 1991, "date": "1991-05-18", "title": { "es": "Estimat mentider", "va": "Estimat mentider" }, "titleOriginal": "Dear Liar", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Sala Moratín de Valencia", "languages": [ "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "jerome-kilty" ], "synopsis": { "es": "Delante de vosotros, un espacio casi vacío. Dos personajes, o mejor, dos personas: un hombre y una mujer, George Bernard Shaw y Beatrice Stella Campbell. Y una historia, una historia “de amor”, así, entre comillas, porque el amor que viven nuestros protagonistas es, como ellos mismos dicen, una fidelidad más allá del amor, un juego de leones sin lujuria. La historia nos la ha ofrecido Jerome Kilty, reconstruyendo de forma dramática la correspondencia que mantuvieron, durante años y años, Shaw y Campbell, desde que él le propuso interpretar a la protagonista de su obra más famosa, Pygmalion, hasta los últimos años de su vida, los veremos juntos, separados, discutiendo en ensayos, peleándose por carta, declarándose la paz, y de nuevo la guerra…", "va": "Davant de vosaltres, un espai quasi buit. Dos personatges, o millor dit, dues persones: un home i una dona, George Bernard Shaw i Beatrice Stella Campbell.\n\nI una història, una història “d’amor”, així, entre cometes, perquè l’amor que viuen els nostres protagonistes és, com ells mateixos diuen, una fidelitat més enllà de l’amor, un joc de lleons sense luxúria.\n\nLa història ens l’ha oferida Jerome Kilty, reconstruint de manera dramàtica la correspondència que mantingueren, durant anys i anys, Shaw i Campbell, des que ell li proposà interpretar la protagonista de la seua obra més famosa, Pigmalió, fins als últims anys de la seua vida, els veurem junts, separats, discutint en assajos, barallant-se per carta, declarant-se la pau, i de nou la guerra…" }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "la-mujer-de-negro-1991", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/la-mujer-de-negro-1991", "year": 1991, "date": "1991-12-18", "title": { "es": "La mujer de negro", "va": "La dona de negre" }, "titleOriginal": "The Woman in Black", "genres": [ "drama", "terror" ], "premiere": { "place": "Teatre Talia de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "susan-hill", "stephen-mallatratt" ], "synopsis": { "es": "ARTHUR KIPPS, abogado de mediana edad, alquila un teatro y contrata los servicios de un ACTOR profesional para que le ayude a recrear un suceso irreal, fantasmagórico, que le sucedió años atrás con resultados trágicos para él y su familia. Tiene la esperanza de que esto le sirva de exorcismo, y así poder quedar liberado para siempre. Desde el escenario, absolutamente desordenado, lleno de muebles, papeles y otros objetos, Kipps comienza a leer su historia. Al principio lo hace de forma dubitativa, dolorosa, cohibida; pero, poco a poco, aconsejado por el actor y con la ayuda de los artificios teatrales, va creciendo en él la confianza y la capacidad de actuación, mientras vemos como va asumiendo diferentes papeles y la obra va pasando de la narración a la actuación teatral. EL ACTOR, mientras tanto, interpreta al joven Kipps, cuando éste fue enviado por el gabinete para el que trabajaba en Londres, a resolver los asuntos de una antigua cliente, la difunta Sra. Drablow, que vivía en una casa aislada, rodeada de pantanos, en la que Kipps se encuentra con LA MUJER DE NEGRO. El espectro de esta mujer -que busca venganza por la muerte de su hijo- se le aparece a Kipps varias veces y, por fin, desata una macabra secuencia de sucesos que culmina, hacia el final de la obra, en un giro de los acontecimientos verdaderamente sorprendente.", "va": "ARTHUR KIPPS, advocat d'edat mitjana, lloga un teatre i contracta els serveis d'un ACTOR professional perquè l'ajude a recrear un succés irreal, fantasmagòric, que li va ocórrer anys enrere amb resultats tràgics per a ell i la seua família. Té l'esperança que això li servisca d'exorcisme i així poder quedar alliberat per a sempre.\n\nDes de l'escenari, absolutament desordenat, ple de mobles, papers i altres objectes, Kipps comença a llegir la seua història. Al principi ho fa de manera dubitativa, dolorosa, cohibida; però, a poc a poc, aconsellat per l'actor i amb l'ajuda dels artificis teatrals, va creixent en ell la confiança i la capacitat d'actuació, mentre veiem com va assumint diferents papers i l'obra va passant de la narració a l'actuació teatral.\n\nL'ACTOR, mentrestant, interpreta el jove Kipps, quan aquest va ser enviat pel gabinet per al qual treballava a Londres a resoldre els assumptes d'una antiga clienta, la difunta Sra. Drablow, que vivia en una casa aïllada, voltada de pantans, on Kipps es troba amb LA DONA DE NEGRE.\n\nL'espectre d'aquesta dona —que busca venjança per la mort del seu fill— se li apareix a Kipps diverses vegades i, finalment, desferma una macabra seqüència de successos que culmina, cap al final de l'obra, en un gir dels esdeveniments veritablement sorprenent." }, "synopsisVaDraft": true }, { "id": "panico-contenido-1993", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/panico-contenido-1993", "year": 1993, "date": "1993-11-24", "title": { "es": "Pánico contenido", "va": "Pánico contenido" }, "titleOriginal": "Low Level Panic", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatre Talia de Valencia", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "clare-mcintyre" ], "synopsis": { "es": "Un texto escrito por una mujer para ser interpretado por tres mujeres. Un espacio íntimo, el cuarto de baño de un apartamento en el que conviven. Una oportunidad para el encuentro en un lugar reservado al diálogo confidente y sincero en el que las protagonistas de Pánico Contenido nos desvelan sus secretos y obsesiones más íntimas. Lola, Mari y Celia. Tres personajes de los que no conocemos ni pasado ni futuro, sólo seremos espectadores de 24 horas de sus vidas y a través de esa experiencia cotidiana profundizaremos en la personalidad de estas tres mujeres que componen un pequeño universo en el que cualquier ser humano puede verse reflejado. Un texto tan sugerente y lleno de matices como este requería de tres actrices con la sensibilidad, el carisma y la generosidad suficiente para dar vida sobre el escenario a estos tres entrañables personajes. He tenido la gran suerte de poder contar con Cristina, Cesca y Amparo, que una vez más nos demuestran con su trabajo, su profesionalidad y buen hacer sobre el escenario. Gracias a ellas y a todos los profesionales que han colaborado en esta producción tendremos la oportunidad de disfrutar de una noche más de teatro.", "va": "Un text escrit per una dona per a ser interpretat per tres dones. Un espai íntim, el bany d’un apartament en què conviuen. Una oportunitat per a la trobada en un lloc reservat al diàleg confident i sincer en què les protagonistes de Pànic Contingut ens revelen els seus secrets i obsessions més íntimes. Lola, Mari i Celia. Tres personatges dels quals no coneixem ni passat ni futur, només serem espectadors de 24 hores de les seues vides i a través d’aquesta experiència quotidiana aprofundirem en la personalitat d’aquestes tres dones que componen un xicotet univers en què qualsevol ésser humà pot veure’s reflectit.\n\nUn text tan suggeridor i ple de matisos com aquest requeria de tres actrius amb la sensibilitat, el carisma i la generositat suficient per a donar vida damunt de l’escenari a aquests tres entranyables personatges. He tingut la gran sort de poder comptar amb Cristina, Cesca i Amparo, que una vegada més ens demostren amb el seu treball, la seua professionalitat i bon fer damunt de l’escenari. Gràcies a elles i a tots els professionals que han col·laborat en aquesta producció tindrem l’oportunitat de gaudir d’una nit més de teatre." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "el-medico-a-palos-1994", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/el-medico-a-palos-1994", "year": 1994, "date": "1994-10-03", "title": { "es": "El médico a palos", "va": "El metge a garrotades" }, "titleOriginal": "Le Médecin malgré lui", "genres": [ "clasico", "comedia" ], "premiere": { "place": "Sala Escalante de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "moliere" ], "synopsis": { "es": "De todas las comedias cortas de Molière, puede que la que mejor merece el calificativo de farsa sea El Médico a Palos. En esta obra no hay ningún propósito moral, ninguna lección aplicable a la vida corriente y tampoco es necesario, ya que la obra resulta igualmente ligera, graciosa y amena. El primer objetivo de Molière como autor teatral era divertir al público y con esta comedia lo consigue en su época y lo consigue también hoy en la escena moderna, con su gracia deliciosa y antigua, pero siempre actual.", "va": "De totes les comèdies curtes de Molière, potser la que millor mereix el qualificatiu de farsa és El Metge per Força. En aquesta obra no hi ha cap propòsit moral, cap lliçó aplicable a la vida quotidiana i tampoc no és necessari, ja que l’obra resulta igualment lleugera, graciosa i amena.\n\nEl primer objectiu de Molière com a autor teatral era divertir el públic i amb aquesta comèdia ho aconsegueix en la seua època i també ho aconsegueix hui en l’escena moderna, amb la seua gràcia deliciosa i antiga, però sempre actual." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "funcion-para-dos-personajes-1995", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/funcion-para-dos-personajes-1995", "year": 1995, "date": "1995-05-16", "title": { "es": "Función para dos personajes", "va": "Función para dos personajes" }, "titleOriginal": "The Two-Character Play", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de Alicante", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "tennessee-williams" ], "synopsis": { "es": "Una función para dos personajes, sobre una pareja de hermanos que interpretan una función para dos personajes. Atrapados en un supuesto teatro, o quizás en un insano aislamiento, ponen voz a su indefinido tormento. Su dilema no tiene solución. Al final de la obra no triunfan, sólo sobreviven.Wiliams, autor de innumerables éxitos, algunos tan conocidos como Un tranvia llamado deseo, El zoo de Cirstal, La gata sobre el tejado de zinc caliente, La noche de la iguana, De repente el último verano..., se arriesga en esta obra hasta el límite de lo tolerable. Este empeño no es gratuito. En palabras del propio Williams: \"Es la obra, de todas las que he escrito que más próxima se encuentra a la médula de mi ser\". Williams hace una disertación sobre su teatro, dinamitando desde dentro algunos de los trucos y tópicos de su obra más comercial. Una función hipnótica, de atmósfera irreal en la que se exponen gran parte de los fantasmas habituales en la obra de Williams. Una dramatización del vacío emocional. Una obra sobre el sentimiento trágico en la que los personajes prefieren una existencia marginal en la locura que plantar cara al sin-sentido de la vida. Un ejercicio de estilo que no fué bien aceptado por el conservador público norteamericano de finales de los sesenta. Por nuestra parte, abordamos esta producción con un sentimiento de admiración hacia el talento y la obra de uno de los más importantes autores dramáticos de nuestro siglo. Un reto artístico que asumimos conscientes de su dificultad al tiempo que atrapados por la rica complejidad que contiene el texto.", "va": "Una funció per a dos personatges, sobre una parella de germans que interpreten una funció per a dos personatges.\n\nAtrapats en un suposat teatre, o potser en un aïllament insà, donen veu al seu indefinit turment. El seu dilema no té solució. Al final de l’obra no triomfen, només sobreviuen.\n\nWilliams, autor d’innombrables èxits, alguns tan coneguts com Un tramvia anomenat desig, El zoo de vidre, La gata sobre la teulada de zinc calenta, La nit de la iguana, De sobte l’últim estiu..., s’arrisca en aquesta obra fins al límit del tolerable. Aquest esforç no és gratuït. En paraules del mateix Williams: “És l’obra, de totes les que he escrit, que més pròxima es troba al moll de l’os del meu ésser”.\n\nWilliams fa una dissertació sobre el seu teatre, dinamita des de dins alguns dels trucs i tòpics de la seua obra més comercial. Una funció hipnòtica, d’atmosfera irreal, en la qual s’exposen gran part dels fantasmes habituals en l’obra de Williams. Una dramatització del buit emocional. Una obra sobre el sentiment tràgic en la qual els personatges prefereixen una existència marginal en la bogeria que plantar cara al sense-sentit de la vida. Un exercici d’estil que no va ser ben acceptat pel conservador públic nord-americà de finals dels seixanta. Per part nostra, abordem aquesta producció amb un sentiment d’admiració cap al talent i l’obra d’un dels més importants autors dramàtics del nostre segle. Un repte artístic que assumim conscients de la seua dificultat alhora que atrapats per la rica complexitat que conté el text." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "las-manos-negras-1996", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/las-manos-negras-1996", "year": 1996, "date": "1996-11-06", "title": { "es": "Las manos negras", "va": "Les mans negres" }, "titleOriginal": "L'affaire de la rue de Lourcine", "genres": [ "clasico", "comedia", "musical" ], "premiere": { "place": "Teatre Rialto de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "eugene-labiche" ], "synopsis": { "es": "Una borrachera fenomenal, una laguna en la existencia, un paraguas verde con un puño rematado por una cabeza de mona, unas persistentes manchas negras… Y en la vida de los personajes, como en la nuestra, todo se precipita: los fantasmas de la culpa cobran vida, y es cuando intentamos escapar de los que nos descubren tal como somos, capaces de fingir y de matar con tal de preservar la gran mentira de la inocencia, nuestra cómoda, mezquina y cotidiana inocencia. Y todo esto con un humor a veces cruel, a veces absurdo, -y con una terneza a veces cínica, a veces patética- porque cómicas y tiernas, absurdas y patéticas son las peripecias del alma humana con tal de ocultar sus auténticas pasiones. Las manos negras os propone un juego: el de la verdad y la mentira. Cubrir las apariencias es, solamente, una ínfima porción del engaño colectivo q llamamos convivencia. El daño del que somos sospechosos y del que nos sentimos capaces, solamente es comparable en intensidad al bien y a la felicidad que disfrutaremos si la norma social no nos hubiera flagelado la sinceridad.", "va": "Una borratxera fenomenal, una llacuna en l’existència, un paraigua verd amb un puny rematat per un cap de mona, unes persistents taques negres… I en la vida dels personatges, com en la nostra, tot es precipita: els fantasmes de la culpa cobren vida, i és quan intentem escapar dels que ens descobreixen tal com som, capaços de fingir i de matar amb tal de preservar la gran mentida de la innocència, la nostra còmoda, mesquina i quotidiana innocència.\n\nI tot això amb un humor a vegades cruel, a vegades absurd, -i amb una tendresa a vegades cínica, a vegades patètica- perquè còmiques i tendres, absurdes i patètiques són les peripècies de l’ànima humana per tal d’ocultar les seues autèntiques passions. Les mans negres vos proposen un joc: el de la veritat i la mentida.\n\nCobrir les aparences és, només, una ínfima porció de l’engany col·lectiu que anomenem convivència. El mal del qual som sospitosos i del qual ens sentim capaços, només és comparable en intensitat al bé i a la felicitat que gaudiríem si la norma social no ens haguera flagel·lat la sinceritat." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "vertedero-1997", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/vertedero-1997", "year": 1997, "date": "1997-12-03", "title": { "es": "Vertedero", "va": "Abocador" }, "titleOriginal": "Vertedero", "genres": [ "comedia", "publico-familiar" ], "premiere": { "place": "Auditori de Vila-Real", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": "Por los autores originales" }, "authors": [ "rafael-calatayud", "paco-zarzoso" ], "synopsis": { "es": "Al Amanecer, un camión de recogida de basuras arroja su carga en el vertedero de una ciudad. Entre el recién llegado montón de basuras se encuentran una botella de vidrio, coqueta y malhumorada por el trato recibido, y un periódico listillo y con aires de intelectual. Tras la sorpresa inicial y después de entablar amistad con otros habitantes del vertedero –una fregona valiente y un tomate podrido-, empiezan a sospechar que aquel lugar maloliente y abarrotado, no se parece en nada a la planta de reciclaje donde sus colegas les habían dicho que iban a procurarles una segunda y hasta una tercera y cuarta vida. La aparición de una banda de residuos tóxicos complican una trama en la que se ve involucrado Olmo, un joven que se acerca hasta el vertedero con la esperanza de encontrar su cazadota favorita que sus padres habían tirado a la basura unos días antes. Espectáculo dirigido al público infantil y juvenil con el que se consigue, de una manera amena y divertida, reforzar la conciencia ecológica y en particular la necesidad imperiosa de una participación activa en el proceso de reducción, reutilización y reciclaje de los residuos de nuestra civilización.", "va": "A l’alba, un camió de recollida de fem llança la seua càrrega a l’abocador d’una ciutat. Entre el munt de fem acabat d’arribar es troben una botella de vidre, coqueta i malhumorada pel tracte rebut, i un diari llest i amb aires d’intel·lectual.\n\nDesprés de la sorpresa inicial i després de fer amistat amb altres habitants de l’abocador –una granera valenta i un tomaca podrit–, comencen a sospitar que aquell lloc pudent i atapeït no s’assembla gens a la planta de reciclatge on els seus companys els havien dit que els procurarien una segona i fins i tot una tercera i quarta vida. L’aparició d’una banda de residus tòxics complica una trama en la qual es veu involucrat Olmo, un jove que s’acosta fins a l’abocador amb l’esperança de trobar la seua sabatilla favorita que els seus pares havien tirat al fem uns dies abans.\n\nEspectacle dirigit al públic infantil i juvenil amb el qual s’aconsegueix, d’una manera amena i divertida, reforçar la consciència ecològica i en particular la necessitat imperiosa d’una participació activa en el procés de reducció, reutilització i reciclatge dels residus de la nostra civilització." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "titanic-1998", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/titanic-1998", "year": 1998, "date": "1998-05-25", "title": { "es": "Titanic", "va": "Titanic" }, "titleOriginal": "Titanic", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Mostra de Teatre de Alcoi", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "christopher-durang" ], "synopsis": { "es": "Veintitrés horas del 14 de abril de 1912, o quizá aquí mañana mismo. La moral y el orden establecido hacen aguas. Como ante cualquier desastre, el sentido de la realidad desaparece, liberando un universo caótico de juego y transfiguración en una especie de “vodevil” psicológico a bordo de un peculiar TITANIC, barco que nunca acaba de hundirse aunque nunca deja de hacerlo. En la cubierta de esta singular embarcación los personajes disfrutan de su demencia. Nos descubren con descaro sus debilidades más íntimas desbaratando sin remedio todo lo que de hipocresía albergan conceptos como la moral, el orden, la jerarquía, el poder… Nos encontramos ante la obra de un autor con un pasmoso sentido del humor: cáustico, cínico y con un prolijo universo propio. Durang juega con la imaginación de manera sorprendente. Sus personajes, siempre dispuestos a dejarse llevar por su escritura, sentenciados sin remisión a vivir en un universo donde la condición humana manifiesta todas sus debilidades. Sorpresa y riesgo en un divertido viaje al límite del absurdo.", "va": "Vint-i-tres hores del 14 d’abril de 1912, o potser ací mateix demà.\n\nLa moral i l’ordre establert fan aigües. Com davant de qualsevol desastre, el sentit de la realitat desapareix, alliberant un univers caòtic de joc i transfiguració en una mena de “vodevil” psicològic a bord d’un peculiar TITANIC, vaixell que mai acaba d’enfonsar-se encara que mai deixa de fer-ho.\n\nA la coberta d’aquesta singular embarcació els personatges gaudeixen de la seua demència. Ens descobreixen amb descar les seues debilitats més íntimes, desbaratant sense remei tot allò d’hipocresia que alberguen conceptes com la moral, l’ordre, la jerarquia, el poder…\n\nEns trobem davant l’obra d’un autor amb un sorprenent sentit de l’humor: càustic, cínic i amb un prolix univers propi. Durang juga amb la imaginació de manera sorprenent. Els seus personatges, sempre disposats a deixar-se portar per la seua escriptura, sentenciats sense remei a viure en un univers on la condició humana manifesta totes les seues debilitats.\n\nSorpresa i risc en un divertit viatge al límit de l’absurd." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "la-mujer-de-negro-1998", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/la-mujer-de-negro-1998", "year": 1998, "date": "1998-10-09", "title": { "es": "La mujer de negro", "va": "La mujer de negro" }, "titleOriginal": "The Woman in Black", "genres": [ "drama", "terror" ], "premiere": { "place": "Palacio de Festivales de Santander", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "susan-hill", "stephen-mallatratt" ], "synopsis": { "es": "ARTHUR KIPPS, abogado de mediana edad, alquila un teatro y contrata los servicios de un ACTOR profesional para que le ayude a recrear un suceso irreal, fantasmagórico, que le sucedió años atrás con resultados trágicos para él y su familia. Tiene la esperanza de que esto le sirva de exorcismo, y así poder quedar liberado para siempre. Desde el escenario, absolutamente desordenado, lleno de muebles, papeles y otros objetos, Kipps comienza a leer su historia. Al principio lo hace de forma dubitativa, dolorosa, cohibida; pero, poco a poco, aconsejado por el actor y con la ayuda de los artificios teatrales, va creciendo en él la confianza y la capacidad de actuación, mientras vemos como va asumiendo diferentes papeles y la obra va pasando de la narración a la actuación teatral. EL ACTOR, mientras tanto, interpreta al joven Kipps, cuando éste fue enviado por el gabinete para el que trabajaba en Londres, a resolver los asuntos de una antigua cliente, la difunta Sra. Drablow, que vivía en una casa aislada, rodeada de pantanos, en la que Kipps se encuentra con LA MUJER DE NEGRO. El espectro de esta mujer -que busca venganza por la muerte de su hijo- se le aparece a Kipps varias veces y, por fin, desata una macabra secuencia de sucesos que culmina, hacia el final de la obra, en un giro de los acontecimientos verdaderamente sorprendente.", "va": "ARTHUR KIPPS, advocat d'edat mitjana, lloga un teatre i contracta els serveis d'un ACTOR professional perquè l'ajude a recrear un succés irreal, fantasmagòric, que li va ocórrer anys enrere amb resultats tràgics per a ell i la seua família. Té l'esperança que això li servisca d'exorcisme i així poder quedar alliberat per a sempre.\n\nDes de l'escenari, absolutament desordenat, ple de mobles, papers i altres objectes, Kipps comença a llegir la seua història. Al principi ho fa de manera dubitativa, dolorosa, cohibida; però, a poc a poc, aconsellat per l'actor i amb l'ajuda dels artificis teatrals, va creixent en ell la confiança i la capacitat d'actuació, mentre veiem com va assumint diferents papers i l'obra va passant de la narració a l'actuació teatral.\n\nL'ACTOR, mentrestant, interpreta el jove Kipps, quan aquest va ser enviat pel gabinet per al qual treballava a Londres a resoldre els assumptes d'una antiga clienta, la difunta Sra. 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Henry, el protagonista, es autor de teatro. Sus obras hablan del amor, aunque su carácter es mordaz e ingenioso y siempre se mantiene a una prudente distancia de las cosas para no perder el control. Rompe su matrimonio con Chrlotte para embarcarse en una relación con al mujer del actor protagonista de su último estreno, Annie, que también es actriz. Pronto descubrirá que el amor –el auténtico, al menos- puede llegar a ser caótico, doloroso e imprevisible. Puede hacerte sentir pequeño y vulnerable. Con Annie nada es seguro. Todo es sorpresa y confusión. Ella se deja llevar por las pasiones, por el cuerpo y el corazón, sin esperar otra recompensa de cada experiencia que el simple hecho de haberla vivido. Ella no pierde el tiempo en sesudas conclusiones filosóficas sobre la vida. Ella no recoge el polen, se lo come con las manos. De la diferencia surgirá la pasión y de la pasión el amor.", "va": "Alguna cosa autèntica parla sobre l’amor i el sexe, però també sobre la literatura, l’art i la il·lusió, la sinceritat i el desengany, els sentiments i la seua negociació, en un treball amb múltiples facetes obstinat a desentranyar allò de miratge que té a vegades la realitat.