# La Pavana Companyia Teatral · Archivo 1983–2018 > Archivo histórico de La Pavana Companyia Teatral, compañía de teatro valenciana activa de 1983 a 2018, con dirección artística de Rafael Calatayud y producción ejecutiva de José Alberto Fuentes. Los datos del archivo, las fotografías de las producciones y los carteles se publican con licencia CC BY 4.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/deed.es): se pueden reutilizar citando «La Pavana Companyia Teatral, archivo 1983–2018». Los textos de las críticas pertenecen a sus autores y medios; los retratos y logotipos, a sus titulares. Fuente: https://www.lapavana.com ## Producciones (34) ### Supongamos que no he dicho nada (1983) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/supongamos-que-no-he-dicho-nada-1983 - Género: Comedia, Musical - Estreno en Sala Escalante de Valencia, mayo de 1983 · Estrenada en castellano - Autoría: Boris Vian, André Gide, Muñoz Seca, Carlos Arniches - Dirección: Rafael Calatayud - Equipo creativo: Escenografía: Arcadio Martínez; Iluminación: Josep Solbes; Vestuario: Pepe Martí - Reparto: Rafa (Rafael Calatayud); Rocio (Rocio Cabedo); Jaime (Jaime Pujol); Rosana (Rosana Pastor); Sebastian (Sebastian Antón); Carmen (Carmen Sanchís) - Patrocinado por Diputació de València - Críticas: Las Provincias, M. Ángeles Arazo, 12 de abril de 1983; Última hora, Fiel Domingo, 14 de septiembre de 1983; El día de Baleares, Joan Guasp, 16 de septiembre de 1983; Diario de Valencia, Vicente Sanchis, 20 de septiembre de 1983; Qué y Donde, Julio A. Mañez, 9 de diciembre de 1983 Algunas veces una música nos evoca una vieja película, un momento casi olvidado, un desliz entre la poesía y el tiempo. Otras veces... supongamos que no he dicho nada. Hemos jugado con la música, con la risa, con el cine, con el tiempo, intentando así dibujar un espectáculo con todas las tintas y tonalidades posibles o no posibles. Vestidos de blanco y negro, como imágenes del trémulo parpadeo de un viejo proyector de cine, rebuscados en el polvoriento arcón de los discos melodías de Broadway, algún tema de jazz y un poco de la magia de Saint-Saens. Sacamos de las alacenas los perdidos libros de Arniches, Guide, Muñoz Seca y Vian para que renunciasen al simple papel. Los mezclamos con la música y soplamos nuestras ideas en el aire para realizar este espectáculo. Y, es entonces cuando, con la ayuda de un poético tramoyista, dejamos encendidos siete cuadros en esta galería negra de tela y sueños. ### Hotel temporal (1985) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/hotel-temporal-1985 - Género: Comedia, Musical - Estreno en Sala Escalante de Valencia, mayo de 1985 · Estrenada en castellano - Autoría: Rafael Calatayud - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Iluminación: Pep Acosta; Vestuario: Rocio Cabedo - Reparto: Brenda (Angela Castilla); Noemi (Victoria Salvador); Fuensanta (Lola Cabrera) Indecente es morir sin haber subido al Pidurutalgala a contemplar el delicioso paisaje de la costumbre abandonada. Mientras tanto, el engaño, o el sueño o la ficción. Mientras tanto mentir, pedir perdón, quedar mañana, huir o ir al teatro. No seamos canallas. ¿No cambiarías tu entrada por un pasaje a Borneo? ¿No desearías que tu butaca se convirtiese, ahora mismo, en un palanquín que oscila jadeante descendiendo hacia el puerto de Quingdao? Indecente es morir sin haber subido al Pidurutalgala a contemplar el delicioso paisaje de la costumbre abandonada. Mientras tanto, el engaño, o el sueño o la ficción. Mientras tanto mentir, pedir perdón, quedar mañana, huir o ir al teatro. No seamos canallas. ¿No cambiarías tu entrada por un pasaje a Borneo? ¿No desearías que tu butaca se convirtiese, ahora mismo, en un palanquín que oscila jadeante descendiendo hacia el puerto de Quingdao? ### El búho y la gata (1989) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/el-buho-y-la-gata-1989 - Título original: The Owl and the Pussycat - Título en valenciano: El mussol i la gata - Género: Comedia - Estreno en Sala Moratín de Valencia, diciembre de 1989 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Bill Manhoff - Versión: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carles Alfaro; Iluminación: Pablo Lavarias; Vestuario: Rocio Cabedo; Música original: Joan Cerveró; Dirección musical: Joan Cerveró; Ayudante de dirección: María José Peris - Reparto: Doris (Angela Castilla); Felix (Carles Pons) - En coproducción con Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana - Premios: Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante 1990, Mejor Actriz Angela Castilla - Publicaciones: «El Mussol i la Gata» (Bill Manhoff en versión de Rodolf Sirera, Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana, 1992); «Tot travessant el desert. L'Autor com a adaptador.» (Rodolf Sirera, Punctum & Master Oficial Interuniversitari Teatre, 2011) - Funciones: 72 en 22 poblaciones (1989–1992); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#el-buho-y-la-gata-1989 - Críticas: DISE, P. R., 12 de enero de 1989; Hoja del lunes, Abelardo Muñoz, 12 de abril de 1989; Levante, Inma Garín, 12 de agosto de 1989; Cartelera Turia, Nel Diago, 18 de diciembre de 1989; Qué y Donde, Emilio Mayorga, 18 de diciembre de 1989 El Búho y la gata es sobretodo, una historia de amor. Dos personas viven y trabajan en el anonimato de una gran ciudad: Ella es una prostituta con delirios de actriz y él un dependiente de librería que sueña con ser escritor. Absolutamente mediocres, como tantos otros, y con una gran dosis de fracaso a la espalda, tienen una cosa en común: su propio auto-engaño. La incapacidad absoluta para aceptarse a sí mismos, los imposibilita para aceptar al otro tal y como es, y por tanto quererlo. La soledad llena de angustia sus vidas cotidianas y los hace mezquinos. Pero el amor, que se pasea por caminos secretos y siempre sorprendentes, a mitad de camino entre el deseo y la ternura, ha comenzado de golpe a derribar los muros inabordables de su auto-engaño. Esa aventura, la de aceptar la propia realidad y la del otro para poder amarse, se ha de experimentar necesariamente si se quiere finalmente, saborear la dulce posibilidad de ser feliz. El Búho y la Gata trata de eso, y lo hace descaradamente, con el tono tragicómico que tiene nuestra propia vida, con la verdad como único recurso capaz a la hora de representar una historia humana. ### Escápate conmigo, monstruo (1990) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/escapate-conmigo-monstruo-1990 - Título en valenciano: Escapa't amb mi, monstre - Género: Comedia, Musical, Público familiar, Terror - Estreno en Sala Escalante de Valencia, diciembre de 1990 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Mique Beltrán - Versión: Josep Policarpo - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Pablo Lavarias; Vestuario: Rocio Cabedo; Música original: Joan Cerveró; Dirección musical: Joan Cerveró; Coreografía: Rosa Ribes; Ayudante de dirección: Pilar Martínez; Fotografía: Vicente Jiménez - Reparto: Frankestein (Paco Balcells); Drácula (Germán Montaner); El Hombre Lobo (Andres Navarro); La Momia (Manolo Ochoa); Paquita (Teresa Sánchez); Caty (Cristina Fenollar); La Doctora Lola (María José Peris) - En coproducción con Escalante Centre Teatral /Diputació de València - Publicaciones: «La Sala Escalante i el Teatre Infantil Valencià» (Manel Cubedo, ECM, 1995); «25 años Escalante Centre Teatral» (Enrique Herreras, ECM, 2010) - Funciones: 112 en 6 poblaciones (1990–1991); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#escapate-conmigo-monstruo-1990 - Críticas: Cartelera Turia, Emilio Mayorga, 5 de julio de 1990 En un lugar recóndito por todos olvidado, viven en la misma mansión Drácula, Frankestein, el Hombre lobo y la Momia. No obstante, la placidez de este retiro se ve alterada por el abandono de la Sra Geltrud, asistenta, y del ama de llaves de la mansión, que vista la pérdida de su hegemonía como reinas del terror, deciden cambiar de aires. Los monstruos convocan a través de un anuncio de prensa a dos asistentas. Éstas tendrán que superar las pruebas pertinentes para ocupar el hueco vacante. ### Estimat mentider (1991) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/estimat-mentider-1991 - Título original: Dear Liar - Género: Drama - Estreno en Sala Moratín de Valencia, mayo de 1991 · Estrenada en valenciano - Autoría: Jerome Kilty - Versión: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: Alfredo Mayordomo, J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Josep Solbes; Iluminación: Josep Solbes; Vestuario: Rocio Cabedo - Reparto: La Señora Campbell (Isabel Rocatti); Bernard Shaw (Pep Cortés) - En coproducción con Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana - Premios: Premis Generalitat Valenciana 1992, Mejor Actor Pep Cortés; Premis Generalitat Valenciana 1992, Mejor Actriz Isabel Rocatti - Publicaciones: «Estimat mentider» (Jerome Kilty en versión de Rodolf Sirera, Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana, 1992) - Críticas: La Vanguardia, Joan-Antón Benach, 14 de noviembre de 1992; El Periódico de Catalunya, Gonzalo Pérez de Olaguer, 15 de noviembre de 1992 Delante de vosotros, un espacio casi vacío. Dos personajes, o mejor, dos personas: un hombre y una mujer, George Bernard Shaw y Beatrice Stella Campbell. Y una historia, una historia “de amor”, así, entre comillas, porque el amor que viven nuestros protagonistas es, como ellos mismos dicen, una fidelidad más allá del amor, un juego de leones sin lujuria. La historia nos la ha ofrecido Jerome Kilty, reconstruyendo de forma dramática la correspondencia que mantuvieron, durante años y años, Shaw y Campbell, desde que él le propuso interpretar a la protagonista de su obra más famosa, Pygmalion, hasta los últimos años de su vida, los veremos juntos, separados, discutiendo en ensayos, peleándose por carta, declarándose la paz, y de nuevo la guerra… ### La mujer de negro (1991) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/la-mujer-de-negro-1991 - Título original: The Woman in Black - Título en valenciano: La dona de negre - Género: Drama, Terror - Estreno en Teatre Talia de Valencia, diciembre de 1991 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Susan Hill, Stephen Mallatratt - Versión: Anna Gimeno, J. Vicente Martínez Luciano - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Diseño de sonido: J. Staines y R. Herford; Ayudante de dirección: Victoria Salvador; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: El actor (Juli Cantó); Kipps (Paco Balcells); Kipps (Pep Cortés) - En coproducción con Teatres de la Generalitat Valenciana - Patrocinado por Ministerio de Cultura - Premios: Premios Turia 1992, Mejor Contribución Teatral; Premis Generalitat Valenciana 1992, Mejor Direccion a Rafael Calatayud; Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante 1993, Mejor Espectáculo - Publicaciones: «La Mujer de Negro» (Stephen Mallatratt y Susan Hill en versión de Anna Gimeno y J. Vicente Martínez Luciano, Teatro Siglo XX Universitat de Valencia, 1993) - Funciones: 125 en 36 poblaciones (1991–1993); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#la-mujer-de-negro-1991 - Críticas: El Espectador, Sergio González Méndez, 12 de enero de 1991; Diario16, José María Pons, 2 de enero de 1993; El Correo español, Carlos Bacigalupe, 20 de febrero de 1993; El Heraldo de Aragón, Rafael Campos, 2 de diciembre de 1993 ARTHUR KIPPS, abogado de mediana edad, alquila un teatro y contrata los servicios de un ACTOR profesional para que le ayude a recrear un suceso irreal, fantasmagórico, que le sucedió años atrás con resultados trágicos para él y su familia. Tiene la esperanza de que esto le sirva de exorcismo, y así poder quedar liberado para siempre. Desde el escenario, absolutamente desordenado, lleno de muebles, papeles y otros objetos, Kipps comienza a leer su historia. Al principio lo hace de forma dubitativa, dolorosa, cohibida; pero, poco a poco, aconsejado por el actor y con la ayuda de los artificios teatrales, va creciendo en él la confianza y la capacidad de actuación, mientras vemos como va asumiendo diferentes papeles y la obra va pasando de la narración a la actuación teatral. EL ACTOR, mientras tanto, interpreta al joven Kipps, cuando éste fue enviado por el gabinete para el que trabajaba en Londres, a resolver los asuntos de una antigua cliente, la difunta Sra. Drablow, que vivía en una casa aislada, rodeada de pantanos, en la que Kipps se encuentra con LA MUJER DE NEGRO. El espectro de esta mujer -que busca venganza por la muerte de su hijo- se le aparece a Kipps varias veces y, por fin, desata una macabra secuencia de sucesos que culmina, hacia el final de la obra, en un giro de los acontecimientos verdaderamente sorprendente. ### Pánico contenido (1993) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/panico-contenido-1993 - Título original: Low Level Panic - Género: Comedia - Estreno en Teatre Talia de Valencia, noviembre de 1993 · Estrenada en castellano - Autoría: Clare McIntyre - Versión: Anna Gimeno, J. Vicente Martínez Luciano - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Adolfo Muñoz; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Cesca Salazar - Reparto: Lola (Cristina Fenollar); Mari (Victoria Salvador); Celia (Amparo Ferrer Báguena); Mari (Cesca Salazar); Celia (Laura Useleti) - Patrocinado por Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premios Turia 1994, Mejor Contribución Teatral - Funciones: 119 en 38 poblaciones (1993–1996); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#panico-contenido-1993 - Críticas: Levante, Josep Lluis Sirera, 12 de enero de 1993; Información - Alicante, José Ferrándiz Casares, 26 de noviembre de 1993; La Verdad, R. Hernández, 27 de noviembre de 1993; El País, Julio A. Mañez, 15 de diciembre de 1993; Qué y Donde, Enrique Herreras, 20 de diciembre de 1993; Cartelera Turia, José M. Talens, 26 de diciembre de 1993; Mediterráneo, J. Abad, 1 de febrero de 1994; Levante, Gregori Royo, 5 de octubre de 1994; Reseña, José Ramón Díaz Sande, 11 de enero de 1995; Guia del ocio, José Henríquez, 9 de febrero de 1995; Diario16, Enrique Centeno, 26 de septiembre de 1995; El Mundo, Javier Villán, 22 de octubre de 1995; Blanco y Negro, Jaime Siles, 5 de noviembre de 1995; ABC, Lorenzo López Sancho, 25 de septiembre de 1996 Un texto escrito por una mujer para ser interpretado por tres mujeres. Un espacio íntimo, el cuarto de baño de un apartamento en el que conviven. Una oportunidad para el encuentro en un lugar reservado al diálogo confidente y sincero en el que las protagonistas de Pánico Contenido nos desvelan sus secretos y obsesiones más íntimas. Lola, Mari y Celia. Tres personajes de los que no conocemos ni pasado ni futuro, sólo seremos espectadores de 24 horas de sus vidas y a través de esa experiencia cotidiana profundizaremos en la personalidad de estas tres mujeres que componen un pequeño universo en el que cualquier ser humano puede verse reflejado. Un texto tan sugerente y lleno de matices como este requería de tres actrices con la sensibilidad, el carisma y la generosidad suficiente para dar vida sobre el escenario a estos tres entrañables personajes. He tenido la gran suerte de poder contar con Cristina, Cesca y Amparo, que una vez más nos demuestran con su trabajo, su profesionalidad y buen hacer sobre el escenario. Gracias a ellas y a todos los profesionales que han colaborado en esta producción tendremos la oportunidad de disfrutar de una noche más de teatro. ### El médico a palos (1994) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/el-medico-a-palos-1994 - Título original: Le Médecin malgré lui - Título en valenciano: El metge a garrotades - Género: Clásico, Comedia - Estreno en Sala Escalante de Valencia, octubre de 1994 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Molière - Versión: Juli Leal - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Adolfo Muñoz; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Victoria Salvador; Fotografía: Vicente Jiménez - Reparto: El Metge (Albert Forner); El Metge (Juan Mandli); La dona del Metge (Cesca Salazar); Jacoba (Pilar Martínez); Jacoba (Cristina Fenollar); Valeri (Manolo Ochoa); Valeri (Toni Misó); Lucas (Manolo Melero); Creonte (Pepe Gil); Lucinda (Eva María Bau); Leandro (Manuel Belmonte) - En coproducción con Escalante Centre Teatral /Diputació de València - Patrocinado por Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premis Generalitat Valenciana 1995, Mejor Vestuario Rocio Cabedo - Publicaciones: «La Sala Escalante i el Teatre Infantil Valencià» (Manel Cubedo, ECM, 1995); «25 años Escalante Centre Teatral» (Enrique Herreras, ECM, 2010) - Funciones: 108 en 19 poblaciones (1994–1996); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#el-medico-a-palos-1994 De todas las comedias cortas de Molière, puede que la que mejor merece el calificativo de farsa sea El Médico a Palos. En esta obra no hay ningún propósito moral, ninguna lección aplicable a la vida corriente y tampoco es necesario, ya que la obra resulta igualmente ligera, graciosa y amena. El primer objetivo de Molière como autor teatral era divertir al público y con esta comedia lo consigue en su época y lo consigue también hoy en la escena moderna, con su gracia deliciosa y antigua, pero siempre actual. ### Función para dos personajes (1995) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/funcion-para-dos-personajes-1995 - Título original: The Two-Character Play - Género: Drama - Estreno en Teatro Principal de Alicante, mayo de 1995 · Estrenada en castellano - Autoría: Tennessee Williams - Versión: J. Vicente Martínez Luciano - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Josep Solbes; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Cesca Salazar; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Ella (Angela Castilla); El (Toni Misó); Ella (Amparo Ferrer Báguena) - Patrocinado por Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante 1996, Mejor Actor Toni Misó; Premis Generalitat Valenciana 1996, Mejor Actriz Ángela Castilla - Funciones: 12 en 4 poblaciones (1995–1995); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#funcion-para-dos-personajes-1995 - Críticas: La Verdad, R. Hernández, 16 de mayo de 1995; Información - Alicante, José Ferrándiz Casares, 19 de junio de 1995; El País, Julio A. Mañez, 23 de diciembre de 1995; Cartelera Turia, Enrique Herreras, 25 de diciembre de 1995; Qué y Donde, Vicente Talens, 1 de enero de 1996 Una función para dos personajes, sobre una pareja de hermanos que interpretan una función para dos personajes. Atrapados en un supuesto teatro, o quizás en un insano aislamiento, ponen voz a su indefinido tormento. Su dilema no tiene solución. Al final de la obra no triunfan, sólo sobreviven.Wiliams, autor de innumerables éxitos, algunos tan conocidos como Un tranvia llamado deseo, El zoo de Cirstal, La gata sobre el tejado de zinc caliente, La noche de la iguana, De repente el último verano..., se arriesga en esta obra hasta el límite de lo tolerable. Este empeño no es gratuito. En palabras del propio Williams: "Es la obra, de todas las que he escrito que más próxima se encuentra a la médula de mi ser". Williams hace una disertación sobre su teatro, dinamitando desde dentro algunos de los trucos y tópicos de su obra más comercial. Una función hipnótica, de atmósfera irreal en la que se exponen gran parte de los fantasmas habituales en la obra de Williams. Una dramatización del vacío emocional. Una obra sobre el sentimiento trágico en la que los personajes prefieren una existencia marginal en la locura que plantar cara al sin-sentido de la vida. Un ejercicio de estilo que no fué bien aceptado por el conservador público norteamericano de finales de los sesenta. Por nuestra parte, abordamos esta producción con un sentimiento de admiración hacia el talento y la obra de uno de los más importantes autores dramáticos de nuestro siglo. Un reto artístico que asumimos conscientes de su dificultad al tiempo que atrapados por la rica complejidad que contiene el texto. ### Las manos negras (1996) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/las-manos-negras-1996 - Título original: L'affaire de la rue de Lourcine - Título en valenciano: Les mans negres - Género: Clásico, Comedia, Musical - Estreno en Teatre Rialto de Valencia, noviembre de 1996 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Eugène Labiche - Versión: Juli Leal - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Música original: Joan Cerveró; Dirección musical: Josep Sanç, Joan Cerveró; Ayudante de dirección: Victoria Salvador; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Lenglumé (Juli Cantó); Mistingué (Carles Pons); Norina (Mamen García); Potinguer (Josep Manel Cassany); Justet (Germán Montaner) - Patrocinado por Teatres de la Generalitat Valenciana - En coproducción con Drimtim Entertainment - Premios: Premis Generalitat Valenciana 1995, Mejor Vestuario Rocio Cabedo; Premis de la Crítica Valenciana 1996, Mejor Actor Carles Pons - Funciones: 38 en 22 poblaciones (1996–1997); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#las-manos-negras-1996 - Críticas: Levante, Enrique Herreras, 9 de noviembre de 1996; El País, Julio A. Mañez, 10 de noviembre de 1996; Cartelera Turia, Nel Diago, 18 de noviembre de 1996; Qué y Donde, Vicente Talens, 18 de noviembre de 1996; Levante, Antoni Valesa, 4 de agosto de 1997 Una borrachera fenomenal, una laguna en la existencia, un paraguas verde con un puño rematado por una cabeza de mona, unas persistentes manchas negras… Y en la vida de los personajes, como en la nuestra, todo se precipita: los fantasmas de la culpa cobran vida, y es cuando intentamos escapar de los que nos descubren tal como somos, capaces de fingir y de matar con tal de preservar la gran mentira de la inocencia, nuestra cómoda, mezquina y cotidiana inocencia. Y todo esto con un humor a veces cruel, a veces absurdo, -y con una terneza a veces cínica, a veces patética- porque cómicas y tiernas, absurdas y patéticas son las peripecias del alma humana con tal de ocultar sus auténticas pasiones. Las manos negras os propone un juego: el de la verdad y la mentira. Cubrir las apariencias es, solamente, una ínfima porción del engaño colectivo q llamamos convivencia. El daño del que somos sospechosos y del que nos sentimos capaces, solamente es comparable en intensidad al bien y a la felicidad que disfrutaremos si la norma social no nos hubiera flagelado la sinceridad. ### Vertedero (1997) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/vertedero-1997 - Título en valenciano: Abocador - Género: Comedia, Público familiar - Estreno en Auditori de Vila-Real, diciembre de 1997 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Rafael Calatayud, Paco Zarzoso - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Monterde&DelBusto; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo - Reparto: Fregona y Plástica (Diana Gascón); Cristal y Espray (Jerónimo García); Zumo Podrido y Olmo (Jose Vicente Monleón); Gran Titular y Voltia (Xavi Moreno) - Patrocinado por Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - En colaboración con Greenpeace - Funciones: 67 en 36 poblaciones (1997–1999); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#vertedero-1997 Al Amanecer, un camión de recogida de basuras arroja su carga en el vertedero de una ciudad. Entre el recién llegado montón de basuras se encuentran una botella de vidrio, coqueta y malhumorada por el trato recibido, y un periódico listillo y con aires de intelectual. Tras la sorpresa inicial y después de entablar amistad con otros habitantes del vertedero –una fregona valiente y un tomate podrido-, empiezan a sospechar que aquel lugar maloliente y abarrotado, no se parece en nada a la planta de reciclaje donde sus colegas les habían dicho que iban a procurarles una segunda y hasta una tercera y cuarta vida. La aparición de una banda de residuos tóxicos complican una trama en la que se ve involucrado Olmo, un joven que se acerca hasta el vertedero con la esperanza de encontrar su cazadota favorita que sus padres habían tirado a la basura unos días antes. Espectáculo dirigido al público infantil y juvenil con el que se consigue, de una manera amena y divertida, reforzar la conciencia ecológica y en particular la necesidad imperiosa de una participación activa en el proceso de reducción, reutilización y reciclaje de los residuos de nuestra civilización. ### Titanic (1998) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/titanic-1998 - Género: Comedia - Estreno en Mostra de Teatre de Alcoi, mayo de 1998 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Christopher Durang - Versión: J. Vicente Martínez Luciano - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Monterde&DelBusto; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Diseño de sonido: Goldstein & Steimberg; Ayudante de dirección: Carlos Calvo; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Lydia/Harriet/Annabella (Cristina Fenollar); Señor (Carles Pons); Harriet (Teresa Lozano); El marinero (Nacho Fresneda); El Capitán (Pep Ricart); El niño (Manolo Ochoa) - Patrocinado por Teatres de la Generalitat Valenciana - Funciones: 6 en 5 poblaciones (1998–1998); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#titanic-1998 Veintitrés horas del 14 de abril de 1912, o quizá aquí mañana mismo. La moral y el orden establecido hacen aguas. Como ante cualquier desastre, el sentido de la realidad desaparece, liberando un universo caótico de juego y transfiguración en una especie de “vodevil” psicológico a bordo de un peculiar TITANIC, barco que nunca acaba de hundirse aunque nunca deja de hacerlo. En la cubierta de esta singular embarcación los personajes disfrutan de su demencia. Nos descubren con descaro sus debilidades más íntimas desbaratando sin remedio todo lo que de hipocresía albergan conceptos como la moral, el orden, la jerarquía, el poder… Nos encontramos ante la obra de un autor con un pasmoso sentido del humor: cáustico, cínico y con un prolijo universo propio. Durang juega con la imaginación de manera sorprendente. Sus personajes, siempre dispuestos a dejarse llevar por su escritura, sentenciados sin remisión a vivir en un universo donde la condición humana manifiesta todas sus debilidades. Sorpresa y riesgo en un divertido viaje al límite del absurdo. ### La mujer de negro (1998) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/la-mujer-de-negro-1998 - Título original: The Woman in Black - Género: Drama, Terror - Estreno en Palacio de Festivales de Santander, octubre de 1998 · Estrenada en castellano - Autoría: Susan Hill, Stephen Mallatratt - Versión: J. Vicente Martínez Luciano, Anna Gimeno - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Alfons Barreda; Vestuario: Rocio Cabedo; Diseño de sonido: Goldstein & Steimberg; Ayudante de dirección: Empar Canet; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Kipps (Emilio Gutiérrez Caba); El Actor (Carlos Vicente); El Actor (Jorge de Juan) - Patrocinado por Ministerio de Cultura - En coproducción con Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premios Turia 1999, Emilio Gutiérrez Caba y Jorge de Juan; Premios Unión de Actores 2000, Mejor Actor Emilio Gutiérrez Caba; Premios Max 2000, Mejor Actor Protagonista Emilio Gutiérrez Caba (nominación) - Publicaciones: «La Mujer de Negro» (Stephen Mallatratt y Susan Hill en versión de Anna Gimeno y J. Vicente Martínez Luciano, Universitat de Valencia - La Pavana, 1999) - Funciones: 559 en 99 poblaciones (1998–2002); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#la-mujer-de-negro-1998 - Críticas: El País, Julio A. Mañez, 11 de enero de 1998; El diario Montañes, Francisco Valcárcel, 12 de septiembre de 1998; El Diario Vasco, Roberto Herrero, 25 de octubre de 1998; Diario16, Enrique Centeno, 18 de septiembre de 1999; ABC, Juan Ignacio García Garzón, 26 de septiembre de 1999; Diario de Sevilla, Désirée Ortega Cerpa, 9 de junio de 2000; El Periódico de Catalunya, Núria Sàbat, 19 de septiembre de 2000; ABC, José G. L. Antuñano, 16 de enero de 2001; Avui, Joaquín Noguero, 25 de octubre de 2001 ARTHUR KIPPS, abogado de mediana edad, alquila un teatro y contrata los servicios de un ACTOR profesional para que le ayude a recrear un suceso irreal, fantasmagórico, que le sucedió años atrás con resultados trágicos para él y su familia. Tiene la esperanza de que esto le sirva de exorcismo, y así poder quedar liberado para siempre. Desde el escenario, absolutamente desordenado, lleno de muebles, papeles y otros objetos, Kipps comienza a leer su historia. Al principio lo hace de forma dubitativa, dolorosa, cohibida; pero, poco a poco, aconsejado por el actor y con la ayuda de los artificios teatrales, va creciendo en él la confianza y la capacidad de actuación, mientras vemos como va asumiendo diferentes papeles y la obra va pasando de la narración a la actuación teatral. EL ACTOR, mientras tanto, interpreta al joven Kipps, cuando éste fue enviado por el gabinete para el que trabajaba en Londres, a resolver los asuntos de una antigua cliente, la difunta Sra. Drablow, que vivía en una casa aislada, rodeada de pantanos, en la que Kipps se encuentra con LA MUJER DE NEGRO. El espectro de esta mujer -que busca venganza por la muerte de su hijo- se le aparece a Kipps varias veces y, por fin, desata una macabra secuencia de sucesos que culmina, hacia el final de la obra, en un giro de los acontecimientos verdaderamente sorprendente. ### Algo auténtico (2000) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/algo-autentico-2000 - Título original: The Real Thing - Género: Comedia - Estreno en Teatre Talia de Valencia, marzo de 2000 · Estrenada en castellano - Autoría: Tom Stoppard - Versión: J. Vicente Martínez Luciano - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Josep Solbes; Iluminación: Josep Solbes; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Carlos Calvo; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Annie (Cristina Plazas); Henry (Joaquín Hinojosa); Charlotte (Amparo Ferrer Báguena); Max (Toni Misó); Billie (Juan Collado); Debbie (Arantzazu Pastor); Brodie (Juli Disla) - Compañía concertada con Teatres de la Generalitat Valenciana - Patrocinado por Ministerio de Cultura - Premios: Premis de la Crítica Valenciana 2000, Mejor Interpretación Cristina Plazas - Publicaciones: «Algo Auténtico» (Tom Stoppard en versión de J. Vicente Martínez Luciano, Teatro Siglo XX - Universitat de València, 2000) - Funciones: 30 en 8 poblaciones (2000–2000); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#algo-autentico-2000 - Críticas: El País, Julio A. Mañez, 31 de marzo de 2000 Algo auténtico habla sobre el amor y el sexo, pero también sobre la literatura, el arte y la ilusión, la sinceridad y el desengaño, los sentimientos y su negociación, en un trabajo con múltiples facetas empeñado en desentrañar lo que de espejismo tiene a veces la realidad. Henry, el protagonista, es autor de teatro. Sus obras hablan del amor, aunque su carácter es mordaz e ingenioso y siempre se mantiene a una prudente distancia de las cosas para no perder el control. Rompe su matrimonio con Chrlotte para embarcarse en una relación con al mujer del actor protagonista de su último estreno, Annie, que también es actriz. Pronto descubrirá que el amor –el auténtico, al menos- puede llegar a ser caótico, doloroso e imprevisible. Puede hacerte sentir pequeño y vulnerable. Con Annie nada es seguro. Todo es sorpresa y confusión. Ella se deja llevar por las pasiones, por el cuerpo y el corazón, sin esperar otra recompensa de cada experiencia que el simple hecho de haberla vivido. Ella no pierde el tiempo en sesudas conclusiones filosóficas sobre la vida. Ella no recoge el polen, se lo come con las manos. De la diferencia surgirá la pasión y de la pasión el amor. ### El milagro de Anna Sullivan (2001) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/el-milagro-de-anna-sullivan-2001 - Título original: The Miracle Worker - Título en valenciano: El miracle d'Anna Sullivan - Género: Drama - Estreno en Sala Escalante de Valencia, octubre de 2001 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: William Gibson - Versión: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Victor Antón; Vestuario: Rocio Cabedo; Audiovisuales: Adolfo Muñoz; Ayudante de dirección: Empar Canet; Fotografía: Vicente Jiménez - Reparto: Hellen Keller (Rebeca Valls); Hellen Keller (Mireia Sobrevela); Kate Keller (Amparo Ferrer Báguena); Anna Sullivan (Cristina García); Anna Sullivan (Gemma Miralles); James Keller (Vicente Pastor); Arthur Keller (Juan Mandli); Arthur Keller (Martín Cases); Tia Eve (Teresa Soria); La Criada (Maria P. Bosch); La Criada (Laura Gascó); La Criada (Pepa Gómez) - En coproducción con Escalante Centre Teatral /Diputació de València - Compañía concertada con Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2002, Millor Actriu Protagonista Cristina García (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2002, Millor Direcció (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2002, Millor Espectacle (nominación) - Publicaciones: «La Sala Escalante i el Teatre Infantil Valencià» (Manel Cubedo, ECM, 1995); «25 años Escalante Centre Teatral» (Enrique Herreras, ECM, 2010); «Tot travessant el desert. L'Autor com a adaptador.» (Rodolf Sirera, Punctum & Master Oficial Interuniversitari Teatre, 2011) - Funciones: 223 en 101 poblaciones (2001–2004); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#el-milagro-de-anna-sullivan-2001 - Críticas: La Netro, María José Viváncos, 30 de octubre de 2001; Cartelera Levante, Enrique Herreras, 2 de noviembre de 2001; Cartelera Turia, G. Ripio, 2 de noviembre de 2001; Levante, Enrique Herreras, 8 de noviembre de 2001; Qué y Donde, Javier Jiménez, 8 de noviembre de 2001 Helen Keller nació el 27 de junio de 1880 en Tuscumbia. A los diecinueve meses, a causa de una enfermedad, quedó ciega y sorda. Sus padres contrataron, como última esperanza, a Anne Mansfield Sullivan, graduada en el Instituto Perkins para Ciegos de Boston, para educar a su hija. Es importante destacar que todo lo que acontece en la obra se basa en documentación real. La obra de William Gibson, basada en la primera etapa de la vida de Hellen Keller y la relación con su maestra Anna Sullivan habla, entre otras cosas, de la inquietud humana por el aprendizaje, y la capacidad de superación frente a las adversidades. Gracias a la valentía y al arduo trabajo llevado a cabo por Anne Sullivan, Hellen Keller consiguió integrarse en la vida social de su época además de adquirir una considerable cultura para una mujer de su tiempo. Aprendió a escribir en sistema Braille con una máquina especialmente diseñada para ella y también a hablar gracias al empeño de su tutora. La versión de Rodolf Sirera, trata de mostrarnos el núcleo de la historia en esa primera etapa de su vida. Un momento de gran intensidad emocional inundado al mismo tiempo de optimismo y confianza. La educación y la disciplina son dos conceptos que se relacionan en esta ocasión, con la entrega, la tenacidad y la capacidad de superación del ser humano. ### Alarmas & excursiones (2002) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/alarmas-excursiones-2002 - Título original: Alarms & Excursions - Género: Comedia - Estreno en Teatro Principal de Donostia-San Sebastián, julio de 2002 · Estrenada en castellano - Autoría: Michael Frayn - Versión: Juan José Arteche - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Daniel Tejero; Iluminación: Victor Antón, Vicente y Richard Cano; Vestuario: Marybel Peydró y Maribel Monleón; Diseño de sonido: Aureli Doménech y Tono Herrero; Ayudante de dirección: Victoria Salvador; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Actriz D (Cristina Fenollar); Actriz A (Mamen García); Actor C (Toni Misó); Actor B (Juli Cantó) - En colaboración con Marquite - Compañía concertada con Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - Funciones: 28 en 7 poblaciones (2002–2003); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#alarmas-excursiones-2002 Incrédulos y desarmados como estamos frente a los artefactos inventados para hacer más cómoda la vida cotidiana y a los caprichos de diseñadores industriales que, podría decirse, se las ingenian para poner trampas a su prójimo, Alarmas nos propone un divertido retrato de nuestros desvaríos, de nuestro estrés, de nuestro aprisionamiento en la esfera de la tecnología. Alarmas & excursiones mereció en 1999 el premio Laurence Olivier a la Mejor Comedia. Su autor Michael Frayn se interroga, en una sucesión de situaciones cada vez más delirantes y divertidas, sobre la fiabilidad de las máquinas y sobre la capacidad de los que las usan para entenderlas y hacerlas funcionar, ¿no se encuentra la humanidad en camino de ser esclava de su propia evolución tecnológica? Alarmas & excursiones es la burla en estado puro del hombre y la mujer contemporáneo, que se ve sobrepasado por la utilización de objetos muy envidiados pero que en la práctica perturban completamente sus relaciones sociales. ¿Por qué hacerlo sencillo cuando lo podemos hacer complicado? ### La ópera de 4 notas (2002) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/la-opera-de-4-notas-2002 - Título en valenciano: L'òpera de 4 notes - Género: Musical - Estreno en Teatro Principal de Alicante, octubre de 2002 · Estrenada en castellano - Autoría: Tom Johnson - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: Rafael Calatayud; Vestuario: Rocio Cabedo; Dirección musical: Joan Cerveró - Reparto: La Soprano (Minerva Moliner); La Soprano (Mónica Bueno); La Mezzo (Laura Ortiz); El Tenor (Ignacio Giner); El Barítono (Boro Giner); El Bajo (Bonifacio Carrillo); El Pianista (José Ramón Tebar) - Compañía concertada con Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - En colaboración con Ajuntament de València - En coproducción con Instituto Valenciano de la Música - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2003, Millor Espectacle (nominación) - Funciones: 47 en 30 poblaciones (2002–2004); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#la-opera-de-4-notas-2002 A partir únicamente de las notas Re, La, Mi y Si, Johnson creó en 1972 su primera y más conocida ópera con la intención de lograr una melodía que permitiese a los cantantes interpretar textos totalmente inteligibles. De carácter minimalista en lo musical, el libreto refleja las rivalidades y rencillas entre los artistas del Bel Canto Sobre un espacio escénico en la onda del cabaret literario, Calatayud nos propone un espectáculo musicoteatral difícil de encasillar en un género predeterminado. El propio Tom Johnson afirmaba: “En parte absurda, en parte minimalista, en parte satírica y en parte comedia, la obra tiene muchas caras”. ### A ras del cielo (2002) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/a-ras-del-cielo-2002 - Género: Drama - Estreno en Teatro Principal de Alicante, noviembre de 2002 · Estrenada en castellano - Autoría: Juan Luis Mira - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: Marisol Limiñana, J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: Rafael Calatayud; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Carlos Calvo; Fotografía: Jordi Pla - Reparto: Pozo (Pep Selles); Teresa (Anna Casas); Teresa (María Almudever); Vidal (Alfred Luchetti); El Mofeta (Juan Mandli) - En coproducción con Jácara Teatro - Publicaciones: «A ras del cielo» (Juan Luis Mira, Teatro Español Contemporáneo, 2004) - Funciones: 29 en 12 poblaciones (2002–2004); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#a-ras-del-cielo-2002 - Críticas: El País, Julio A. Mañez, 21 de febrero de 2003; Cartelera Turia, Nel Diago, 28 de febrero de 2003 La España de la posguerra huele a sótano y a sordidez. Al apuntador del teatro "Princesa", agazapado en su concha, sólo las pantorrillas de las actrices le muestran la verdad de la vida. Apuntar desde un garito inmundo. Disparar y matar desde una azotea rendida a sus pies. Lo único que tiene sentido es amar, siempre a ras del cielo. ### Hedda Gabler (2004) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/hedda-gabler-2004 - Género: Clásico, Drama - Estreno en Teatro Barakaldo, septiembre de 2004 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Henrik Ibsen - Versión: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Rocio Cabedo; Audiovisuales: Adolfo Muñoz; Ayudante de dirección: Empar Canet; Imagen y diseño gráfico: Reileck - Reparto: Hedda Gabler (Amparo Ferrer Báguena); Brack (Manel Barceló); Brack (Albert Forner); George Tesman (Carlos Vicente); Ludvorg (Carles Sanjaime); Ludvorg (Jaime Linares); Elvsted (Resu Belmonte); Elvsted (Victoria Salvador); Julia Tesman (Mamen García); Julia Tesman (Isabel Requena); Julia Tesman (Angela Castilla) - En colaboración con Teatro Barakaldo, TAMA de Aldaia, Ajuntament de València - En coproducción con Teatres de la Generalitat Valenciana - Compañía concertada con Ministerio de Cultura - Premios: Premis Cartelera Levante 2004, Premio de Teatro; Premis Generalitat Valenciana 2005, Actriz protagonista Amparo Ferrer-Báguena (nominación); Premios Max 2005, Espectáculo Revelación por la Comunidad Valenciana; Premis Generalitat Valenciana 2005, Millor espectacle (nominación); Premios Teatro de Rojas 2006, Mejor Intérperete Femenina (nominación) - Publicaciones: «Hedda Gabler» (Henrik Ibsen en versión de Rodolf Sirera, Edicions Bromera, 2004); «Tot travessant el desert. L'Autor com a adaptador.» (Rodolf Sirera, Punctum & Master Oficial Interuniversitari Teatre, 2011) - Funciones: 78 en 30 poblaciones (2004–2006); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#hedda-gabler-2004 - Críticas: Cartelera Turia, Nel Diago, 1 de octubre de 2004; Levante, Enrique Herreras, 8 de octubre de 2004; Las Provincias, Mikel Labastida, 11 de octubre de 2004; El País, Julio A. Mañez, 12 de octubre de 2004; El Adelantado de Segovia, Manuel Sesma, 23 de enero de 2005; El Norte de Castilla, Alfonso Arribas, 23 de enero de 2005; Artez, Carlos Gil, 5 de febrero de 2005; ABC, Julia Amezúa, 13 de febrero de 2005; El Norte de Castilla, Fernando Herrero, 13 de febrero de 2005; culturalianet.com, Sofía Basalo, 7 de marzo de 2006 Ibsen es uno de esos autores eternos de lectura obligatoria para todos aquellos que amamos el arte dramático. Cuando realizas una lectura pensando que Hedda Gabler va a ser tu próximo montaje, uno lee de otra manera, profundizando y tratando de encontrarse cara a cara y de manera íntima con cada uno de los personajes que participan en este drama psicológico. Ellos se te presentan y, a modo de confesión, te van hablando de cómo se sienten, qué es lo que piensan y qué está sucediendo entre ellos, aunque en ocasiones, lo que te cuenten sea tan destructivo y terrible como apasionante. A través de un calidoscopio vas descubriendo las formas, el color, la luz, las imágenes, la textura, así como todas las caras posibles que dibujan el perfil dramático de cada personaje. ### Terapias (2005) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/terapias-2005 - Título original: Beyond Therapy - Título en valenciano: Teràpies - Género: Comedia - Estreno en Auditori de Paiporta, enero de 2005 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Christopher Durang - Versión: Juli Disla - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Carlos Calvo - Reparto: Pruden (Marta Belenguer); Pruden (Empar Canet); Òscar (Sergio Caballero); Dr.a Berta Bornikoff (Mamen García); Dra. Berta Bornikoff (Lola Moltó); Teo (Juli Disla); Stefano Martone (Rafael Calatayud); Stefano Martone (Carlos Vicente); Andi (Toni Agustí); Andi (Carlos Amador); Teo (Antonio Martínez - Ñoño) - Compañía concertada con Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - En colaboración con Auditori Municipal de Paiporta - Patrocinado por Ajuntament de València - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2006, Actriu Repartiment Mamen García; Premis Generalitat Valenciana 2006, Millor Direcció Rafael Calatayud (nominación); Premis de la Crítica Valenciana 2006, Millor Direcció Rafael Calatayud; Premis Generalitat Valenciana 2006, Millor Espectacle - Publicaciones: «Homosexualidad y teatro en España» (Antonio Castro, Academia de las Artes Escénicas de España, 2017) - Funciones: 118 en 66 poblaciones (2005–2007); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#terapias-2005 - Críticas: Levante, Enrique Herreras, 22 de diciembre de 2005; Cartelera Turia, Nel Diago, 30 de diciembre de 2005; El País, Julio A. Mañez, 30 de diciembre de 2005; Las Provincias, Salvador Domínguez, 2 de enero de 2006; culturalianet.com, Sofía Basalo, 14 de junio de 2006; El País, Javier Vallejo, 24 de junio de 2006; El Mundo, Javier Villán, 27 de junio de 2006; Guia del ocio, P.J.L. Domínguez, 3 de julio de 2006 Pruden conoce a Óscar en un intento de encontrar al hombre perfecto y superar sus obsesivas imperfecciones. Óscar conoce a Pruden para satisfacer su complicada bisexualidad y mostrar abiertamente sus emociones. Enmedio estará Teo, el novio de Óscar, que hará más difícil el triángulo. Los tres están aconsejados por sus estrambóticos psicoanalistas: la doctora Wallace y el doctor Martone que los llevarán al extremo con su terapia. A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo. ### Escápate conmigo, monstruo (2006) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/escapate-conmigo-monstruo-2006 - Título en valenciano: Escapa't amb mi, monstre - Género: Comedia, Musical, Público familiar, Terror - Estreno en Escalante Centre Teatral, enero de 2006 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Mique Beltrán - Versión: Josep Policarpo - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Carlos Montesinos; Iluminación: Sergio Vega; Vestuario: Rocio Cabedo; Música original: Joan Cerveró; Coreografía: Rosa Ribes; Caracterización: Ana Lozano; Ayudante de dirección: María José Peris; Imagen y diseño gráfico: Juan Antón - Reparto: Franky (Joan Gadea); Ramses (Manuel Maestro); El Conde (Joan Manuel Gurillo); Wolf (Paco Martínez); Paquita (Carmen López); Caty (Lola Eulogio); Doctora Lola (Arantzazu Pastor) - En colaboración con Escalante Centre Teatral /Diputació de València - Compañía concertada con Teatres de la Generalitat Valenciana, Ministerio de Cultura - Patrocinado por Ajuntament de València - Premios: Premios Max 2006, Mejor Espectáculo Infantil (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Composición Original Joan Cerveró (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Espectáculo Infantil; Premis Abril 2007, Millor Espectacle Infantil (nominación) - Publicaciones: «25 años Escalante Centre Teatral» (Enrique Herreras, ECM, 2010) - Funciones: 51 en 4 poblaciones (2006–2006); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#escapate-conmigo-monstruo-2006 - Críticas: Levante, Enrique Herreras, 10 de febrero de 2006; Cartelera Turia, Nel Diago, 24 de marzo de 2006 En un lugar recóndito por todos olvidado, viven en la misma mansión Drácula, Frankestein, el Hombre lobo y la Momia. No obstante, la placidez de este retiro se ve alterada por el abandono de la Sra Geltrud, asistenta, y del ama de llaves de la mansión, que vista la pérdida de su hegemonía como reinas del terror, deciden cambiar de aires. Los monstruos convocan a través de un anuncio de prensa a dos asistentas. Éstas tendrán que superar las pruebas pertinentes para ocupar el hueco vacante. ### Teràpies (Barcelona) (2006) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/terapies-barcelona-2006 - Título original: Beyond Therapy - Género: Comedia - Estreno en Teatre Condal (Barcelona), septiembre de 2006 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Christopher Durang - Versión: Juli Disla - Dirección: Rafael Calatayud - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Carlos Calvo - Reparto: Dra. Bornikoff (Mamen García); Pruden (Victoria Pagés); Oscar (David Bagés); Andi (Albert Ausellé); Dr. Martone (Francesc Albiol); Teo (Jordi Llordella) - Compañía concertada con Teatres de la Generalitat Valenciana, Ministerio de Cultura - En coproducción con Focus - Funciones: 23 en 1 poblaciones (2006–2006); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#terapies-barcelona-2006 - Críticas: ABC, Sergi Doria, 21 de septiembre de 2006; Ràdio Estel, Programa Clip de Teatre, Andreu Sotorra, 28 de septiembre de 2006 Versión Catalana. Pruden conoce a Óscar en un intento de encontrar al hombre perfecto y superar sus obsesivas imperfecciones. Óscar conoce a Pruden para satisfacer su complicada bisexualidad y mostrar abiertamente sus emociones. Enmedio estará Teo, el novio de Óscar, que hará más difícil el triángulo. Los tres están aconsejados por sus estramñbóticos psicoanalistas: la doctora Wallace y el doctor Martone que los llevarán al extremo con su terapia. A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo. ### Bebé (2006) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/bebe-2006 - Título original: Baby with the Bathwater - Género: Comedia - Estreno en TAMA, noviembre de 2006 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Christopher Durang - Versión: Juli Disla - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Assad Kassab; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Alejandro Sáez de la Torre; Ayudante de dirección: Carlos Amador; Imagen y diseño gráfico: Juan Antón - Reparto: Flora (Marta Belenguer); Max (Juli Disla); Natacha (Toni Agustí); Madre/ Cintia / Eva (Victoria Salvador); Madre/ Cintia / Eva (Victoria Enguídanos); Nani / Madre / Directora (Lola Moltó); Susanna (Aline Rubinato) - Compañía concertada con Teatres de la Generalitat Valenciana, Ministerio de Cultura - Patrocinado por Ajuntament de València - Compañía residente (2006/2007): TAMA de Aldaia - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Actriz de Reparto Lola Moltó (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Adaptación Juli Disla; Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Dirección Rafael Calatayud; Premios Max 2007, Mejor Espectaculo (nominación); Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Espectáculo; Premis Generalitat Valenciana 2007, Mejor Vestuario Alejandro saez de la Torre (nominación); Premis Abril 2007, Millor Actriu Protagonista - Marta Belenguer (nominación); Premis Abril 2007, Millor Actriu Secundaria - Lola Moltó (nominación); Premis Abril 2007, Millor Empresa de Teatre - La Pavana (nominación); Premis Abril 2007, Millor espectacle (nominación); Premis Abril 2007, Millor Versió - Juli Disla (nominación); Premis Abril 2007, Millor Vestuari - Alejandro Sáez de la Torre (nominación); Premios Chivas Telón 2008, Director Revelación (nominación) - Funciones: 92 en 29 poblaciones (2006–2008); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#bebe-2006 - Críticas: Reportero Digital, María Asunción Miquel, 24 de enero de 2007; Levante, Enrique Herreras, 7 de febrero de 2007; Cartelera Turia, Enrique Herreras, 9 de febrero de 2007; Las Provincias, Salvador Domínguez, 12 de febrero de 2007; El País, Julio A. Mañez, 16 de febrero de 2007; La Verdad, Antonio Sempere, 2 de marzo de 2007; El Gallinero, Irene Domíngez, 10 de marzo de 2007; Alcoi Digital, Cristina Martínez, 17 de junio de 2007; Guia del ocio, Rosana Torres, 12 de septiembre de 2007; culturalianet.com, Sofía Basalo, 2 de octubre de 2007; Unión Web, Guillermo Cuñat, 13 de diciembre de 2007 Flora y Max no están preparados para la paternidad. Incluso son incapaces de ponerle nombre a la criatura que acaban de tener. Max piensa que es un niño, mientras que Flora dice que, según los doctores, pueden decidir más tarde el sexo del bebé. Esta comedia negra sobre la dificultad de ser un buen padre y la de crecer está escrita en un estilo travieso y absurdo, y aunque trata temas controvertidos, tiene un final feliz. En Bebé se combinan la farsa, la sátira, la acidez, el dolor, y el buen humor tan característico del dramaturgo norteamericano C. Durang. Después de Terapias, La Pavana vuelve a confiar en el mismo autor y en casi el mismo reparto, pero con un punto más cáustico y provocador. Un montaje que no deja indiferente y que fue merecedor de numerosos premios, entre ellos la nominación al Mejor Espectáculo en los Premios Max. ### Malos y malditos (2008) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/malos-y-malditos-2008 - Título en valenciano: Roïns i maleïts - Género: Comedia, Musical, Público familiar - Estreno en Teatre Auditori Municipal d'Aldaia, enero de 2008 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Juli Disla, Fernando Savater - Dirección: Jaume Pérez Roldán - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Alejandro Sáez de la Torre, Jaume Pérez Roldán; Coreografía: Laura Fernández; Imagen y diseño gráfico: Juan Antón - Reparto: Chico Malo (Carlos Amador); Chica Mala (Greta Ruiz); Chico Malo (Marino Muñoz); Pianista (Victor Lucas) - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2009, Mejor Versión Juli Disla (nominación); Premis Abril 2009, Millo versió / Adaptació a Juli Disla - Funciones: 74 en 16 poblaciones (2008–2010); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#malos-y-malditos-2008 Malos y Malditos es un espectáculo que evoca a los malos y malditos de la literatura universal, y además de recrear las diferentes historias, resulta un estímulo para que los jóvenes lectores se acerquen a las novelas originales, clásicos de la literatura. Está concebido como un cabaret literario para niños de 8 a 14 ños, acompañados por dos actores y un pianista “Los verdaderos malos son así porque quieren: podrían ser buenos, pero prefieren fastidiar al prójimo. De estos malos de verdad creo que hay menos de lo que se cree. Los malditos, en cambio, abundan mucho más. Llamo malditos a los que quieren ser buenos pero acaban haciendo pupa porque los demás no les ayudan o no les entienden. Más que malos, los malditos son buenos con mala suerte". Fernando Savater. ### Smoking No Smoking (2008) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/smoking-no-smoking-2008 - Título original: Intimate Exchanges - Género: Comedia - Estreno en Teatre El Musical de Valencia, octubre de 2008 · Estrenada en castellano - Autoría: Alan Ayckbourn - Versión: Nuria Plot - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Jaume Pérez Roldán; Iluminación: Juanjo Llorens; Vestuario: Alejandro Sáez de la Torre; Caracterización: Inma Fuentes; Ayudante de dirección: Jaume Pérez Roldán; Imagen y diseño gráfico: Pixelarte - Reparto: Varios (Maribel Bravo); Varios (Martin Cases) - Compañía concertada con Ministerio de Cultura, Teatres de la Generalitat Valenciana - En colaboración con Ajuntament de València - Funciones: 24 en 6 poblaciones (2008–2009); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#smoking-no-smoking-2008 Puesta en escena coral en tono de comedia, en el que dos actores en un ejercicio sorprendente de transformación que no dejará indiferente al espectador interpretán 8 personajes distintos. Smoking / No smoking (Intimate Exchanges)forma parte un conjunto de 8 obras entrelazadas del prolífico Alan Ayckbourn, que cobran un sentido singular especialmente cuando se disfrutan en más de una versión. Cuando se estrenó la obra en 1983, las críticas coincidían en que la obra era un ejercicio técnico extraordinario y uno de los mejores escritos de Alan por contener en sus escenas intensos y conmovedores momentos de la vida humana. El espectador disfrutará de la obra, no sólo por la brillante conjunción técnica y actoral, sino también por la cercanía de los temas propuestos como el amor, el desamor, la infidelidad o la rebeldía. ### Crisis de identidad (2009) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/crisis-de-identidad-2009 - Título original: Identity Crisis & Other Short Plays - Título en valenciano: Crisi d'identitat - Género: Comedia - Estreno en Teatre Talia, febrero de 2009 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Christopher Durang - Versión: Rafael Calatayud, Carlos Calvo, Juli Disla - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Producción: Mayte Barbazán - Equipo creativo: Escenografía: Jaume Pérez Roldán; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Alejandro Sáez de la Torre; Arreglos musicales: Victor Lucas; Imagen y diseño gráfico: Javier Ramos - Reparto: Varios (Mamen García); Varios (Juli Disla); Varios (Resu Belmonte); Varios (Xavo Giménez); Varios (Victor Lucas); Varios (Chelo Curiel) - Compañía asociada con Teatres de la Generalitat Valenciana - Patrocinado por Ajuntament de València - Compañía concertada con Ministerio de Cultura - Premios: Premis Generalitat Valenciana 2009, Mejor Actriz Mamen García; Premis Generalitat Valenciana 2009, Mejor Versión Rafael Calatayud y Carlos Calvo; Premis AAPV 2010, Millor Actriu - Mamen Garcia (nominación); Premis Abril 2010, Millor Actriu Protagonista - Mamen Garcia (nominación); Premis Abril 2010, Millor Versió - Carlos Calvo y Juli Disla (nominación) - Funciones: 34 en 15 poblaciones (2009–2010); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#crisis-de-identidad-2009 - Críticas: El País, Julio A. Mañez, 24 de febrero de 2009; Levante, Enrique Herreras, 25 de febrero de 2009; Cartelera Turia, Nel Diago, 27 de febrero de 2009; Valencia City, Agnese Sampietro, 23 de marzo de 2009 ¿Crisis? ¿qué crisis? Ah, se refiere a esa crisis. Bueno, siempre hemos estado un poco en crisis, la crisis es lo que hace crecer a la persona. Ya sabes, los altibajos y eso de tocar fondo y resurgir de las cenizas. Las crisis personales son mucho peor que las crisis en general, y las crisis de identidad ya son el colmo. Mejor pasarlas en familia, y por eso está aquí la actriz Mamen García, de regreso al hogar de La Pavana, para rematar estas hilarantes escenas familiares firmadas de nuevo por Durang (Bebé, Terapias). Nada mejor que una lúcida carcajada para desmontar los males de nuestro tiempo, plasmados magistralmente a través de entrañables personajes a medio camino entre la locura y una mágica exactitud. Hijos, abuelos, madres, padres, amantes, condes franceses, psiquiatras, resueltos como identidades en perpetua crisis que expresan la secreta disputa de nuestro inconsciente con nuestras bienintencionadas fachadas. Bienvenidos a una comedia definitiva y musical, aguda y entrañable, que, de nuevo, al compás de una ácida carcajada, nos revela un poco más de nuestra maravillosa fragilidad. ### Una jornada particular (2011) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/una-jornada-particular-2011 - Título original: Una giornata particolare - Género: Drama - Estreno en Valencia, enero de 2011 · Estrenada en castellano - Autoría: Ettore Scola - Versión: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Jaume Pérez Roldán; Iluminación: Sergio Méndez; Vestuario: Alejandro Sáez de la Torre; Diseño de sonido: Iván Martínez-Rufat; Audiovisuales: Francesc Jiménez; Caracterización: Sarai Rodríguez; Ayudante de dirección: Laura Useleti; Dirección de fotografía: Gabo Guerra; Fotografía: Albert Fuentes, María Cárdenas; Imagen y diseño gráfico: Xavo Giménez - Reparto: Antonieta (Victoria Salvador); Gabriel (Rafael Calatayud); La Portera (Laura Useleti); La Portera (Pepa Sarrió); La Portera (Eli Iranzo) - En coproducción con Teatres de la Generalitat Valenciana - Premios: Premios Turia 2011, Mejor Contribución Teatral; Premis AAPV 2011, Rafael Calatayud Millor Actor Protagonista (nominación); Premi WakeUp Festival TIRANT DE MÒBIL 2011, Trailer de Una Jornada Particular; Premis AAPV 2011, Victoria Salvador com a Millor Actriu Protagonista - Publicaciones: «Una Jornada Particular» (Ettore Scola y Ruggero Maccari en versión de Rodolf Sirera, Primer Acto, 2011); «Homosexualidad y teatro en España» (Antonio Castro, Academia de las Artes Escénicas de España, 2017) - Funciones: 111 en 50 poblaciones (2011–2014); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#una-jornada-particular-2011 - Críticas: Cartelera Turia, Vicente Vergara, 28 de enero de 2011; Levante, Enrique Herreras, 1 de febrero de 2011; Cartelera Turia, Nel Diago, 4 de febrero de 2011; El Diario Vasco, Roberto Herrero, 16 de marzo de 2011; Diario de Sevilla, Javier Paisano, 31 de octubre de 2011; El Heraldo de Aragón, Joaquín Melguizo, 15 de enero de 2012; El Mundo, David Garrido, 31 de enero de 2012; llegirencasdincendi.es, Manel Haro, 8 de octubre de 2012; Time Out Barcelona, Juan Carlos Olivares, 10 de octubre de 2012; El Periódico de Catalunya, César López Rusell, 18 de octubre de 2012; El Club Express, Sébastien Rampon, 18 de abril de 2013; El Sur - Málaga, Oscar Romero, 19 de abril de 2013 Una jornada particular narra el conmovedor encuentro de Gabriel, un locutor de radio a punto de ser deportado por su homosexualidad, y Antonieta, su vecina hasta entonces desconocida, una madre de familia ejemplar que es rebajada a sirviente de la familia y engendradora de hijos que el delirio fascista requiere y premia. Durante la visita de uno de los más altos jerarcas del régimen nazi, Heinrich Himmler, a España, el 20 de octubre de 1940, Antonieta se queda sola y dedicada a las tareas domésticas mientras su familia se dispone a asistir a la recepción multitudinaria. Es entonces cuando se establece esa fugaz, y para ella desconcertante, relación con el vecino; una relación que le mostrará el verdadero rostro del mundo en el que vive y que, sin duda, dejará una profunda huella en su alma. ### Terapiak (2013) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/terapiak-2013 - Título original: Beyond Therapy - Género: Comedia - Estreno en Teatro Principal de San Sebastián, marzo de 2013 · Estrenada en euskera y en castellano - Autoría: Christopher Durang - Versión: Rafael Calatayud, Ainara Ortega - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes, Ane Gabarain - Equipo creativo: Escenografía: Rafael Calatayud; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Rocio Cabedo; Ayudante de dirección: Carlos Calvo - Reparto: Oscar (Mikel Losada); Pruden (Dorleta Urretabizkaia); Dra. Berta Bornikoff (Ane Gabarain); Dra. Berta Bornikoff (Ana Pimenta); Stefano Martone (Jose Cruz Gurrutxaga); Teo (Mikel Laskurain); Andi (Kepa Errasti) - En coproducción con Vaivén Producciones - Funciones: 56 en 35 poblaciones (2013–2015); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#terapiak-2013 Pruden conoce a Óscar en un intento de encontrar al hombre perfecto y superar sus obsesivas imperfecciones. Óscar conoce a Pruden para satisfacer su complicada bisexualidad y mostrar abiertamente sus emociones. Enmedio estará Teo, el novio de Óscar, que hará más difícil el triángulo. Los tres están aconsejados por sus estrambóticos psicoanalistas: la doctora Wallace y el doctor Martone que los llevarán al extremo con su terapia. A través del psicoánalisis, los personajes buscan su identidad para llegar a una conclusión poco satisfactoria: nadie es perfecto. Un encadenamiento de encuentros entre los protagonistas con situaciones absurdas y ridículas que nos muestran los difíciles comportamientos humanos. Terapias es una comedia terapéutica de Christopher Durang sobre el amor y el sexo. ### 1 hora y 1/2 de retraso (2013) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/1-hora-y-1-2-de-retraso-2013 - Título original: Une heure et demie de retard - Título en valenciano: 1 hora i 1/2 tard - Género: Comedia - Estreno en Casa de Cultura de Picassent, marzo de 2013 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Gerald Sibleyras, Jean Dell - Versión: Victoria Salvador, Rafael Calatayud - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía: Francesc Jiménez; Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Rocio Cabedo; Caracterización: Marta Arce; Ayudante de dirección: Carlos Amador; Fotografía: Albert Fuentes - Reparto: Laura (Victoria Salvador); Martín (Rafael Calatayud) - Adscrita en 2014 a INAEM Plan Platea - En colaboración con Ajuntament de Picassent - Patrocinado por Culturarts Generalitat Valenciana - Funciones: 86 en 42 poblaciones (2013–2016); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#1-hora-y-1-2-de-retraso-2013 - Críticas: Cartelera Turia, Nel Diago, 16 de mayo de 2014; Levante, Enrique Herreras, 17 de mayo de 2014; Las Provincias, José Vicente Peiró, 17 de mayo de 2014; El Hype, Lorenzo Molina, 5 de agosto de 2014; festadirecte.cat, Raquel Santiago, 16 de enero de 2015; Time Out Barcelona, Juan Carlos Olivares, 17 de enero de 2015; escena.me, Amanda Delgado Aguilar, 20 de enero de 2015 En esta nueva comedía, el francés Gerald Sibleyras nos presenta a un viejo matrimonio que ha sido invitado a una cena con unos amigos. Martín con las llaves en la mano y dispuesto a salir se sorprende cuando Laura se resiste a acompañarle... necesita hablar. De ella. De él. De la pareja. De sus hijos, de su vida en común y de su inminente prejubilación…Su discusión, provocará finalmente que acudan una hora y media tarde a la cena prevista. El resto tendréis que descubrirlo en el teatro… ### L'Home Invisible (2014) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/l-home-invisible-2014 - Género: Comedia, Musical, Público familiar - Estreno en Teatre Escalante, enero de 2014 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Rodolf Sirera - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Escenografía y vestuario: Ana Garay; Iluminación: Alfons Barreda; Música original: Joan Cerveró; Efectos visuales: Nacho Diago; Peluquería y maquillaje: Julio Parrilla; Utillería FX y atrezzo: Carlos del Tronco; Ayudante de dirección: Pablo Ricart, Carlos Amador; Fotografía: Albert Fuentes; Imagen y diseño gráfico: Assad Kassab - Reparto: Griffin (Nacho Diago); Griffin (Carlos Amador); Holmes (Albert Forner); Holmes (Juli Cantó); Watson (Xavo Giménez); Gloria Moreau (Anna Casas); Dr. Moreau (Enric Juezas); Moriarty Jr. (Miguel Arnau); Sra. Bates (Pepa Sarrió); Bates (Xoxe Giménez) - Una producción de Escalante Centre Teatral /Diputació de València - Publicaciones: «L'Home Invisible» (Rodolf Sirera, Andana Editorial, 2021) - Funciones: 39 en 3 poblaciones (2014–2014); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#l-home-invisible-2014 - Críticas: Cartelera Turia, Nel Diago, 18 de enero de 2014; Las Provincias, José Vicente Peiró, 9 de diciembre de 2017 El hombre Invisible traslada a la escena el clásico de la literatura de ciencia ficción escrito por H. G. Wells. La trama arranca con el conflicto entre ética y ciencia que asalta al doctor Griffin tras descubrir la fórmula de la invisibilidad y sus terribles consecuencias. En la huida del protagonista, la obra realiza un recorrido por algunos de los grandes personajes del género fantástico, reuniendo sobre el escenario a Sherlock Holmes y el Doctor Watson, el Profesor Moriarty, Norman Bates y su madre o el Doctor Moreau. Lo creíble y lo increíble se fusionan en una obra trepidante, llena de humor, aventuras, intriga y magia, donde todo es posible, incluso vencer a la vileza humana si se lucha desde el corazón. ### El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/el-crimen-de-la-hermana-bel-2014 - Título original: The Killing of Sister George - Título en valenciano: El Crim de la Germana Bel - Género: Drama, Musical - Estreno en Teatre Rialto de València, septiembre de 2014 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Frank Marcus - Versión: Rafael Calatayud - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Iluminación: Carles Alfaro; Vestuario: Miguel Carbonell; Arreglos musicales: Victor Lucas; Audiovisuales: Francesc Jiménez; Atrezzo: Luis Crespo; Ayudante de dirección: Pablo Ricart, Carlos Amador; Imagen y diseño gráfico: Assad Kassab - Reparto: Julia / Bel (Teresa Vallicrosa); Alicia (Anna Casas); Cintia (María José Peris); Xenia (Amparo Fernández); Xenia (Mamen García); El Regidor (Carlos Amador); El Regidor (Miguel Arnau) - En coproducción con Culturarts Generalitat Valenciana - Premios: Premios Max 2015, Candidata a la Mejor Iluminación - Carles Alfaro (nominación); Premios Max 2015, Candidata a la Mejor Versión (nominación); Premios Max 2015, Candidata a Mejor Espectáculo Musical (nominación) - Publicaciones: «Homosexualidad y teatro en España» (Antonio Castro, Academia de las Artes Escénicas de España, 2017) - Funciones: 47 en 12 poblaciones (2014–2016); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#el-crimen-de-la-hermana-bel-2014 - Críticas: Levante, Enrique Herreras, 25 de septiembre de 2014; Love 4 Musicals, All Webber, 25 de septiembre de 2014; Cartelera Turia, Nel Diago, 25 de septiembre de 2014; El Punto G, Gabi Ochoa & Maribel Bayona, 31 de diciembre de 2014; El País, Rosana Torres, 10 de junio de 2015 Julia es una actriz madura que lleva diez años interpretando a la bondadosa Hermana Isabel en una serie televisiva de gran éxito. El personaje se ha convertido en un icono nacional, en una sociedad cada vez más conservadora. A diferencia del personaje que interpreta en la serie Julia es una mujer ruda, iracunda y aficionada al alcohol que mantiene una turbulenta relación con una mujer bastante más joven que ella. Cuando la productora de la serie decide “matar” al personaje, Gloria vive esta muerte como si de la suya propia se tratase desencadenando una serie de inesperados acontecimientos. El crimen de la Hermana Bel es una comedia negra que nos habla del amor. de la vida, de las difusos límites entre lo real y lo ficticio. Se mueve entre el humor y la emoción, y nos muestra sin tapujos las perversiones del ejercicio del poder y la manipulación de las vidas ajenas. La música y las canciones tienen una singular presencia en este montaje valiente y con múltiples lecturas que no dejará a nadie indiferente. ### Escuela Nocturna (2016) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/escuela-nocturna-2016 - Título original: Night School - Título en valenciano: Escola Nocturna - Género: Comedia - Estreno en Teatre Rialto de Valencia, noviembre de 2016 · Estrenada en castellano y en valenciano - Autoría: Harold Pinter - Versión: Rafael Calatayud, Juli Disla - Dirección: Rafael Calatayud - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Iluminación: José Martín Márquez; Vestuario: Porri Fernández; Audiovisuales: Francesc Jiménez; Efectos visuales: Carlos Amador; Ayudante de dirección: Pablo Ricart, Carlos Amador; Fotografía: María Cárdenas; Imagen y diseño gráfico: Javier R. Casado - Reparto: Annie (Empar Ferrer); Sally (Eva Zapico); Walter (Bruno Tamarit); Tully (Rafael Calatayud); Tully (Toni Misó); Milly (Mamen García); Solto (Juli Disla) - Patrocinado por Culturarts Generalitat Valenciana - Funciones: 13 en 4 poblaciones (2016–2017); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#escuela-nocturna-2016 - Críticas: El Mundo, David Garrido, 24 de noviembre de 2016 Cuando Walter, un delincuente fracasado, vuelve de la cárcel a la casa de sus tías Annie y Emilia a buscar “sus cositas”, encuentra su habitación ocupada por una inquilina que trabaja de maestra. Al menos, eso dice ella. Los personajes mienten para sobrevivir o para tener poder sobre el otro. Mienten porque se sienten en peligro. Disfrutan mintiendo y viendo qué efecto produce en el otro esa mentira. La obra fue escrita originalmente para radio y televisión y en su estructura existen procedimientos cinematográficos como la elipsis y la principal característica del teatro de Pinter: el uso dramático de la pausa. Escuela Nocturna pertenece al período de Pinter llamado Comedias de Amenaza, estilo que desarrolló desde La Habitación (The Room) y abarcó toda la década del ‘60. Aunque es una obra temprana y poco conocida, anidan en Escuela Nocturna todos los temas que desarrollaría hasta su última escritura. Sin embargo, cuando le preguntan al autor sobre el género de sus obras, él responde: “Es realismo, pero no es realismo”. En esta ambigüedad de sentido esta basada Escuela Nocturna: Nada es lo que parece ser. Esta es posiblemente una de las obras de Pinter donde la comedia está más presente. los dialogo son ágiles y fluidos sin renunciar a los aspectos oscuros del alma humana que Pinter desarrolla en sus