\n\nHenry, el protagonista, és autor de teatre. Les seues obres parlen de l’amor, encara que el seu caràcter és mordaç i enginyós i sempre es manté a una prudent distància de les coses per no perdre el control. Trenca el seu matrimoni amb Charlotte per embarcar-se en una relació amb la dona de l’actor protagonista del seu últim estrena, Annie, que també és actriu.\n\nAviat descobrirà que l’amor –l’autèntic, almenys– pot arribar a ser caòtic, dolorós i impredictible. Pot fer-te sentir menut i vulnerable. Amb Annie res no és segur. Tot és sorpresa i confusió. Ella es deixa portar per les passions, pel cos i el cor, sense esperar altra recompensa de cada experiència que el simple fet d’haver-la viscuda. Ella no perd el temps en profundes conclusions filosòfiques sobre la vida. Ella no recull el pol·len, se’l menja amb les mans. De la diferència sorgirà la passió i de la passió l’amor." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "el-milagro-de-anna-sullivan-2001", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/el-milagro-de-anna-sullivan-2001", "year": 2001, "date": "2001-10-08", "title": { "es": "El milagro de Anna Sullivan", "va": "El miracle d'Anna Sullivan" }, "titleOriginal": "The Miracle Worker", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Sala Escalante de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "william-gibson" ], "synopsis": { "es": "Helen Keller nació el 27 de junio de 1880 en Tuscumbia. A los diecinueve meses, a causa de una enfermedad, quedó ciega y sorda. Sus padres contrataron, como última esperanza, a Anne Mansfield Sullivan, graduada en el Instituto Perkins para Ciegos de Boston, para educar a su hija. Es importante destacar que todo lo que acontece en la obra se basa en documentación real. La obra de William Gibson, basada en la primera etapa de la vida de Hellen Keller y la relación con su maestra Anna Sullivan habla, entre otras cosas, de la inquietud humana por el aprendizaje, y la capacidad de superación frente a las adversidades. Gracias a la valentía y al arduo trabajo llevado a cabo por Anne Sullivan, Hellen Keller consiguió integrarse en la vida social de su época además de adquirir una considerable cultura para una mujer de su tiempo. Aprendió a escribir en sistema Braille con una máquina especialmente diseñada para ella y también a hablar gracias al empeño de su tutora. La versión de Rodolf Sirera, trata de mostrarnos el núcleo de la historia en esa primera etapa de su vida. Un momento de gran intensidad emocional inundado al mismo tiempo de optimismo y confianza. La educación y la disciplina son dos conceptos que se relacionan en esta ocasión, con la entrega, la tenacidad y la capacidad de superación del ser humano.", "va": "Helen Keller va nàixer el 27 de juny de 1880 a Tuscumbia. Als dinou mesos, a causa d’una malaltia, va quedar cega i sorda. Els seus pares van contractar, com a última esperança, Anne Mansfield Sullivan, graduada a l’Institut Perkins per a Cecs de Boston, per a educar la seua filla. És important destacar que tot el que ocorre en l’obra es basa en documentació real. L’obra de William Gibson, basada en la primera etapa de la vida de Helen Keller i la relació amb la seua mestra Anna Sullivan, parla, entre altres coses, de la inquietud humana per l’aprenentatge i la capacitat de superació davant les adversitats.\n\nGràcies a la valentia i al treball dur realitzat per Anne Sullivan, Helen Keller va aconseguir integrar-se en la vida social de la seua època, a més d’adquirir una considerable cultura per a una dona del seu temps.\n\nVa aprendre a escriure en sistema Braille amb una màquina especialment dissenyada per a ella i també a parlar gràcies a l’esforç de la seua tutora.\n\nLa versió de Rodolf Sirera tracta de mostrar-nos el nucli de la història en aquesta primera etapa de la seua vida. Un moment de gran intensitat emocional, inundat al mateix temps d’optimisme i confiança. L’educació i la disciplina són dos conceptes que es relacionen, en aquesta ocasió, amb la dedicació, la tenacitat i la capacitat de superació de l’ésser humà." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "alarmas-excursiones-2002", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/alarmas-excursiones-2002", "year": 2002, "date": "2002-07-13", "title": { "es": "Alarmas & excursiones", "va": "Alarmas & excursiones" }, "titleOriginal": "Alarms & Excursions", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de Donostia-San Sebastián", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "michael-frayn" ], "synopsis": { "es": "Incrédulos y desarmados como estamos frente a los artefactos inventados para hacer más cómoda la vida cotidiana y a los caprichos de diseñadores industriales que, podría decirse, se las ingenian para poner trampas a su prójimo, Alarmas nos propone un divertido retrato de nuestros desvaríos, de nuestro estrés, de nuestro aprisionamiento en la esfera de la tecnología. Alarmas & excursiones mereció en 1999 el premio Laurence Olivier a la Mejor Comedia. Su autor Michael Frayn se interroga, en una sucesión de situaciones cada vez más delirantes y divertidas, sobre la fiabilidad de las máquinas y sobre la capacidad de los que las usan para entenderlas y hacerlas funcionar, ¿no se encuentra la humanidad en camino de ser esclava de su propia evolución tecnológica? Alarmas & excursiones es la burla en estado puro del hombre y la mujer contemporáneo, que se ve sobrepasado por la utilización de objetos muy envidiados pero que en la práctica perturban completamente sus relaciones sociales. ¿Por qué hacerlo sencillo cuando lo podemos hacer complicado?", "va": "Incrèduls i desarmats com estem davant dels artefactes inventats per a fer més còmoda la vida quotidiana i davant dels capritxos de dissenyadors industrials que, es podria dir, s’enginyen per posar paranys al seu proïsme, Alarmes ens proposa un divertit retrat dels nostres desvariejos, del nostre estrès, del nostre empresonament en l’esfera de la tecnologia.\n\nAlarmes & excursions va meréixer en 1999 el premi Laurence Olivier a la Millor Comèdia. El seu autor, Michael Frayn, es pregunta, en una successió de situacions cada vegada més delirants i divertides, sobre la fiabilitat de les màquines i sobre la capacitat dels qui les usen per a entendre-les i fer-les funcionar. ¿No es troba la humanitat en camí de ser esclava de la seua pròpia evolució tecnològica?\n\nAlarmes & excursions és la burla en estat pur de l’home i la dona contemporanis, que es veuen sobrepassats per la utilització d’objectes molt envejat però que en la pràctica pertorben completament les seues relacions socials.\n\nPer què fer-ho senzill quan ho podem fer complicat?" }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "la-opera-de-4-notas-2002", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/la-opera-de-4-notas-2002", "year": 2002, "date": "2002-10-01", "title": { "es": "La ópera de 4 notas", "va": "L'òpera de 4 notes" }, "titleOriginal": "La ópera de 4 notas", "genres": [ "musical" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de Alicante", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "tom-johnson" ], "synopsis": { "es": "A partir únicamente de las notas Re, La, Mi y Si, Johnson creó en 1972 su primera y más conocida ópera con la intención de lograr una melodía que permitiese a los cantantes interpretar textos totalmente inteligibles. De carácter minimalista en lo musical, el libreto refleja las rivalidades y rencillas entre los artistas del Bel Canto Sobre un espacio escénico en la onda del cabaret literario, Calatayud nos propone un espectáculo musicoteatral difícil de encasillar en un género predeterminado. El propio Tom Johnson afirmaba: “En parte absurda, en parte minimalista, en parte satírica y en parte comedia, la obra tiene muchas caras”.", "va": "A partir únicament de les notes Re, La, Mi i Si, Johnson va crear en 1972 la seua primera i més coneguda òpera amb la intenció d’aconseguir una melodia que permetera als cantants interpretar textos totalment intel·ligibles.