obras. ### Iván y los perros (2016) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/ivan-y-los-perros-2016 - Título original: Ivan and the Dogs - Género: Drama - Estreno en Centre Cultural Mario Monreal de Sagunt, diciembre de 2016 · Estrenada en castellano - Autoría: Hattie Naylor - Versión: J. Vicente Martínez Luciano, Víctor Sánchez Rodríguez - Dirección: Víctor Sánchez Rodríguez - Producción ejecutiva: J. Alberto Fuentes, Sara Rey - Equipo creativo: Escenografía y vestuario: Mireia Vila; Iluminación: Luis Perdiguero; Música original: Luis Miguel Cobo; Coreografía: Cristina Fernández; Ayudante de dirección: Cristina Fernández - Reparto: Iván (Nacho Sánchez) - Patrocinado por Culturarts Generalitat Valenciana - En colaboración con Ajuntament de València - En coproducción con La Nau Escénica - Premios: Premios Max 2018, Nacho Sánchez Mejor Actor protagonista - Funciones: 27 en 6 poblaciones (2016–2017); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#ivan-y-los-perros-2016 - Críticas: La Razón, Paloma Pedrero, 30 de mayo de 2016; Culturamas (culturamas.es), Horacio Otheguy Riveira, 6 de enero de 2017; enplatea.com, Moisés C. Alabau, 6 de junio de 2017; notodo.com, Miguel Gabaldón, 8 de junio de 2017; El Mundo, Javier Villán, 8 de junio de 2017; Time Out Madrid, Álvaro Vicente, 29 de septiembre de 2017 Iván y los perros, ocurrió. Fue una historia real, la historia de Iván Mishukov que con tan solo cuatro años tuvo que escapar de un padrastro que lo maltrataba y de su madre alcohólica que era incapaz de defenderle, y se echó a la dura calle del primer Moscú post-soviético donde la historia de Iván no era la excepción: cientos de niños se guarnecían del frío en las estaciones de metro junto a sus perros callejeros. Iván ve en lo profundo de los ojos de cada perro algo tan grande que sólo puede nombrar a través de la metáfora: como si en los ojos de cada perro estuvieran todos los perros del mundo, conformando una camada global unida en salvaje hermanamiento. Iván encuentra en sus perros el amor que el mundo le niega, por eso el texto es un alegato a encontrar lo humano en otro sitio cuando vemos que en el vecino, o en nosotros mismos, se ha evaporado. Un aullido necesario para estos tiempos. ### En la orilla (2017) - Ficha: https://www.lapavana.com/producciones/en-la-orilla-2017 - Género: Drama - Estreno en Teatro Principal de Alicante, marzo de 2017 · Estrenada en castellano - Autoría: Rafael Chirbes - Versión: Adolfo Fernández, Ángel Solo - Dirección: Adolfo Fernández - Producción ejecutiva: Cristina Elso, J. Alberto Fuentes - Equipo creativo: Vídeo escena y escenografía: Emilio Valenzuela; Iluminación: Pedro Yagüe; Vestuario: Blanca Añón; Música original: Miguel Gil Ruiz; Diseño de sonido: Miguel Gil Ruiz; Maquillaje: Chema Noci; Fotografía: Sergio Parra - Reparto: Esteban (Cesar Sarachu); Esteban / Pedrós (Adolfo Fernández); Justino (Marcial Álvarez); Francisco (Rafael Calatayud); Leonor (Sonia Almarcha); Liliana (Yoima Valdés); Padre (Ángel Solo); Pedrós (Mariano Llorente) - En coproducción con Emilia Yague Producciones, K Producciones, Diputació de València, Centro Dramático Nacional - Premios: Premios Max 2018, Mejor Versión Adolfo Fernández y Ángel Solo - Funciones: 69 en 30 poblaciones (2017–2018); gira completa en https://www.lapavana.com/funciones#en-la-orilla-2017 - Críticas: Culturamas (culturamas.es), Horacio Otheguy Riveira, 22 de abril de 2017; El País, Javier Vallejo, 28 de abril de 2017; Las Provincias, José Vicente Peiró, 3 de junio de 2017 El hallazgo de un cadáver en el pantano de Olba pone en marcha la narración. Su protagonista, Esteban, se ha visto obligado a cerrar la carpintería de la que era dueño, dejando en el paro a los que trabajaban para él. Mientras se encarga de cuidar a su padre, enfermo en fase terminal, Esteban indaga en los motivos de una ruina que asume en su doble papel de víctima y de verdugo, y entre cuyos escombros encontramos los valores que han regido una sociedad, un mundo y un tiempo. ## Autores y creativos ### Adolfo Fernández - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/adolfo-fernandez - Dirección: En la orilla (2017) - Versión en castellano: En la orilla (2017) - Intérprete: Esteban / Pedrós en En la orilla (2017) ### Adolfo Muñoz - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/adolfo-munoz - Audiovisuales: El milagro de Anna Sullivan (2001), Hedda Gabler (2004) - Escenografía: Pánico contenido (1993), El médico a palos (1994) - Autoría del cartel: Pánico contenido (1993) ### Ainara Ortega - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ainara-ortega - Versión en euskera: Terapiak (2013) ### Alan Ayckbourn - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/alan-ayckbourn - Autoría: Smoking No Smoking (2008) Alan Ayckbourn, nacido en 1939, es un prolífico dramaturgo británico conocido por su habilidad para mezclar comedia y drama. Ha escrito más de 80 obras, muchas de las cuales se han representado en teatros de todo el mundo. Sus trabajos más destacados incluyen "The Norman Conquests" y "Absent Friends". Su estilo a menudo explora las complejidades de las relaciones humanas y la ironía de las situaciones cotidianas. Además de su éxito como dramaturgo, Ayckbourn ha sido director del Stephen Joseph Theatre en Scarborough durante varias décadas, donde ha desarrollado gran parte de su carrera. ### Albert Fuentes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/albert-fuentes - Fotografía: Una jornada particular (2011), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), L'Home Invisible (2014) - Autoría del cartel: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) ### Alejandro Sáez de la Torre - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/alejandro-saez-de-la-torre - Vestuario: Bebé (2006), Malos y malditos (2008), Smoking No Smoking (2008), Crisis de identidad (2009), Una jornada particular (2011) ### Alfons Barreda - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/alfons-barreda - Iluminación: La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), El médico a palos (1994), Función para dos personajes (1995), Las manos negras (1996), Vertedero (1997), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), L'Home Invisible (2014) ### Alfredo Mayordomo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/alfredo-mayordomo - Producción ejecutiva: Estimat mentider (1991) ### Ana Garay - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ana-garay - Escenografía y vestuario: L'Home Invisible (2014) ### Ana Lozano - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ana-lozano - Caracterización: Escápate conmigo, monstruo (2006) ### Ana Ponce & Ivo Rovira - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ana-ponce-ivo-rovira - Autoría del cartel: Malos y malditos (2008), Crisis de identidad (2009) ### André Gide - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/andre-gide - Autoría: Supongamos que no he dicho nada (1983) André Gide (1869-1951) fue un escritor y dramaturgo francés galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1947. Conocido por su honestidad y exploración de la moralidad, sus obras a menudo cuestionan las normas sociales y religiosas. Entre sus trabajos más conocidos se encuentran "Los sótanos del Vaticano" y "Los alimentos terrenales". Gide también fue un influyente crítico literario y activista, cuyas reflexiones sobre la libertad individual y la autenticidad personal dejaron una marca profunda en la literatura del siglo XX. ### Ane Gabarain - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ane-gabarain - Producción ejecutiva: Terapiak (2013) - Intérprete: Dra. Berta Bornikoff en Terapiak (2013) ### Ángel Solo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/angel-solo - Versión en castellano: En la orilla (2017) - Intérprete: Padre en En la orilla (2017) ### Anna Gimeno - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/anna-gimeno - Versión en castellano: La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), La mujer de negro (1998) - Versión en valenciano: La mujer de negro (1991) ### Arcadio Martínez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/arcadio-martinez - Escenografía: Supongamos que no he dicho nada (1983) ### Assad Kassab - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/assad-kassab - Autoría del cartel: L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Imagen y diseño gráfico: L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Escenografía: Bebé (2006) ### Aureli Doménech y Tono Herrero - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/aureli-domenech-y-tono-herrero - Diseño de sonido: Alarmas & excursiones (2002) ### Bill Manhoff - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/bill-manhoff - Autoría: El búho y la gata (1989) Bill Manhoff es un dramaturgo y guionista estadounidense conocido principalmente por su obra "The Owl and the Pussycat", que se estrenó en Broadway en 1964. La obra, una comedia romántica que explora la relación entre un escritor intelectual y una modelo excéntrica, fue adaptada al cine en 1970. Aunque no escribió muchas obras de teatro, su habilidad para combinar humor y drama lo ha mantenido en el recuerdo de los aficionados al teatro. ### Blanca Añón - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/blanca-anon - Vestuario: En la orilla (2017) ### Boris Vian - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/boris-vian - Autoría: Supongamos que no he dicho nada (1983) Boris Vian (1920-1959) fue un polifacético escritor, músico y dramaturgo francés. Conocido por su estilo surrealista y su ingenio mordaz, sus obras teatrales como "El constructor de imperios" y "Los caníbales" son celebradas por su crítica social y su creatividad desbordante. Además de su trabajo en el teatro, Vian también escribió novelas, incluyendo la famosa "La espuma de los días", y fue un talentoso trompetista de jazz. Su obra sigue siendo influyente en la cultura francesa contemporánea. ### Carles Alfaro - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carles-alfaro - Escenografía: El búho y la gata (1989) - Iluminación: El Crimen de la Hermana Bel (2014) ### Carlos Amador - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carlos-amador - Ayudante de dirección: Bebé (2006), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) - Efectos visuales: Escuela Nocturna (2016) - Intérprete: Andi en Terapias (2005); Chico Malo en Malos y malditos (2008); Griffin en L'Home Invisible (2014); El Regidor en El Crimen de la Hermana Bel (2014) ### Carlos Arniches - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carlos-arniches - Autoría: Supongamos que no he dicho nada (1983) Carlos Arniches (1866-1943) fue un prolífico dramaturgo español, conocido por su contribución al género de la comedia costumbrista. Sus obras reflejan la vida y las costumbres madrileñas, con personajes populares y un lenguaje lleno de modismos. Entre sus obras más destacadas se encuentran "La señorita de Trevélez" y "Los caciques". Arniches es recordado por su aguda observación de la sociedad y su habilidad para combinar humor con crítica social, creando un retrato vívido y entrañable de la vida en España a principios del siglo XX. ### Carlos Calvo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carlos-calvo - Ayudante de dirección: Titanic (1998), Algo auténtico (2000), A ras del cielo (2002), Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Terapiak (2013) - Versión en castellano: Crisis de identidad (2009) ### Carlos del Tronco - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carlos-del-tronco - Utillería FX y atrezzo: L'Home Invisible (2014) ### Carlos Montesinos - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/carlos-montesinos - Escenografía: Escápate conmigo, monstruo (1990), La mujer de negro (1991), Las manos negras (1996), La mujer de negro (1998), El milagro de Anna Sullivan (2001), Escápate conmigo, monstruo (2006) ### Cesca Salazar - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/cesca-salazar - Ayudante de dirección: Pánico contenido (1993), Función para dos personajes (1995) - Intérprete: Mari en Pánico contenido (1993); La dona del Metge en El médico a palos (1994) Actriz y ayudante de dirección, es diplomada en magisterio y en Técnicas de Expresión. Como actriz ha interpretado personajes en obras como Dios que Máquina del Taller de teatro el Baladre; Baixar al Moro con La Xula, Companyia de Comèdies; Baco, Eros i Fortuna, dirigida por Pep Cortés y Juanjo Prats; Laxant Purguis, Konxerto Krrok y La Gutemberg con la Cia de teatro Conino Gurillo; Fotemus el Campus, dirigida por Raúl Torrent o La Sala de Professors, dirección de Marcel Delval. Ha sido ayudante de dirección en: Aixó diu que era y Ai, Mare de Deu, dirigidas por Pep Cortés; Mentideres y Pánico Contenido, dirigidas por Rafa Calatayud. También ha codirigido junto con Xavi Castillo L'Estrany Viatge del Profesor Vicent. ### Chema Noci - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/chema-noci - Maquillaje: En la orilla (2017) ### Christopher Durang - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/christopher-durang - Autoría: Titanic (1998), Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006), Crisis de identidad (2009), Terapiak (2013) Christopher Durang, nacido en 1949, es un dramaturgo estadounidense conocido por sus comedias absurdas y satíricas. Su trabajo a menudo aborda temas oscuros con un enfoque humorístico, como en "Sister Mary Ignatius Explains It All For You" y "Vanya and Sonia and Masha and Spike", que ganó el Premio Tony en 2013. Durang ha sido una figura influyente en el teatro contemporáneo, celebrada por su agudeza crítica y su capacidad para hacer reír mientras confronta realidades incómodas. ### Clare McIntyre - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/clare-mcintyre - Autoría: Pánico contenido (1993) Clare McIntyre (1952-2009) fue una dramaturga británica destacada por sus obras feministas y su exploración de las experiencias de las mujeres. Sus trabajos más conocidos incluyen "Low Level Panic" y "My Heart’s a Suitcase", que abordan temas como la violencia de género y la identidad femenina con sensibilidad y perspicacia. McIntyre es recordada por su capacidad para crear personajes complejos y por su contribución significativa al teatro feminista contemporáneo. ### Cristina Elso - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/cristina-elso - Producción ejecutiva: En la orilla (2017) ### Cristina Fernández - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/cristina-fernandez - Ayudante de dirección: Iván y los perros (2016) - Coreografía: Iván y los perros (2016) ### Daniel Tejero - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/daniel-tejero - Escenografía: Alarmas & excursiones (2002) ### Eduard Muntaner - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/eduard-muntaner - Autoría del cartel: Supongamos que no he dicho nada (1983) ### Emilio Valenzuela - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/emilio-valenzuela - Vídeo escena y escenografía: En la orilla (2017) ### Empar Canet - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/empar-canet - Ayudante de dirección: La mujer de negro (1998), El milagro de Anna Sullivan (2001), Hedda Gabler (2004) - Intérprete: Pruden en Terapias (2005) ### Ettore Scola - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ettore-scola - Autoría: Una jornada particular (2011) Ettore Scola (1931-2016) fue un renombrado cineasta y guionista italiano, conocido por sus comedias dramáticas que capturan las complejidades de la vida italiana. Aunque es más famoso por su trabajo en el cine, con películas como "Una jornada particular" y "Nos habíamos amado tanto", Scola también contribuyó al teatro. Su estilo se caracteriza por una aguda observación social, un profundo humanismo y una habilidad para mezclar humor y melancolía, creando retratos entrañables y realistas de sus personajes. ### Eugène Labiche - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/eugene-labiche - Autoría: Las manos negras (1996) Eugène Labiche (1815-1888) fue un dramaturgo francés célebre por sus farsas y comedias ligeras. Escribió más de 170 obras, a menudo en colaboración, que incluyen títulos como "Un sombrero de paja de Italia" y "La cigüeña". Labiche es conocido por su talento para el humor situacional y su capacidad para satirizar las pretensiones y absurdos de la burguesía francesa. Su obra ha influido profundamente en el teatro cómico y sigue siendo representada y apreciada por su ingenio y ritmo ágil. ### Fernando Savater - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/fernando-savater - Autoría: Malos y malditos (2008) Fernando Savater, nacido en 1947, es un filósofo, escritor y dramaturgo español conocido por su labor divulgativa y su compromiso con la ética y la educación. Aunque su obra teatral no es tan extensa como su producción filosófica, ha escrito piezas como "Los invitados de la princesa", que exploran temas de libertad y responsabilidad. Savater es una figura controvertida en la vida cultural española, reconocido por la claridad de pensamientos y su estilo accesible. ### Francesc Jiménez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/francesc-jimenez - Audiovisuales: Una jornada particular (2011), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) - Escenografía: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) ### Frank Marcus - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/frank-marcus - Autoría: El Crimen de la Hermana Bel (2014) Frank Marcus (1928-1996) fue un dramaturgo británico conocido por su obra "The Killing of Sister George" (1964), una comedia negra que se convirtió en un éxito tanto en el teatro como en el cine. La obra explora la vida de una actriz de radio cuyo personaje es asesinado en la ficción, lo que refleja sus propias inseguridades y crisis. Marcus es recordado por su ingenio mordaz y su habilidad para abordar temas controvertidos con humor y sensibilidad. ### Gabo Guerra - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/gabo-guerra - Dirección de fotografía: Una jornada particular (2011) ### Gerald Sibleyras - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/gerald-sibleyras - Autoría: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) Gerald Sibleyras, nacido en 1961, es un dramaturgo francés conocido por sus comedias y dramas que a menudo se centran en la introspección y el paso del tiempo. Su obra más famosa, "Heroes" (originalmente "Le Vent des Peupliers"), ganó el Premio Laurence Olivier en 2006. Sibleyras es apreciado por su talento para el diálogo ingenioso y su habilidad para combinar humor y profundidad emocional, creando personajes memorables y situaciones conmovedoras. ### Gerard Miquel - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/gerard-miquel - Autoría del cartel: Vertedero (1997) ### Goldstein & Steimberg - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/goldstein-steimberg - Diseño de sonido: Titanic (1998), La mujer de negro (1998) ### Harold Pinter - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/harold-pinter - Autoría: Escuela Nocturna (2016) Harold Pinter (1930-2008) fue un influyente dramaturgo, guionista y poeta británico, galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 2005. Conocido por sus obras llenas de tensión y diálogos cargados de subtexto, como "The Birthday Party" y "The Homecoming", Pinter exploró temas de poder, control y la fragilidad de la comunicación humana. Su estilo único, marcado por el uso del silencio y la ambigüedad, ha dejado una huella duradera en el teatro contemporáneo. ### Hattie Naylor - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/hattie-naylor - Autoría: Iván y los perros (2016) Hattie Naylor es una dramaturga y guionista británica, reconocida por sus obras de radio, teatro y televisión. Su pieza más notable, "Ivan and the Dogs", fue nominada al Premio Olivier y explora la historia real de un niño que vivió con perros callejeros en Moscú. Naylor es celebrada por su habilidad para contar historias humanas conmovedoras y su versatilidad en distintos medios, creando obras que resuenan emocionalmente con su audiencia. ### Henrik Ibsen - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/henrik-ibsen - Autoría: Hedda Gabler (2004) Henrik Ibsen (1828-1906) fue un dramaturgo noruego y una figura clave en el desarrollo del teatro moderno. Conocido como el "padre del drama realista", sus obras como "Casa de muñecas" y "Hedda Gabler" examinan las tensiones sociales y psicológicas de sus personajes, desafiando las normas y convenciones de su tiempo. Ibsen es celebrado por su profunda comprensión de la condición humana y su capacidad para crear personajes complejos y conflictivos que siguen siendo relevantes hoy en día. ### Inma Fuentes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/inma-fuentes - Caracterización: Smoking No Smoking (2008) ### Iván Martínez-Rufat - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/ivan-martinez-rufat - Diseño de sonido: Una jornada particular (2011) ### J. Alberto Fuentes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/j-alberto-fuentes - Producción ejecutiva: Hotel temporal (1985), El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990), Estimat mentider (1991), La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), El médico a palos (1994), Función para dos personajes (1995), Las manos negras (1996), Vertedero (1997), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), El milagro de Anna Sullivan (2001), Alarmas & excursiones (2002), La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002), Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Escápate conmigo, monstruo (2006), Bebé (2006), Malos y malditos (2008), Smoking No Smoking (2008), Crisis de identidad (2009), Una jornada particular (2011), Terapiak (2013), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016), Iván y los perros (2016), En la orilla (2017) - Autoría del cartel: Estimat mentider (1991), El médico a palos (1994), Las manos negras (1996), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), El milagro de Anna Sullivan (2001), Alarmas & excursiones (2002), La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002), Terapias (2005), Smoking No Smoking (2008), Terapiak (2013), Escuela Nocturna (2016), Iván y los perros (2016) ### J. Staines y R. Herford - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/j-staines-y-r-herford - Diseño de sonido: La mujer de negro (1991) ### J. Vicente Martínez Luciano - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/j-vicente-martinez-luciano - Versión en castellano: La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), Función para dos personajes (1995), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), Iván y los perros (2016) - Versión en valenciano: La mujer de negro (1991), Titanic (1998) ### Jaume Pérez Roldán - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jaume-perez-roldan - Escenografía: Smoking No Smoking (2008), Crisis de identidad (2009), Una jornada particular (2011) - Ayudante de dirección: Smoking No Smoking (2008) - Dirección: Malos y malditos (2008) - Vestuario: Malos y malditos (2008) ### Javier R. Casado - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/javier-r-casado - Autoría del cartel: Escuela Nocturna (2016) - Imagen y diseño gráfico: Escuela Nocturna (2016) ### Javier Ramos - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/javier-ramos - Autoría del cartel: Crisis de identidad (2009) - Imagen y diseño gráfico: Crisis de identidad (2009) ### Jean Dell - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jean-dell - Autoría: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) Jean Dell (Saint-Étienne, 1961) es un actor y dramaturgo francés. Tras sus inicios en la radio, donde conoció a Gérald Sibleyras en France Inter, desarrolló su carrera en el teatro, el cine y la televisión: fue el secretario judicial Édouard Lemonnier en la serie "Le juge est une femme" y Michel Brimont en "Clem", y participó en películas como "La pantera rosa" (2006) y "Grace de Mónaco" (2014). Con Sibleyras ha escrito comedias como "Le Béret de la tortue", "Un petit jeu sans conséquence", ganadora de cinco premios Molière en 2003, y "Une heure et demie de retard" (2005), que La Pavana estrenó como "1 hora y 1/2 de retraso". ### Jens - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jens - Autoría del cartel: Función para dos personajes (1995) ### Jerome Kilty - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jerome-kilty - Autoría: Estimat mentider (1991) Jerome Kilty (1922-2012) fue un dramaturgo y actor estadounidense, conocido principalmente por sus obras basadas en correspondencias literarias. Su obra más famosa, "Dear Liar", dramatiza las cartas entre George Bernard Shaw y la actriz Stella Campbell. Kilty es recordado por su ingenio y su habilidad para adaptar textos literarios a la escena, proporcionando una mirada íntima y entretenida a las vidas de figuras históricas y literarias. ### Joan Cerveró - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/joan-cervero - Música original: El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990), Las manos negras (1996), Escápate conmigo, monstruo (2006), L'Home Invisible (2014) - Dirección musical: El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990), Las manos negras (1996), La ópera de 4 notas (2002) ### Jobita - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jobita - Autoría del cartel: Hotel temporal (1985) ### Jordi Pla - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jordi-pla - Fotografía: La mujer de negro (1991), Función para dos personajes (1995), Las manos negras (1996), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), Alarmas & excursiones (2002), A ras del cielo (2002) - Autoría del cartel: Las manos negras (1996), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), Alarmas & excursiones (2002), A ras del cielo (2002) ### José Martín Márquez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/jose-martin-marquez - Iluminación: Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006), Malos y malditos (2008), Crisis de identidad (2009), Terapiak (2013), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), Escuela Nocturna (2016) ### Josep Policarpo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/josep-policarpo - Versión en valenciano: Escápate conmigo, monstruo (1990), Escápate conmigo, monstruo (2006) ### Josep Sanç - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/josep-sanc - Dirección musical: Las manos negras (1996) ### Josep Solbes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/josep-solbes - Escenografía: Estimat mentider (1991), Función para dos personajes (1995), Algo auténtico (2000) - Iluminación: Supongamos que no he dicho nada (1983), Estimat mentider (1991), Algo auténtico (2000) ### Juan Antón - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juan-anton - Imagen y diseño gráfico: Escápate conmigo, monstruo (2006), Bebé (2006), Malos y malditos (2008) - Autoría del cartel: Escápate conmigo, monstruo (2006), Bebé (2006) ### Juan José Arteche - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juan-jose-arteche - Versión en castellano: Alarmas & excursiones (2002) ### Juan Luis Mira - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juan-luis-mira - Autoría: A ras del cielo (2002) Juan Luis Mira es un dramaturgo, director y profesor español, conocido por su trabajo en el teatro contemporáneo. Con una carrera que abarca varias décadas, ha escrito y dirigido numerosas obras que exploran temas sociales y humanos con un enfoque crítico y sensible. Mira también ha contribuido al desarrollo del teatro en España a través de su labor educativa, formando a nuevas generaciones de actores y dramaturgos. ### Juanjo Llorens - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juanjo-llorens - Iluminación: Smoking No Smoking (2008) ### Juli Disla - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juli-disla - Autoría: Malos y malditos (2008) - Versión en valenciano: Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006), Crisis de identidad (2009), Escuela Nocturna (2016) - Versión en castellano: Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006) - Intérprete: Brodie en Algo auténtico (2000); Teo en Terapias (2005); Max en Bebé (2006); Varios en Crisis de identidad (2009); Solto en Escuela Nocturna (2016) Juli Disla es un dramaturgo y guionista valenciano, destacado por su contribución al teatro contemporáneo español. Sus obras a menudo abordan temas de identidad, memoria y sociedad con un enfoque innovador y provocador. Disla es conocido por su estilo único, que combina humor y profundidad emocional, y por su habilidad para conectar con el público a través de historias que reflejan la realidad y los desafíos del mundo moderno. Actor y dramaturgo, nace en Valencia en 1976. Como actor ha participado en los siguientes montajes: Càndid, con dirección de Carles Alfaro; I perdona per les faltes d´ortografía con dirección de Joan Miquel Reig y Espinacs, dirigido por Cristina García. Es autor de textos como A poqueta nit, dirigido por Joan Miquel Reig para Dramatúrgia 2000-TGV; Angel, dirigido por Inma Sancho para L´Horta Teatre, Cotxes, dirigido por Joan Miquel Reig para Teatre dels vents; I perdona per les faltes d´ortografía, Un de sol y Espinacs producidos por COMBINATS. ### Juli Leal - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/juli-leal - Versión en castellano: El médico a palos (1994), Las manos negras (1996) - Versión en valenciano: El médico a palos (1994), Las manos negras (1996) ### Julio Parrilla - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/julio-parrilla - Peluquería y maquillaje: L'Home Invisible (2014) ### Laura Fernández - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/laura-fernandez - Coreografía: Malos y malditos (2008) ### Laura Useleti - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/laura-useleti - Ayudante de dirección: Una jornada particular (2011) - Intérprete: Celia en Pánico contenido (1993); La Portera en Una jornada particular (2011) Actriz nacida en Valencia, ha asistido a cursos de interpretación con Carles Alfaro, Carles Alberola, Rafa Calatayud, Paul Weibel y Andrezj Leparski entre otros. Ha intervenido como actriz en Pánico Contenido, dirigida por Rafa Calatayud; en Nocturns y en Dani i Roberta, dirección de Pep Ricart; L'Afilador de pianos, dirigida por Paco Zarzoso y Cristina García y La cantant calba de Ionesco, dirigida por Joaquín Hinojosa. Ha sido ayudante de dirección en Nàpols milionària, dirigida por Joan Peris, Nit i dia dirigida por Carles Alberola y El Cas Woyzeck dirigida por Carles Alfaro. ### Luis Crespo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/luis-crespo - Atrezzo: El Crimen de la Hermana Bel (2014) ### Luis Miguel Cobo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/luis-miguel-cobo - Música original: Iván y los perros (2016) ### Luis Perdiguero - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/luis-perdiguero - Iluminación: Iván y los perros (2016) ### María Cárdenas - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/maria-cardenas - Fotografía: Una jornada particular (2011), Escuela Nocturna (2016) - Autoría del cartel: Una jornada particular (2011) ### María José Peris - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/maria-jose-peris - Ayudante de dirección: El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (2006) - Intérprete: La Doctora Lola en Escápate conmigo, monstruo (1990); Cintia en El Crimen de la Hermana Bel (2014) Cantante, actriz y bailarina formada en la Escuela de Arte Dramático y en el Conservatorio de Valencia. Comienza su trayectoria teatral con el Grupo de Teatro A Trote con las obras La mar se te trague y ¿Dudáis de los Duendes?. Ha sido ayudante de dirección en el montaje de la Compañía La Pavana El búho y la gata y protagonista y cantante de Escápate conmigo, monstruo dirigida por Rafa Calatayud. Ha participado también en La Gran Semíramis por la que obtuvo la nominación a mejor actriz y en el Musical Sweened tood dirigida por Mario Gas. Ha intervenido en las series de televisión ¡Oh, Europa! y ¡Oh, España! de Dagoll Dagom para TV3 y en Herència de Sang para Canal 9. ### Marisol Limiñana - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/marisol-liminana - Producción ejecutiva: A ras del cielo (2002) ### Marta Arce - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/marta-arce - Caracterización: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) ### Marybel Peydró y Maribel Monleón - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/marybel-peydro-y-maribel-monleon - Vestuario: Alarmas & excursiones (2002) ### Mayte Barbazán - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/mayte-barbazan - Producción: A ras del cielo (2002), Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Escápate conmigo, monstruo (2006), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006), Malos y malditos (2008), Smoking No Smoking (2008), Crisis de identidad (2009) ### Michael Frayn - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/michael-frayn - Autoría: Alarmas & excursiones (2002) Michael Frayn, nacido en 1933, es un dramaturgo y novelista británico conocido por sus ingeniosas comedias y sus obras dramáticas de profundidad filosófica. Entre sus trabajos más destacados se encuentran "Noises Off", una comedia de enredos que ha sido un éxito internacional, y "Copenhagen", una obra que explora el encuentro entre dos físicos durante la Segunda Guerra Mundial. Frayn es celebrado por su brillante uso del lenguaje y su habilidad para combinar humor con temas serios. ### Miguel Carbonell - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/miguel-carbonell - Vestuario: El Crimen de la Hermana Bel (2014) ### Miguel Gil Ruiz - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/miguel-gil-ruiz - Diseño de sonido: En la orilla (2017) - Música original: En la orilla (2017) ### Minim Comunicación - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/minim-comunicacion - Autoría del cartel: En la orilla (2017) ### Mique Beltrán - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/mique-beltran - Autoría: Escápate conmigo, monstruo (1990), Escápate conmigo, monstruo (2006) - Autoría del cartel: El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990) Mique Beltrán, nacido en 1959, es un destacado autor de cómics y dibujante español. Es conocido por su serie de cómics "Cleopatra", que se ha convertido en un referente del humor y la aventura en la historieta española. Beltrán ha trabajado en diversas publicaciones y su estilo único y narrativo ha capturado a lectores de todas las edades. Además de "Cleopatra", sus otros trabajos incluyen "Marco Antonio" y colaboraciones en revistas como "El Víbora". Mique Beltrán es celebrado por su capacidad para crear personajes entrañables y sus historias llenas de ingenio y creatividad, consolidándose como una figura importante en el mundo del cómic español. ### Mireia Vila - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/mireia-vila - Autoría del cartel: Iván y los perros (2016) - Escenografía y vestuario: Iván y los perros (2016) ### Molière - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/moliere - Autoría: El médico a palos (1994) Molière (1622-1673), cuyo nombre real era Jean-Baptiste Poquelin, fue un dramaturgo y actor francés, considerado uno de los más grandes escritores de comedia en la literatura occidental. Sus obras, como "Tartufo", "El avaro" y "El misántropo", critican las hipocresías de la sociedad de su tiempo con ingenio y mordacidad. Molière es célebre por su habilidad para crear personajes memorables y situaciones cómicas que siguen siendo relevantes y divertidas siglos después de su creación. ### Monterde&DelBusto - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/monterde-delbusto - Escenografía: Vertedero (1997), Titanic (1998) ### Muñoz Seca - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/munoz-seca - Autoría: Supongamos que no he dicho nada (1983) Pedro Muñoz Seca (1879-1936) fue un dramaturgo español conocido por sus comedias satíricas y su creación del género del astracán, caracterizado por su humor absurdo y juegos de palabras. Su obra más famosa, "La venganza de don Mendo", es una parodia del drama histórico que ha perdurado en el repertorio del teatro español. Muñoz Seca es recordado por su ingenio y su capacidad para hacer reír a través de situaciones disparatadas y personajes extravagantes. ### Nacho Diago - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/nacho-diago - Efectos visuales: L'Home Invisible (2014) - Intérprete: Griffin en L'Home Invisible (2014) ### Nuria Plot - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/nuria-plot - Versión en castellano: Smoking No Smoking (2008) ### Pablo Lavarias - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pablo-lavarias - Iluminación: El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990) ### Pablo Ricart - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pablo-ricart - Ayudante de dirección: L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) ### Paco Zarzoso - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/paco-zarzoso - Autoría: Vertedero (1997) Paco Zarzoso es un dramaturgo y director valenciano, conocido por su trabajo en el teatro contemporáneo. Sus obras a menudo exploran temas sociales y políticos, combinando un enfoque crítico con un estilo poético. Zarzoso ha sido una figura influyente en el teatro español, contribuyendo tanto con su escritura como con su labor como director y formador de nuevas generaciones de artistas teatrales. ### Pedro Yagüe - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pedro-yague - Iluminación: En la orilla (2017) ### Pep Acosta - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pep-acosta - Iluminación: Hotel temporal (1985) ### Pepe Martí - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pepe-marti - Vestuario: Supongamos que no he dicho nada (1983) ### Pilar Martínez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pilar-martinez - Ayudante de dirección: Escápate conmigo, monstruo (1990) - Intérprete: Jacoba en El médico a palos (1994) Titulada por la Escuela oficial de Arte Dramático de Valencia es actriz y directora de doblaje valenciano y castellano. Inicia su labor profesional como monitora de teatro y expresión corporal. Ha intervenido en las obras El médico a palos, dirigida por Rafa Calatayud, La Marquesa Rosalinda, dirigida por Alfredo Arias; Los figurantes, dirigida por Carmen Portacoeli; La processó per ma casa de la serie de televisión Sainetes, dirigida por Juli Leal, La nit de madame Lucienne dirigida por Santiago Sánchez y Jar, dirigida por Isabel Rodríguez. ### Pixelarte - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/pixelarte - Autoría del cartel: Smoking No Smoking (2008) - Imagen y diseño gráfico: Smoking No Smoking (2008) ### Porri Fernández - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/porri-fernandez - Vestuario: Escuela Nocturna (2016) ### Rafael Calatayud - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/rafael-calatayud - Autoría: Hotel temporal (1985), Vertedero (1997) - Dirección: Supongamos que no he dicho nada (1983), Hotel temporal (1985), El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990), Estimat mentider (1991), La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), El médico a palos (1994), Función para dos personajes (1995), Las manos negras (1996), Vertedero (1997), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), El milagro de Anna Sullivan (2001), Alarmas & excursiones (2002), La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002), Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Escápate conmigo, monstruo (2006), Teràpies (Barcelona) (2006), Bebé (2006), Smoking No Smoking (2008), Crisis de identidad (2009), Una jornada particular (2011), Terapiak (2013), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), L'Home Invisible (2014), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) - Escenografía: La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002), Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Teràpies (Barcelona) (2006), Terapiak (2013) - Versión en castellano: Crisis de identidad (2009), Terapiak (2013), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) - Versión en valenciano: Crisis de identidad (2009), 1 hora y 1/2 de retraso (2013), El Crimen de la Hermana Bel (2014), Escuela Nocturna (2016) - Iluminación: La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002) - Intérprete: Rafa en Supongamos que no he dicho nada (1983); Stefano Martone en Terapias (2005); Gabriel en Una jornada particular (2011); Martín en 1 hora y 1/2 de retraso (2013); Tully en Escuela Nocturna (2016); Francisco en En la orilla (2017) Rafael Calatayud es un actor y dramaturgo español, conocido por su versatilidad en el teatro, la televisión y el cine. Ha dirigido numerosas producciones teatrales y ha escrito varias obras que exploran temas humanos y sociales. Calatayud es celebrado por su talento para crear personajes complejos y su habilidad para moverse entre la comedia y el drama con facilidad y autenticidad. ### Rafael Chirbes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/rafael-chirbes - Autoría: En la orilla (2017) Rafael Chirbes (1949-2015) fue un novelista y ensayista español, conocido por sus novelas que capturan la realidad social y política de la España contemporánea. Aunque es más conocido por su prosa, Chirbes también escribió para el teatro, explorando temas como la corrupción, el desencanto y la memoria histórica. Su estilo detallado y su aguda crítica social lo han consolidado como una de las voces más importantes de la literatura española moderna. ### Reileck - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/reileck - Autoría del cartel: Hedda Gabler (2004) - Imagen y diseño gráfico: Hedda Gabler (2004) ### Rocio Cabedo - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/rocio-cabedo - Vestuario: Hotel temporal (1985), El búho y la gata (1989), Escápate conmigo, monstruo (1990), Estimat mentider (1991), La mujer de negro (1991), Pánico contenido (1993), El médico a palos (1994), Función para dos personajes (1995), Las manos negras (1996), Vertedero (1997), Titanic (1998), La mujer de negro (1998), Algo auténtico (2000), El milagro de Anna Sullivan (2001), La ópera de 4 notas (2002), A ras del cielo (2002), Hedda Gabler (2004), Terapias (2005), Escápate conmigo, monstruo (2006), Teràpies (Barcelona) (2006), Terapiak (2013), 1 hora y 1/2 de retraso (2013) - Intérprete: Rocio en Supongamos que no he dicho nada (1983) ### Rodolf Sirera - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/rodolf-sirera - Autoría: L'Home Invisible (2014) - Versión en castellano: El búho y la gata (1989), El milagro de Anna Sullivan (2001), Hedda Gabler (2004), Una jornada particular (2011) - Versión en valenciano: El búho y la gata (1989), Estimat mentider (1991), El milagro de Anna Sullivan (2001), Hedda Gabler (2004) Rodolf Sirera, nacido en 1948, es un destacado dramaturgo y guionista valenciano. Conocido por sus obras teatrales que a menudo exploran la historia y la identidad valenciana, sus trabajos más destacados incluyen "El verí del teatre" y "L'assassinat del doctor Moraleda". Además de su contribución al teatro, Sirera ha trabajado extensamente como guionista de televisión, escribiendo para series populares como "Amar en tiempos revueltos" y "La Señora". Su habilidad para combinar rigor histórico con drama humano le ha permitido crear tanto obras teatrales como guiones televisivos que son tanto educativos como emocionalmente impactantes. Sirera es apreciado por su capacidad para atraer y conectar con una amplia audiencia a través de distintos medios. ### Rosa Ribes - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/rosa-ribes - Coreografía: Escápate conmigo, monstruo (1990), Escápate conmigo, monstruo (2006) ### Sara Rey - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/sara-rey - Producción ejecutiva: Iván y los perros (2016) ### Sarai Rodríguez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/sarai-rodriguez - Caracterización: Una jornada particular (2011) ### Sergio Méndez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/sergio-mendez - Iluminación: Una jornada particular (2011) ### Sergio Parra - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/sergio-parra - Fotografía: En la orilla (2017) ### Sergio Vega - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/sergio-vega - Iluminación: Escápate conmigo, monstruo (2006) ### Stephen Mallatratt - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/stephen-mallatratt - Autoría: La mujer de negro (1991), La mujer de negro (1998) Stephen Mallatratt (1947-2004) fue un dramaturgo y guionista británico que adaptó al teatro en 1987 la novela "The Woman in Black", de Susan Hill. La adaptación teatral se ha convertido en una de las obras más longevas del West End de Londres. Mallatratt es celebrado por su destreza para trasladar al escenario la atmósfera inquietante de la novela, haciendo de esta obra una experiencia aterradora y emocionante. ### Susan Hill - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/susan-hill - Autoría: La mujer de negro (1991), La mujer de negro (1998) Susan Hill es una autora británica conocida por su novela de terror "The Woman in Black", publicada en 1983. Hill es reconocida por su habilidad para crear atmósferas inquietantes. ### Taller Gráfico - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/taller-grafico - Autoría del cartel: Malos y malditos (2008) ### Tennessee Williams - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/tennessee-williams - Autoría: Función para dos personajes (1995) Tennessee Williams (1911-1983) fue un dramaturgo estadounidense, considerado uno de los más importantes del siglo XX. Sus obras, como "Un tranvía llamado deseo" y "La gata sobre el tejado de zinc", exploran la fragilidad humana y las complejidades emocionales de sus personajes. Williams es conocido por su lirismo, su habilidad para crear personajes memorables y su exploración de temas como la sexualidad, la soledad y el deseo. ### Tom Johnson - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/tom-johnson - Autoría: La ópera de 4 notas (2002) Tom Johnson, nacido en 1939, es un compositor y dramaturgo estadounidense conocido por su obra "The Four Note Opera" (1972). Esta obra minimalista es una sátira del mundo de la ópera y explora la repetición y la simplicidad musical. Johnson es reconocido por su enfoque experimental y su capacidad para cuestionar y reinterpretar los conceptos tradicionales de la música y el teatro, creando piezas que son tanto intelectuales como accesibles. ### Tom Stoppard - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/tom-stoppard - Autoría: Algo auténtico (2000) Tom Stoppard, nacido en 1937, es un dramaturgo y guionista británico, conocido por sus obras ingeniosas y filosóficas. Sus trabajos más famosos incluyen "Rosencrantz y Guildenstern han muerto" y "Arcadia". Stoppard es celebrado por su habilidad para combinar temas profundos y complejos con un humor agudo y un estilo brillante, creando obras que desafían y entretienen a la vez. Su contribución al teatro contemporáneo lo ha consolidado como una de las voces más influyentes de su generación. ### Vicente Jiménez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/vicente-jimenez - Fotografía: Escápate conmigo, monstruo (1990), El médico a palos (1994), El milagro de Anna Sullivan (2001) - Autoría del cartel: El médico a palos (1994), El milagro de Anna Sullivan (2001) ### Vicente y Richard Cano - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/vicente-y-richard-cano - Iluminación: Alarmas & excursiones (2002) ### Victor Antón - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/victor-anton - Iluminación: El milagro de Anna Sullivan (2001), Alarmas & excursiones (2002) ### Victor Lucas - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/victor-lucas - Arreglos musicales: Crisis de identidad (2009), El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Intérprete: Pianista en Malos y malditos (2008); Varios en Crisis de identidad (2009) ### Víctor Sánchez Rodríguez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/victor-sanchez-rodriguez - Dirección: Iván y los perros (2016) - Versión en castellano: Iván y los perros (2016) ### Victoria Salvador - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/victoria-salvador - Ayudante de dirección: La mujer de negro (1991), El médico a palos (1994), Las manos negras (1996), Alarmas & excursiones (2002) - Versión en castellano: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) - Versión en valenciano: 1 hora y 1/2 de retraso (2013) - Intérprete: Noemi en Hotel temporal (1985); Mari en Pánico contenido (1993); Elvsted en Hedda Gabler (2004); Madre/ Cintia / Eva en Bebé (2006); Antonieta en Una jornada particular (2011); Laura en 1 hora y 1/2 de retraso (2013) Actriz formada en la Escuela de Arte Dramático de Valencia y en la Scuola di Teatro diretta da Giorgio Strehler, del Piccolo Teatro de Milán. Ha intervenido en Hotel temporal, La Mujer de negro y Pánico contenido, dirigidas por Rafa Calatayud, El malalt imaginari, Háblame como la lluvia y déjame escuchar dirigidas por Carles Alfaro; Arlecchino, servitore di due padroni, dirigida por Giorgio Strehler, La nit de Madame Lucienne, dirigida por Santiago Sánchez para el Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana y La Sala dels professors dirigida por Marcel Delval. Trabaja también como ayudante de dirección y asistente en alguno de los montajes de la compañía La Pavana: Estimat mentider, La mujer de negro, El metge a garrotades y Función para dos personajes. ### William Gibson - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/william-gibson - Autoría: El milagro de Anna Sullivan (2001) William Gibson (1914-2008) fue un dramaturgo y guionista estadounidense, conocido principalmente por su obra "El milagro de Anna Sullivan" (1959). Esta pieza, que narra la historia de Helen Keller y su maestra Anne Sullivan, ganó el Premio Tony y fue adaptada a una película galardonada. Gibson es recordado por su habilidad para capturar la lucha y el triunfo humanos, creando historias conmovedoras y edificantes que han dejado una huella duradera en el teatro y el cine. ### Xavo Giménez - Ficha: https://www.lapavana.com/personas/xavo-gimenez - Autoría del cartel: Una jornada particular (2011) - Imagen y diseño gráfico: Una jornada particular (2011) - Intérprete: Varios en Crisis de identidad (2009); Watson en L'Home Invisible (2014) ## Intérpretes - Albert Ausellé: Andi en Teràpies (Barcelona) (2006) - Albert Forner: El Metge en El médico a palos (1994); Brack en Hedda Gabler (2004); Holmes en L'Home Invisible (2014) - Alfred Luchetti: Vidal en A ras del cielo (2002) - Aline Rubinato: Susanna en Bebé (2006) - Amparo Fernández: Xenia en El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Amparo Ferrer Báguena: Celia en Pánico contenido (1993); Ella en Función para dos personajes (1995); Charlotte en Algo auténtico (2000); Kate Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001); Hedda Gabler en Hedda Gabler (2004) - Ana Pimenta: Dra. Berta Bornikoff en Terapiak (2013) - Andres Navarro: El Hombre Lobo en Escápate conmigo, monstruo (1990) - Angela Castilla: Brenda en Hotel temporal (1985); Doris en El búho y la gata (1989); Ella en Función para dos personajes (1995); Julia Tesman en Hedda Gabler (2004) - Anna Casas: Teresa en A ras del cielo (2002); Gloria Moreau en L'Home Invisible (2014); Alicia en El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Antonio Martínez - Ñoño: Teo en Terapias (2005) - Arantzazu Pastor: Debbie en Algo auténtico (2000); Doctora Lola en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Bonifacio Carrillo: El Bajo en La ópera de 4 notas (2002) - Boro Giner: El Barítono en La ópera de 4 notas (2002) - Bruno Tamarit: Walter en Escuela Nocturna (2016) - Carles Pons: Felix en El búho y la gata (1989); Mistingué en Las manos negras (1996); Señor en Titanic (1998) - Carles Sanjaime: Ludvorg en Hedda Gabler (2004) - Carlos Vicente: El Actor en La mujer de negro (1998); George Tesman en Hedda Gabler (2004); Stefano Martone en Terapias (2005) - Carmen López: Paquita en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Carmen Sanchís: Carmen en Supongamos que no he dicho nada (1983) - Cesar Sarachu: Esteban en En la orilla (2017) - Chelo Curiel: Varios en Crisis de identidad (2009) - Cristina Fenollar: Caty en Escápate conmigo, monstruo (1990); Lola en Pánico contenido (1993); Jacoba en El médico a palos (1994); Lydia/Harriet/Annabella en Titanic (1998); Actriz D en Alarmas & excursiones (2002) - Cristina García: Anna Sullivan en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Cristina Plazas: Annie en Algo auténtico (2000) - David Bagés: Oscar en Teràpies (Barcelona) (2006) - Diana Gascón: Fregona y Plástica en Vertedero (1997) - Dorleta Urretabizkaia: Pruden en Terapiak (2013) - Eli Iranzo: La Portera en Una jornada particular (2011) - Emilio Gutiérrez Caba: Kipps en La mujer de negro (1998) - Empar Ferrer: Annie en Escuela Nocturna (2016) - Enric Juezas: Dr. Moreau en L'Home Invisible (2014) - Eva María Bau: Lucinda en El médico a palos (1994) - Eva Zapico: Sally en Escuela Nocturna (2016) - Francesc Albiol: Dr. Martone en Teràpies (Barcelona) (2006) - Gemma Miralles: Anna Sullivan en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Germán Montaner: Drácula en Escápate conmigo, monstruo (1990); Justet en Las manos negras (1996) - Greta Ruiz: Chica Mala en Malos y malditos (2008) - Ignacio Giner: El Tenor en La ópera de 4 notas (2002) - Isabel Requena: Julia Tesman en Hedda Gabler (2004) - Isabel Rocatti: La Señora Campbell en Estimat mentider (1991) - Jaime Linares: Ludvorg en Hedda Gabler (2004) - Jaime Pujol: Jaime en Supongamos que no he dicho nada (1983) - Jerónimo García: Cristal y Espray en Vertedero (1997) - Joan Gadea: Franky en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Joan Manuel Gurillo: El Conde en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Joaquín Hinojosa: Henry en Algo auténtico (2000) - Jordi Llordella: Teo en Teràpies (Barcelona) (2006) - Jorge de Juan: El Actor en La mujer de negro (1998) - Jose Cruz Gurrutxaga: Stefano Martone en Terapiak (2013) - José Ramón Tebar: El Pianista en La ópera de 4 notas (2002) - Jose Vicente Monleón: Zumo Podrido y Olmo en Vertedero (1997) - Josep Manel Cassany: Potinguer en Las manos negras (1996) - Juan Collado: Billie en Algo auténtico (2000) - Juan Mandli: El Metge en El médico a palos (1994); Arthur Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001); El Mofeta en A ras del cielo (2002) - Juli Cantó: El actor en La mujer de negro (1991); Lenglumé en Las manos negras (1996); Actor B en Alarmas & excursiones (2002); Holmes en L'Home Invisible (2014) - Kepa Errasti: Andi en Terapiak (2013) - Laura Gascó: La Criada en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Laura Ortiz: La Mezzo en La ópera de 4 notas (2002) - Lola Cabrera: Fuensanta en Hotel temporal (1985) - Lola Eulogio: Caty en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Lola Moltó: Dra. Berta Bornikoff en Terapias (2005); Nani / Madre / Directora en Bebé (2006) - Mamen García: Norina en Las manos negras (1996); Actriz A en Alarmas & excursiones (2002); Julia Tesman en Hedda Gabler (2004); Dr.a Berta Bornikoff en Terapias (2005); Dra. Bornikoff en Teràpies (Barcelona) (2006); Varios en Crisis de identidad (2009); Xenia en El Crimen de la Hermana Bel (2014); Milly en Escuela Nocturna (2016) - Manel Barceló: Brack en Hedda Gabler (2004) - Manolo Melero: Lucas en El médico a palos (1994) - Manolo Ochoa: La Momia en Escápate conmigo, monstruo (1990); Valeri en El médico a palos (1994); El niño en Titanic (1998) - Manuel Belmonte: Leandro en El médico a palos (1994) - Manuel Maestro: Ramses en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Marcial Álvarez: Justino en En la orilla (2017) - María Almudever: Teresa en A ras del cielo (2002) - Maria P. Bosch: La Criada en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Mariano Llorente: Pedrós en En la orilla (2017) - Maribel Bravo: Varios en Smoking No Smoking (2008) - Marino Muñoz: Chico Malo en Malos y malditos (2008) - Marta Belenguer: Pruden en Terapias (2005); Flora en Bebé (2006) - Martin Cases: Varios en Smoking No Smoking (2008) - Martín Cases: Arthur Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Miguel Arnau: Moriarty Jr. en L'Home Invisible (2014); El Regidor en El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Mikel Laskurain: Teo en Terapiak (2013) - Mikel Losada: Oscar en Terapiak (2013) - Minerva Moliner: La Soprano en La ópera de 4 notas (2002) - Mireia Sobrevela: Hellen Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Mónica Bueno: La Soprano en La ópera de 4 notas (2002) - Nacho Fresneda: El marinero en Titanic (1998) - Nacho Sánchez: Iván en Iván y los perros (2016) - Paco Balcells: Frankestein en Escápate conmigo, monstruo (1990); Kipps en La mujer de negro (1991) - Paco Martínez: Wolf en Escápate conmigo, monstruo (2006) - Pep Cortés: Bernard Shaw en Estimat mentider (1991); Kipps en La mujer de negro (1991) - Pep Ricart: El Capitán en Titanic (1998) - Pep Selles: Pozo en A ras del cielo (2002) - Pepa Gómez: La Criada en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Pepa Sarrió: La Portera en Una jornada particular (2011); Sra. Bates en L'Home Invisible (2014) - Pepe Gil: Creonte en El médico a palos (1994) - Rebeca Valls: Hellen Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Resu Belmonte: Elvsted en Hedda Gabler (2004); Varios en Crisis de identidad (2009) - Rosana Pastor: Rosana en Supongamos que no he dicho nada (1983) - Sebastian Antón: Sebastian en Supongamos que no he dicho nada (1983) - Sergio Caballero: Òscar en Terapias (2005) - Sonia Almarcha: Leonor en En la orilla (2017) - Teresa Lozano: Harriet en Titanic (1998) - Teresa Sánchez: Paquita en Escápate conmigo, monstruo (1990) - Teresa Soria: Tia Eve en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Teresa Vallicrosa: Julia / Bel en El Crimen de la Hermana Bel (2014) - Toni Agustí: Andi en Terapias (2005); Natacha en Bebé (2006) - Toni Misó: Valeri en El médico a palos (1994); El en Función para dos personajes (1995); Max en Algo auténtico (2000); Actor C en Alarmas & excursiones (2002); Tully en Escuela Nocturna (2016) - Vicente Pastor: James Keller en El milagro de Anna Sullivan (2001) - Victoria Enguídanos: Madre/ Cintia / Eva en Bebé (2006) - Victoria Pagés: Pruden en Teràpies (Barcelona) (2006) - Xavi Moreno: Gran Titular y Voltia en Vertedero (1997) - Xoxe Giménez: Bates en L'Home Invisible (2014) - Yoima Valdés: Liliana en En la orilla (2017) ## Premios y nominaciones (61) - 1990 · Premio · Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante · Mejor Actriz Angela Castilla · El búho y la gata - 1992 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Direccion a Rafael Calatayud · La mujer de negro - 1992 · Premio · Premios Turia · Mejor Contribución Teatral · La mujer de negro - 1992 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Actor Pep Cortés · Estimat mentider - 1992 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Actriz Isabel Rocatti · Estimat mentider - 1993 · Premio · Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante · Mejor Espectáculo · La mujer de negro - 1994 · Premio · Premios Turia · Mejor Contribución Teatral · Pánico contenido - 1995 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Vestuario Rocio Cabedo · El médico a palos, Las manos negras - 1996 · Premio · Premios Asociación Independiente de Teatro Alicante · Mejor Actor Toni Misó · Función para dos personajes - 1996 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Actriz Ángela Castilla · Función para dos personajes - 1996 · Premio · Premis de la Crítica Valenciana · Mejor Actor Carles Pons · Las manos negras - 1999 · Premio · Premios Turia · Emilio Gutiérrez Caba y Jorge de Juan · La mujer de negro - 2000 · Nominación · Premios Max · Mejor Actor Protagonista Emilio Gutiérrez Caba · La mujer de negro - 2000 · Premio · Premis de la Crítica Valenciana · Mejor Interpretación Cristina Plazas · Algo auténtico - 2000 · Premio · Premios Unión de Actores · Mejor Actor Emilio Gutiérrez Caba · La mujer de negro - 2002 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor Direcció · El milagro de Anna Sullivan - 2002 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor Espectacle · El milagro de Anna Sullivan - 2002 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor Actriu Protagonista Cristina García · El milagro de Anna Sullivan - 2003 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor Espectacle · La ópera de 4 notas - 2004 · Premio · Premis Cartelera Levante · Premio de Teatro · Hedda Gabler - 2005 · Premio · Premios Max · Espectáculo Revelación por la Comunidad Valenciana · Hedda Gabler - 2005 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Actriz protagonista Amparo Ferrer-Báguena · Hedda Gabler - 2005 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor espectacle · Hedda Gabler - 2006 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Actriu Repartiment Mamen García · Terapias - 2006 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Millor Espectacle · Terapias - 2006 · Nominación · Premios Max · Mejor Espectáculo Infantil · Escápate conmigo, monstruo - 2006 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Millor Direcció Rafael Calatayud · Terapias - 2006 · Premio · Premis de la Crítica Valenciana · Millor Direcció Rafael Calatayud · Terapias - 2006 · Nominación · Premios Teatro de Rojas · Mejor Intérperete Femenina · Hedda Gabler - 2007 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Adaptación Juli Disla · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Empresa de Teatre - La Pavana · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Actriu Secundaria - Lola Moltó · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Actriu Protagonista - Marta Belenguer · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Versió - Juli Disla · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Actriz de Reparto Lola Moltó · Bebé - 2007 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Espectáculo Infantil · Escápate conmigo, monstruo - 2007 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Vestuario Alejandro saez de la Torre · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor espectacle · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Composición Original Joan Cerveró · Escápate conmigo, monstruo - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Vestuari - Alejandro Sáez de la Torre · Bebé - 2007 · Nominación · Premis Abril · Millor Espectacle Infantil · Escápate conmigo, monstruo - 2007 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Espectáculo · Bebé - 2007 · Nominación · Premios Max · Mejor Espectaculo · Bebé - 2007 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Dirección Rafael Calatayud · Bebé - 2008 · Nominación · Premios Chivas Telón · Director Revelación · Bebé - 2009 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Actriz Mamen García · Crisis de identidad - 2009 · Nominación · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Versión Juli Disla · Malos y malditos - 2009 · Premio · Premis Generalitat Valenciana · Mejor Versión Rafael Calatayud y Carlos Calvo · Crisis de identidad - 2009 · Premio · Premis Abril · Millo versió / Adaptació a Juli Disla · Malos y malditos - 2010 · Nominación · Premis Abril · Millor Actriu Protagonista - Mamen Garcia · Crisis de identidad - 2010 · Nominación · Premis Abril · Millor Versió - Carlos Calvo y Juli Disla · Crisis de identidad - 2010 · Nominación · Premis AAPV · Millor Actriu - Mamen Garcia · Crisis de identidad - 2011 · Premio · Premios Turia · Mejor Contribución Teatral · Una jornada particular - 2011 · Premio · Premis AAPV · Victoria Salvador com a Millor Actriu Protagonista · Una jornada particular - 2011 · Nominación · Premis AAPV · Rafael Calatayud Millor Actor Protagonista · Una jornada particular - 2011 · Premio · Premi WakeUp Festival TIRANT DE MÒBIL · Trailer de Una Jornada Particular · Una jornada particular - 2015 · Nominación · Premios Max · Candidata a la Mejor Iluminación - Carles Alfaro · El Crimen de la Hermana Bel - 2015 · Nominación · Premios Max · Candidata a Mejor Espectáculo Musical · El Crimen de la Hermana Bel - 2015 · Nominación · Premios Max · Candidata a la Mejor Versión · El Crimen de la Hermana Bel - 2018 · Premio · Premios Max · Nacho Sánchez Mejor Actor protagonista · Iván y los perros - 2018 · Premio · Premios Max · Mejor Versión Adolfo Fernández y Ángel Solo · En la orilla ## Publicaciones (16) - «El Mussol i la Gata», Bill Manhoff en versión de Rodolf Sirera. Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana, 1992. ISBN 84-606-0611-2. Obras: El búho y la gata. - «Estimat mentider», Jerome Kilty en versión de Rodolf Sirera. Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana, 1992. ISBN 84-604-3264-5. Obras: Estimat mentider. - «La Mujer de Negro», Stephen Mallatratt y Susan Hill en versión de Anna Gimeno y J. Vicente Martínez Luciano. Teatro Siglo XX Universitat de Valencia, 1993. ISBN 84-370-1445-X. Obras: La mujer de negro. - «La Sala Escalante i el Teatre Infantil Valencià», Manel Cubedo. ECM, 1995. Obras: Escápate conmigo, monstruo, El médico a palos, El milagro de Anna Sullivan. Memoria de los inicios del teatro valenciano en la década de los años setenta, de los inicios y consolidación del Proyecto Teatral Escalante y de la visibilidad y reconocimiento que consiguieron un buen grupo de profesionales a partir de los años noventa. - «La Mujer de Negro», Stephen Mallatratt y Susan Hill en versión de Anna Gimeno y J. Vicente Martínez Luciano. Universitat de Valencia - La Pavana, 1999. Depósito Legal V.2.646-1999. Obras: La mujer de negro. - «Algo Auténtico», Tom Stoppard en versión de J. Vicente Martínez Luciano. Teatro Siglo XX - Universitat de València, 2000. ISBN 84-370-4559-2. Obras: Algo auténtico. - «A ras del cielo», Juan Luis Mira. Teatro Español Contemporáneo, 2004. ISBN 84-931131-5-8. Obras: A ras del cielo. - «Hedda Gabler», Henrik Ibsen en versión de Rodolf Sirera. Edicions Bromera, 2004. ISBN 9788476609859. Obras: Hedda Gabler. - «Gestión Cultural. Análisis de Casos», Roberto Luna-Arocas. Promolibro, 2009. ISBN 978-84-7986-645-7. - «25 años Escalante Centre Teatral», Enrique Herreras. ECM, 2010. ISBN: 978-87-7795-574-0. Obras: Escápate conmigo, monstruo, El médico a palos, El milagro de Anna Sullivan, Escápate conmigo, monstruo. El libro pretende iluminar, además del siempre necesario inventario, aquel punto sentimental que tiene toda práctica teatral. Y dar fe, de una manera completa y rigurosa de los principios artísticos que han guiado el centro a lo largo de estos años así como de todas las actividades desarrolladas en sus 25 años de existencia. También existe una versión en CD. - «Tot travessant el desert. L'Autor com a adaptador.», Rodolf Sirera. Punctum & Master Oficial Interuniversitari Teatre, 2011. ISBN 978-84-937371-8-4. Obras: El búho y la gata, El milagro de Anna Sullivan, Hedda Gabler. - «Una Jornada Particular», Ettore Scola y Ruggero Maccari en versión de Rodolf Sirera. Primer Acto, 2011. Ejemplar N. 340. Obras: Una jornada particular. - «30 años Escalante Centre Teatral», Sandro Carbó. ECM, 2015. ISBN 978-8477957263. El presente libro nace como anexo de la anterior edición y recoge la abundante actividad realizada del 2010 al 2015. Memoria gráfica y textual de sus últimos 5 años de singladura. - «Homosexualidad y teatro en España», Antonio Castro. Academia de las Artes Escénicas de España, 2017. ISBN 978-84-946585-4-9. Obras: Terapias, Una jornada particular, El Crimen de la Hermana Bel. - «La Pavana 1983 - 2018», Jose Alberto Fuentes. La Pavana, 2020. ISBN 9781714782888. Repertorio y álbum fotográfico de los espectáculos de la compañía. - «L'Home Invisible», Rodolf Sirera. Andana Editorial, 2021. 978-84-18762-17-8. Obras: L'Home Invisible. ## Coproductores (23) - Jácara Teatro: En coproducción con A ras del cielo - Drimtim Entertainment: En coproducción con Las manos negras - La Nau Escénica: En coproducción con Iván y los perros - Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana: En coproducción con El búho y la gata, Estimat mentider - Instituto Valenciano de la Música: En coproducción con La ópera de 4 notas - Focus: En coproducción con Teràpies (Barcelona) - Escalante Centre Teatral /Diputació de València: En colaboración con Escápate conmigo, monstruo; En coproducción con Escápate conmigo, monstruo, El médico a palos, El milagro de Anna Sullivan; Una producción de L'Home Invisible - TAMA de Aldaia: En colaboración con Hedda Gabler; Compañía residente (2006/2007) Bebé - Teatro Barakaldo: En colaboración con Hedda Gabler - Culturarts Generalitat Valenciana: Patrocinado por 1 hora y 1/2 de retraso, Escuela Nocturna, Iván y los perros; En coproducción con El Crimen de la Hermana Bel - Marquite: En colaboración con Alarmas & excursiones - Ajuntament de Picassent: En colaboración con 1 hora y 1/2 de retraso - Ministerio de Cultura: Compañía concertada con El milagro de Anna Sullivan, Alarmas & excursiones, La ópera de 4 notas, Hedda Gabler, Terapias, Escápate conmigo, monstruo, Teràpies (Barcelona), Bebé, Smoking No Smoking, Crisis de identidad; Patrocinado por La mujer de negro, Vertedero, La mujer de negro, Algo auténtico - K Producciones: En coproducción con En la orilla - Auditori Municipal de Paiporta: En colaboración con Terapias - Greenpeace: En colaboración con Vertedero - Emilia Yague Producciones: En coproducción con En la orilla - INAEM Plan Platea: Adscrita en 2014 a 1 hora y 1/2 de retraso - Centro Dramático Nacional: En coproducción con En la orilla - Ajuntament de València: Patrocinado por Terapias, Escápate conmigo, monstruo, Bebé, Crisis de identidad; En colaboración con La ópera de 4 notas, Hedda Gabler, Smoking No Smoking, Iván y los perros - Teatres de la Generalitat Valenciana: En coproducción con La mujer de negro, La mujer de negro, Hedda Gabler, Una jornada particular; Compañía concertada con Algo auténtico, El milagro de Anna Sullivan, Alarmas & excursiones, La ópera de 4 notas, Terapias, Escápate conmigo, monstruo, Teràpies (Barcelona), Bebé, Smoking No Smoking; Compañía asociada con Crisis de identidad; Patrocinado por Pánico contenido, El médico a palos, Función para dos personajes, Las manos negras, Vertedero, Titanic - Diputació de València: Patrocinado por Supongamos que no he dicho nada; En coproducción con En la orilla - Vaivén Producciones: En coproducción con Terapiak ## Críticas (131) Textos de terceros, reproducidos tal como se publicaron; los derechos son de sus autores y medios. ### Supongamos que no he dicho nada (1983) · Las Provincias · M. Ángeles Arazo - Fecha: 12 de abril de 1983 - Página: https://www.lapavana.com/criticas/critica-66 **_Supongamos que no he dicho nada_** La Pavana dice, y mucho, en su logradísimo espectáculo. Y si no lo expresa tácitamente, lo sugiere, que es más importante todavía porque consigue la comunicación total con el espectador. Supongamos que no he dicho nada...es una magnífica muestra de cabaret donde los cuadros se suceden con un ritmo admirable; inspirado en el music-hall, en teatro costumbrista y de vanguardia y en el cine mudo, el equipo que dirige Rafael Calatayud nos ofrece, ante todo, un alto índice de profesionalidad: actúan, bailan y dominan la expresión corporal. Pero es más, han sabido conjurar las situaciones reales con dosis de nostalgia, de ternura y de humor. Diálogo breve, pantomima y baile. La expresión sustituye a la palabra; recordemos el excelente cuadro: «Cena de aniversario» y ,