\n\nDe caràcter minimalista en l’aspecte musical, el llibret reflectix les rivalitats i rancúnies entre els artistes del Bel Canto.\n\nSobre un espai escènic en la línia del cabaret literari, Calatayud ens proposa un espectacle musicoteatral difícil d’encasellar en un gènere predeterminat.\n\nEl mateix Tom Johnson afirmava: “En part absurda, en part minimalista, en part satírica i en part comèdia, l’obra té moltes cares”." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "a-ras-del-cielo-2002", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/a-ras-del-cielo-2002", "year": 2002, "date": "2002-11-22", "title": { "es": "A ras del cielo", "va": "A ras del cielo" }, "titleOriginal": "A ras del cielo", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de Alicante", "languages": [ "es" ], "languageNote": "originalmente" }, "authors": [ "juan-luis-mira" ], "synopsis": { "es": "La España de la posguerra huele a sótano y a sordidez. Al apuntador del teatro \"Princesa\", agazapado en su concha, sólo las pantorrillas de las actrices le muestran la verdad de la vida. Apuntar desde un garito inmundo. Disparar y matar desde una azotea rendida a sus pies. Lo único que tiene sentido es amar, siempre a ras del cielo.", "va": "L'Espanya de la postguerra fa olor a soterrani i a sordidesa. A l'apuntador del teatre \"Princesa\", amagat en la seua petxina, només els panxells de les actrius li mostren la veritat de la vida. Apuntar des d'un garito immund. Disparar i matar des d'un terrat rendit als seus peus. L'única cosa que té sentit és estimar, sempre arran del cel." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "hedda-gabler-2004", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/hedda-gabler-2004", "year": 2004, "date": "2004-09-17", "title": { "es": "Hedda Gabler", "va": "Hedda Gabler" }, "titleOriginal": "Hedda Gabler", "genres": [ "clasico", "drama" ], "premiere": { "place": "Teatro Barakaldo", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "henrik-ibsen" ], "synopsis": { "es": "Ibsen es uno de esos autores eternos de lectura obligatoria para todos aquellos que amamos el arte dramático. Cuando realizas una lectura pensando que Hedda Gabler va a ser tu próximo montaje, uno lee de otra manera, profundizando y tratando de encontrarse cara a cara y de manera íntima con cada uno de los personajes que participan en este drama psicológico. 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Quan fas una lectura pensant que Hedda Gabler serà el teu pròxim muntatge, llegeixes d’una altra manera, aprofundint i tractant de trobar-te cara a cara i de manera íntima amb cadascun dels personatges que participen en aquest drama psicològic.\n\nElls se’t presenten i, a mode de confessió, et van parlant de com se senten, què pensen i què està passant entre ells, encara que de vegades, el que et conten siga tan destructiu i terrible com apassionant.\n\nA través d’un calidoscopi vas descobrint les formes, el color, la llum, les imatges, la textura, així com totes les cares possibles que dibuixen el perfil dramàtic de cada personatge." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "terapias-2005", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/terapias-2005", "year": 2005, "date": "2005-01-20", "title": { "es": "Terapias", "va": "Teràpies" }, "titleOriginal": "Beyond Therapy", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Auditori de Paiporta", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "christopher-durang" ], "synopsis": { "es": "Pruden conoce a Óscar en un intento de encontrar al hombre perfecto y superar sus obsesivas imperfecciones. Óscar conoce a Pruden para satisfacer su complicada bisexualidad y mostrar abiertamente sus emociones. Enmedio estará Teo, el novio de Óscar, que hará más difícil el triángulo. Los tres están aconsejados por sus estrambóticos psicoanalistas: la doctora Wallace y el doctor Martone que los llevarán al extremo con su terapia. A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo.", "va": "Pruden coneix Óscar en un intent de trobar l’home perfecte i superar les seues obsessives imperfeccions. Óscar coneix Pruden per satisfer la seua complicada bisexualitat i mostrar obertament les seues emocions. Al mig estarà Teo, el nuvi d’Óscar, que farà més difícil el triangle. Els tres estan aconsellats pels seus estrambòtics psicoanalistes: la doctora Wallace i el doctor Martone, que els portaran a l’extrem amb la seua teràpia.\n\nA través del psicoanàlisi, els personatges busquen la seua identitat per arribar a una conclusió poc satisfactòria: ningú és perfecte.\n\nUn encadenament de trobades entre els protagonistes amb situacions absurdes i ridícules que ens mostren els difícils comportaments humans. 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Los monstruos convocan a través de un anuncio de prensa a dos asistentas. Éstas tendrán que superar las pruebas pertinentes para ocupar el hueco vacante.", "va": "En un lloc recòndit i oblidat per tots, viuen a la mateixa mansió Dràcula, Frankenstein, l’Home Llop i la Mòmia. No obstant això, la placidesa d’aquest retir es veu alterada per l’abandonament de la senyora Geltrud, assistenta, i de l’ama de claus de la mansió, que, en veure la pèrdua de la seua hegemonia com a reines del terror, decideixen canviar d’aires. Els monstres convoquen, mitjançant un anunci de premsa, dues assistentes. 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A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo.", "va": "Versió Valenciana. Pruden coneix Óscar en un intent de trobar l’home perfecte i superar les seues obsessives imperfeccions. Óscar coneix Pruden per a satisfer la seua complicada bisexualitat i mostrar obertament les seues emocions. Al mig estarà Teo, el nuvi d’Óscar, que farà més difícil el triangle. Els tres estan aconsellats pels seus estrambòtics psicoanalistes: la doctora Wallace i el doctor Martone, que els portaran a l’extrem amb la seua teràpia.\n\nA través del psicoanàlisi, els personatges busquen la seua identitat per arribar a una conclusió poc satisfactòria: ningú no és perfecte.\n\nUn encadenament de trobades entre els protagonistes amb situacions absurdes i ridícules que ens mostren els difícils comportaments humans. Teràpies és una comèdia terapèutica de Christopher Durang sobre l’amor i el sexe." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "bebe-2006", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/bebe-2006", "year": 2006, "date": "2006-11-24", "title": { "es": "Bebé", "va": "Bebé" }, "titleOriginal": "Baby with the Bathwater", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "TAMA", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "christopher-durang" ], "synopsis": { "es": "Flora y Max no están preparados para la paternidad. Incluso son incapaces de ponerle nombre a la criatura que acaban de tener. Max piensa que es un niño, mientras que Flora dice que, según los doctores, pueden decidir más tarde el sexo del bebé. Esta comedia negra sobre la dificultad de ser un buen padre y la de crecer está escrita en un estilo travieso y absurdo, y aunque trata temas controvertidos, tiene un final feliz. En Bebé se combinan la farsa, la sátira, la acidez, el dolor, y el buen humor tan característico del dramaturgo norteamericano C. Durang. Después de Terapias, La Pavana vuelve a confiar en el mismo autor y en casi el mismo reparto, pero con un punto más cáustico y provocador. Un montaje que no deja indiferente y que fue merecedor de numerosos premios, entre ellos la nominación al Mejor Espectáculo en los Premios Max.", "va": "Flora i Max no estan preparats per a la paternitat. Fins i tot són incapaços de posar-li nom a la criatura que acaben de tindre. Max pensa que és un xiquet, mentre que Flora diu que, segons els doctors, poden decidir més tard el sexe del bebé.\n\nAquesta comèdia negra sobre la dificultat de ser un bon pare i la de créixer està escrita en un estil entremaliat i absurd, i encara que tracta temes controvertits, té un final feliç.\n\nA Bebé es combinen la farsa, la sàtira, l’acidesa, el dolor i el bon humor tan característic del dramaturg nord-americà C. Durang.\n\nDesprés de Teràpies, La Pavana torna a confiar en el mateix autor i en quasi el mateix repartiment, però amb un punt més càustic i provocador.\n\nUn muntatge que no deixa indiferent i que va ser mereixedor de nombrosos premis, entre ells la nominació a Millor Espectacle als Premis Max." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "malos-y-malditos-2008", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/malos-y-malditos-2008", "year": 2008, "date": "2008-01-31", "title": { "es": "Malos y malditos", "va": "Roïns i maleïts" }, "titleOriginal": "Malos y malditos", "genres": [ "comedia", "musical", "publico-familiar" ], "premiere": { "place": "Teatre Auditori Municipal d'Aldaia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": "versión original en castellano" }, "authors": [ "juli-disla", "fernando-savater" ], "synopsis": { "es": "Malos y Malditos es un espectáculo que evoca a los malos y malditos de la literatura universal, y además de recrear las diferentes historias, resulta un estímulo para que los jóvenes lectores se acerquen a las novelas originales, clásicos de la literatura. Está concebido como un cabaret literario para niños de 8 a 14 ños, acompañados por dos actores y un pianista “Los verdaderos malos son así porque quieren: podrían ser buenos, pero prefieren fastidiar al prójimo. De estos malos de verdad creo que hay menos de lo que se cree. Los malditos, en cambio, abundan mucho más. Llamo malditos a los que quieren ser buenos pero acaban haciendo pupa porque los demás no les ayudan o no les entienden. Más que malos, los malditos son buenos con mala suerte\". Fernando Savater.", "va": "Malos i Maleïts és un espectacle que evoca els mals i maleïts de la literatura universal, i a més de recrear les diferents històries, resulta un estímul perquè els joves lectors s’acosten a les novel·les originals, clàssics de la literatura.\n\nEstà concebut com un cabaret literari per a xiquets de 8 a 14 anys, acompanyats per dos actors i un pianista.\n\n“Els vertaders mals són així perquè volen: podrien ser bons, però prefereixen fastiguejar el proïsme. D’aquests mals de veritat crec que n’hi ha menys del que es pensa. Els maleïts, en canvi, abunden molt més. Dic maleïts als que volen ser bons però acaben fent mal perquè els altres no els ajuden o no els entenen. Més que mals, els maleïts són bons amb mala sort.” Fernando Savater." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "smoking-no-smoking-2008", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/smoking-no-smoking-2008", "year": 2008, "date": "2008-10-15", "title": { "es": "Smoking No Smoking", "va": "Smoking No Smoking" }, "titleOriginal": "Intimate Exchanges", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatre El Musical de Valencia", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "alan-ayckbourn" ], "synopsis": { "es": "Puesta en escena coral en tono de comedia, en el que dos actores en un ejercicio sorprendente de transformación que no dejará indiferente al espectador interpretán 8 personajes distintos. Smoking / No smoking (Intimate Exchanges)forma parte un conjunto de 8 obras entrelazadas del prolífico Alan Ayckbourn, que cobran un sentido singular especialmente cuando se disfrutan en más de una versión. Cuando se estrenó la obra en 1983, las críticas coincidían en que la obra era un ejercicio técnico extraordinario y uno de los mejores escritos de Alan por contener en sus escenas intensos y conmovedores momentos de la vida humana. El espectador disfrutará de la obra, no sólo por la brillante conjunción técnica y actoral, sino también por la cercanía de los temas propuestos como el amor, el desamor, la infidelidad o la rebeldía.", "va": "Posada en escena coral en to de comèdia, en la qual dos actors, en un exercici sorprenent de transformació que no deixarà indiferent a l’espectador, interpreten 8 personatges diferents.\n\nSmoking / No smoking (Intimate Exchanges) forma part d’un conjunt de 8 obres entrellaçades del prolífic Alan Ayckbourn, que adquireixen un sentit singular especialment quan es gaudeixen en més d’una versió.\n\nQuan es va estrenar l’obra en 1983, les crítiques coincidien que era un exercici tècnic extraordinari i un dels millors escrits d’Alan per contenir en les seues escenes intensos i commovedors moments de la vida humana.\n\nL’espectador gaudirà de l’obra, no sols per la brillant conjunció tècnica i actoral, sinó també per la proximitat dels temes proposats com l’amor, el desamor, la infidelitat o la rebel·lia." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "crisis-de-identidad-2009", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/crisis-de-identidad-2009", "year": 2009, "date": "2009-02-19", "title": { "es": "Crisis de identidad", "va": "Crisi d'identitat" }, "titleOriginal": "Identity Crisis & Other Short Plays", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatre Talia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "christopher-durang" ], "synopsis": { "es": "¿Crisis? ¿qué crisis? Ah, se refiere a esa crisis. Bueno, siempre hemos estado un poco en crisis, la crisis es lo que hace crecer a la persona. Ya sabes, los altibajos y eso de tocar fondo y resurgir de las cenizas. Las crisis personales son mucho peor que las crisis en general, y las crisis de identidad ya son el colmo. Mejor pasarlas en familia, y por eso está aquí la actriz Mamen García, de regreso al hogar de La Pavana, para rematar estas hilarantes escenas familiares firmadas de nuevo por Durang (Bebé, Terapias). Nada mejor que una lúcida carcajada para desmontar los males de nuestro tiempo, plasmados magistralmente a través de entrañables personajes a medio camino entre la locura y una mágica exactitud. Hijos, abuelos, madres, padres, amantes, condes franceses, psiquiatras, resueltos como identidades en perpetua crisis que expresan la secreta disputa de nuestro inconsciente con nuestras bienintencionadas fachadas. Bienvenidos a una comedia definitiva y musical, aguda y entrañable, que, de nuevo, al compás de una ácida carcajada, nos revela un poco más de nuestra maravillosa fragilidad.", "va": "Crisi? Quina crisi? Ah, es referix a eixa crisi. Bé, sempre hem estat un poc en crisi, la crisi és el que fa créixer a la persona. Ja saps, els alts i baixos i això de tocar fons i renàixer de les cendres.\n\nLes crisis personals són molt pitjor que les crisis en general, i les crisis d’identitat ja són el colmo. Millor passar-les en família, i per això està ací l’actriu Mamen García, de tornada a la casa de La Pavana, per a rematar estes hilarants escenes familiars firmades de nou per Durang (Bebé, Teràpies).\n\nRes millor que una lúcida riallada per a desmuntar els mals del nostre temps, plasmats magistralment a través d’entranyables personatges a mig camí entre la bogeria i una màgica exactitud. Fills, avis, mares, pares, amants, comtes francesos, psiquiatres, resolts com a identitats en perpètua crisi que expressen la secreta disputa del nostre inconscient amb les nostres benintencionades façanes. Benvinguts a una comèdia definitiva i musical, aguda i entranyable, que, de nou, al compàs d’una àcida riallada, ens revela un poc més de la nostra meravellosa fragilitat." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "una-jornada-particular-2011", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/una-jornada-particular-2011", "year": 2011, "date": "2011-01-27", "title": { "es": "Una jornada particular", "va": "Una jornada particular" }, "titleOriginal": "Una giornata particolare", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Valencia", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "ettore-scola" ], "synopsis": { "es": "Una jornada particular narra el conmovedor encuentro de Gabriel, un locutor de radio a punto de ser deportado por su homosexualidad, y Antonieta, su vecina hasta entonces desconocida, una madre de familia ejemplar que es rebajada a sirviente de la familia y engendradora de hijos que el delirio fascista requiere y premia. Durante la visita de uno de los más altos jerarcas del régimen nazi, Heinrich Himmler, a España, el 20 de octubre de 1940, Antonieta se queda sola y dedicada a las tareas domésticas mientras su familia se dispone a asistir a la recepción multitudinaria. Es entonces cuando se establece esa fugaz, y para ella desconcertante, relación con el vecino; una relación que le mostrará el verdadero rostro del mundo en el que vive y que, sin duda, dejará una profunda huella en su alma.", "va": "Una jornada particular narra la commovedora trobada de Gabriel, un locutor de ràdio a punt de ser deportat per la seua homosexualitat, i Antonieta, la seua veïna fins aleshores desconeguda, una mare de família exemplar que és rebaixada a serventa de la família i engendradora de fills que el deliri feixista requereix i premia.\n\nDurant la visita d’un dels més alts jerarques del règim nazi, Heinrich Himmler, a Espanya, el 20 d’octubre de 1940, Antonieta es queda sola i dedicada a les tasques domèstiques mentre la seua família es disposa a assistir a la recepció multitudinària. És aleshores quan s’estableix eixa fugaç, i per a ella desconcertant, relació amb el veí; una relació que li mostrarà el vertader rostre del món en què viu i que, sens dubte, deixarà una profunda empremta en la seua ànima." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "1-hora-y-1-2-de-retraso-2013", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/1-hora-y-1-2-de-retraso-2013", "year": 2013, "date": "2013-03-27", "title": { "es": "1 hora y 1/2 de retraso", "va": "1 hora i 1/2 tard" }, "titleOriginal": "Une heure et demie de retard", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Casa de Cultura de Picassent", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "gerald-sibleyras", "jean-dell" ], "synopsis": { "es": "En esta nueva comedía, el francés Gerald Sibleyras nos presenta a un viejo matrimonio que ha sido invitado a una cena con unos amigos. Martín con las llaves en la mano y dispuesto a salir se sorprende cuando Laura se resiste a acompañarle... necesita hablar. De ella. De él. De la pareja. De sus hijos, de su vida en común y de su inminente prejubilación…Su discusión, provocará finalmente que acudan una hora y media tarde a la cena prevista. El resto tendréis que descubrirlo en el teatro…", "va": "En aquesta nova comèdia, el francès Gérald Sibleyras ens presenta a un matrimoni gran que ha sigut convidat a un sopar amb uns amics. Martí, amb les claus a la mà i disposat a eixir, es sorprén quan Laura es resisteix a acompanyar-lo... necessita parlar. D’ella. D’ell. De la parella. Dels seus fills, de la seua vida en comú i de la seua imminent prejubilació… La seua discussió farà que finalment arriben una hora i mitja tard al sopar previst. La resta haureu de descobrir-ho al teatre…" }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "l-home-invisible-2014", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/l-home-invisible-2014", "year": 2014, "date": "2014-01-21", "title": { "es": "L'Home Invisible", "va": "L'Home Invisible" }, "titleOriginal": "L'Home Invisible", "genres": [ "comedia", "musical", "publico-familiar" ], "premiere": { "place": "Teatre Escalante", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": "versión original en castellano" }, "authors": [ "rodolf-sirera" ], "synopsis": { "es": "El hombre Invisible traslada a la escena el clásico de la literatura de ciencia ficción escrito por H. G. Wells. La trama arranca con el conflicto entre ética y ciencia que asalta al doctor Griffin tras descubrir la fórmula de la invisibilidad y sus terribles consecuencias. En la huida del protagonista, la obra realiza un recorrido por algunos de los grandes personajes del género fantástico, reuniendo sobre el escenario a Sherlock Holmes y el Doctor Watson, el Profesor Moriarty, Norman Bates y su madre o el Doctor Moreau. Lo creíble y lo increíble se fusionan en una obra trepidante, llena de humor, aventuras, intriga y magia, donde todo es posible, incluso vencer a la vileza humana si se lucha desde el corazón.", "va": "L’home Invisible trasllada a l’escena el clàssic de la literatura de ciència-ficció escrit per H. G. Wells. La trama comença amb el conflicte entre ètica i ciència que assalta el doctor Griffin després de descobrir la fórmula de la invisibilitat i les seues terribles conseqüències.\n\nEn la fugida del protagonista, l’obra fa un recorregut per alguns dels grans personatges del gènere fantàstic, reunint damunt de l’escenari a Sherlock Holmes i el Doctor Watson, el Professor Moriarty, Norman Bates i la seua mare o el Doctor Moreau.\n\nAllò creïble i allò increïble es fusionen en una obra trepidant, plena d’humor, aventures, intriga i màgia, on tot és possible, fins i tot véncer la vilesa humana si es lluita des del cor." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "el-crimen-de-la-hermana-bel-2014", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/el-crimen-de-la-hermana-bel-2014", "year": 2014, "date": "2014-09-17", "title": { "es": "El Crimen de la Hermana Bel", "va": "El Crim de la Germana Bel" }, "titleOriginal": "The Killing of Sister George", "genres": [ "drama", "musical" ], "premiere": { "place": "Teatre Rialto de València", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "frank-marcus" ], "synopsis": { "es": "Julia es una actriz madura que lleva diez años interpretando a la bondadosa Hermana Isabel en una serie televisiva de gran éxito. El personaje se ha convertido en un icono nacional, en una sociedad cada vez más conservadora. A diferencia del personaje que interpreta en la serie Julia es una mujer ruda, iracunda y aficionada al alcohol que mantiene una turbulenta relación con una mujer bastante más joven que ella. Cuando la productora de la serie decide “matar” al personaje, Gloria vive esta muerte como si de la suya propia se tratase desencadenando una serie de inesperados acontecimientos. El crimen de la Hermana Bel es una comedia negra que nos habla del amor. de la vida, de las difusos límites entre lo real y lo ficticio. Se mueve entre el humor y la emoción, y nos muestra sin tapujos las perversiones del ejercicio del poder y la manipulación de las vidas ajenas. La música y las canciones tienen una singular presencia en este montaje valiente y con múltiples lecturas que no dejará a nadie indiferente.", "va": "Julia és una actriu madura que porta deu anys interpretant a la bondadosa Germana Isabel en una sèrie televisiva de gran èxit. El personatge s'ha convertit en una icona nacional, en una societat cada vegada més conservadora.\n\nA diferència del personatge que interpreta en la sèrie, Julia és una dona ruda, iracunda i aficionada a l'alcohol que manté una turbulenta relació amb una dona bastant més jove que ella.\n\nQuan la productora de la sèrie decideix \"matar\" al personatge, Gloria viu aquesta mort com si fora la seua pròpia desencadenant una sèrie d'inesperats esdeveniments.\n\nEl crim de la Germana Bel és una comèdia negra que ens parla de l'amor, de la vida, dels difusos límits entre allò real i allò fictici. Es mou entre l'humor i l'emoció, i ens mostra sense embuts les perversions de l'exercici del poder i la manipulació de les vides alienes.\n\nLa música i les cançons tenen una singular presència en aquest muntatge valent i amb múltiples lectures que no deixarà a ningú indiferent." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "escuela-nocturna-2016", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/escuela-nocturna-2016", "year": 2016, "date": "2016-11-18", "title": { "es": "Escuela Nocturna", "va": "Escola Nocturna" }, "titleOriginal": "Night School", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatre Rialto de Valencia", "languages": [ "es", "va" ], "languageNote": null }, "authors": [ "harold-pinter" ], "synopsis": { "es": "Cuando Walter, un delincuente fracasado, vuelve de la cárcel a la casa de sus tías Annie y Emilia a buscar “sus cositas”, encuentra su habitación ocupada por una inquilina que trabaja de maestra. Al menos, eso dice ella. Los personajes mienten para sobrevivir o para tener poder sobre el otro. Mienten porque se sienten en peligro. Disfrutan mintiendo y viendo qué efecto produce en el otro esa mentira. La obra fue escrita originalmente para radio y televisión y en su estructura existen procedimientos cinematográficos como la elipsis y la principal característica del teatro de Pinter: el uso dramático de la pausa. Escuela Nocturna pertenece al período de Pinter llamado Comedias de Amenaza, estilo que desarrolló desde La Habitación (The Room) y abarcó toda la década del ‘60. Aunque es una obra temprana y poco conocida, anidan en Escuela Nocturna todos los temas que desarrollaría hasta su última escritura. Sin embargo, cuando le preguntan al autor sobre el género de sus obras, él responde: “Es realismo, pero no es realismo”. En esta ambigüedad de sentido esta basada Escuela Nocturna: Nada es lo que parece ser. Esta es posiblemente una de las obras de Pinter donde la comedia está más presente. los dialogo son ágiles y fluidos sin renunciar a los aspectos oscuros del alma humana que Pinter desarrolla en sus obras.", "va": "Quan Walter, un delinqüent fracassat, torna de la presó a casa de les seues ties Annie i Emilia a buscar “les seues cosetes”, troba la seua habitació ocupada per una llogatera que treballa de mestra. Almenys, això diu ella. Els personatges menteixen per a sobreviure o per a tindre poder sobre l’altre. Menteixen perquè se senten en perill. Gaudeixen mentint i veient quin efecte produeix en l’altre eixa mentida. L’obra va ser escrita originalment per a ràdio i televisió i en la seua estructura existeixen procediments cinematogràfics com l’el·lipsi i la principal característica del teatre de Pinter: l’ús dramàtic de la pausa. Escola Nocturna pertany al període de Pinter anomenat Comèdies d’Amenaça, estil que va desenvolupar des de L’Habitació (The Room) i va abastar tota la dècada dels 60.\n\nEncara que és una obra primerenca i poc coneguda, a Escola Nocturna hi habiten tots els temes que desenvoluparia fins a la seua última escriptura. No obstant això, quan pregunten a l’autor sobre el gènere de les seues obres, ell respon: “És realisme, però no és realisme”. En aquesta ambigüitat de sentit es basa Escola Nocturna: res no és el que sembla ser. Aquesta és possiblement una de les obres de Pinter on la comèdia està més present. Els diàlegs són àgils i fluids sense renunciar als aspectes foscos de l’ànima humana que Pinter desenvolupa en les seues obres." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "ivan-y-los-perros-2016", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/ivan-y-los-perros-2016", "year": 2016, "date": "2016-12-08", "title": { "es": "Iván y los perros", "va": "Iván y los perros" }, "titleOriginal": "Ivan and the Dogs", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Centre Cultural Mario Monreal de Sagunt", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "hattie-naylor" ], "synopsis": { "es": "Iván y los perros, ocurrió. Fue una historia real, la historia de Iván Mishukov que con tan solo cuatro años tuvo que escapar de un padrastro que lo maltrataba y de su madre alcohólica que era incapaz de defenderle, y se echó a la dura calle del primer Moscú post-soviético donde la historia de Iván no era la excepción: cientos de niños se guarnecían del frío en las estaciones de metro junto a sus perros callejeros. Iván ve en lo profundo de los ojos de cada perro algo tan grande que sólo puede nombrar a través de la metáfora: como si en los ojos de cada perro estuvieran todos los perros del mundo, conformando una camada global unida en salvaje hermanamiento. Iván encuentra en sus perros el amor que el mundo le niega, por eso el texto es un alegato a encontrar lo humano en otro sitio cuando vemos que en el vecino, o en nosotros mismos, se ha evaporado. Un aullido necesario para estos tiempos.", "va": "Ivan i els gossos, va ocórrer. Va ser una història real, la història d'Ivan Mishukov que amb només quatre anys va haver d'escapar d'un padrastre que el maltractava i de la seua mare alcohòlica que era incapaç de defensar-lo, i es va llançar al dur carrer del primer Moscou post-soviètic on la història d'Ivan no era l'excepció: centenars de xiquets es resguardaven del fred a les estacions de metro junt amb els seus gossos del carrer.\n\nIvan veu en el profund dels ulls de cada gos alguna cosa tan gran que només pot nomenar a través de la metàfora: com si en els ulls de cada gos estigueren tots els gossos del món, conformant una ventrada global unida en salvatge agermanament.\n\nIvan troba en els seus gossos l'amor que el món li nega, per això el text és un al·legat a trobar l'humà en un altre lloc quan veiem que en el veí, o en nosaltres mateixos, s'ha evaporat. Un udol necessari per a aquests temps." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "en-la-orilla-2017", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/en-la-orilla-2017", "year": 2017, "date": "2017-03-03", "title": { "es": "En la orilla", "va": "En la orilla" }, "titleOriginal": "En la orilla", "genres": [ "drama" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de Alicante", "languages": [ "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "rafael-chirbes" ], "synopsis": { "es": "El hallazgo de un cadáver en el pantano de Olba pone en marcha la narración. Su protagonista, Esteban, se ha visto obligado a cerrar la carpintería de la que era dueño, dejando en el paro a los que trabajaban para él. Mientras se encarga de cuidar a su padre, enfermo en fase terminal, Esteban indaga en los motivos de una ruina que asume en su doble papel de víctima y de verdugo, y entre cuyos escombros encontramos los valores que han regido una sociedad, un mundo y un tiempo.", "va": "La trobada d'un cadàver al pantà d'Olba posa en marxa la narració. El seu protagonista, Esteban, s'ha vist obligat a tancar la fusteria de la qual era propietari, deixant a l'atur als que treballaven per a ell. Mentre s'encarrega de cuidar al seu pare, malalt en fase terminal, Esteban indaga en els motius d'una ruïna que assumeix en el seu doble paper de víctima i de botxí, i entre les runes de la qual trobem els valors que han regit una societat, un món i un temps." }, "synopsisVaDraft": false }, { "id": "terapiak-2013", "url": "https://www.lapavana.com/producciones/terapiak-2013", "year": 2013, "date": "2013-03-20", "title": { "es": "Terapiak", "va": "Terapiak" }, "titleOriginal": "Beyond Therapy", "genres": [ "comedia" ], "premiere": { "place": "Teatro Principal de San Sebastián", "languages": [ "eu", "es" ], "languageNote": null }, "authors": [ "christopher-durang" ], "synopsis": { "es": "Pruden conoce a Óscar en un intento de encontrar al hombre perfecto y superar sus obsesivas imperfecciones. Óscar conoce a Pruden para satisfacer su complicada bisexualidad y mostrar abiertamente sus emociones. Enmedio estará Teo, el novio de Óscar, que hará más difícil el triángulo. Los tres están aconsejados por sus estrambóticos psicoanalistas: la doctora Wallace y el doctor Martone que los llevarán al extremo con su terapia. A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo.", "va": "Pruden coneix Óscar en un intent de trobar l’home perfecte i superar les seues obsessives imperfeccions. Óscar coneix Pruden per satisfer la seua complicada bisexualitat i mostrar obertament les seues emocions. Al mig estarà Teo, el nuvi d’Óscar, que farà més difícil el triangle. Els tres estan aconsellats pels seus estrambòtics psicoanalistes: la doctora Wallace i el doctor Martone, que els portaran a l’extrem amb la seua teràpia.\n\nA través del psicoanàlisi, els personatges busquen la seua identitat per arribar a una conclusió poc satisfactòria: ningú és perfecte.\n\nUn encadenament de trobades entre els protagonistes amb situacions absurdes i ridícules que ens mostren els difícils comportaments humans. Teràpies és una comèdia terapèutica de Christopher Durang sobre l’amor i el sexe." }, "synopsisVaDraft": false } ]